Andreja Rubļeva attēls. Septiņas slavenās Andreja Rubļeva ikonas

Andrejs Rubļevs (+ ap 1430), ikonu gleznotājs, grieķa Teofana skolnieks, godātais.

Sākumā viņš bija iesācējs Radoņežas svētajā Nikonā, bet pēc tam mūks Spaso-Androņikova klosterī Maskavā, kur viņš nomira un tika apglabāts.

Senajā svētā Radoņežas Sergija dzīvē, ko sastādījis viņa māceklis Epifānija un kas rotāts ar daudzām miniatūrām (16. gadsimta kopija), Andrejs Rubļevs ir attēlots trīs veidos: sēžam uz skatuves un glezno Pestītāja tēlu, kas nav radīts ar rokām. uz tempļa sienas; ierodoties Lavrā jaunceltajā mūra baznīcā un to apbedīja Lavras brāļi.

Lielākie Andreja Rubļeva darbi ir ikonas, kā arī freskas Vladimira Debesbraukšanas katedrālē (1408). Teofana Grieķa un Andreja Rubļeva Deisis, kā arī visa Pasludināšanas baznīca ar zelta kupolu karaļa pagalmā, netālu no karaļa kases, nodega liela ugunsgrēka laikā Maskavā 1547. gadā.

Lielākos senkrievu glezniecības meistarus, tostarp Dionīsiju, dziļi iespaidoja viņa darbi. Stoglavi katedrālē (1551) Rubļeva ikonu glezna tika pasludināta par paraugu: tika tieši noteikts, ka "gleznotājam ir jāglezno ikonas no seniem attēliem, kā rakstīja grieķu gleznotāji un kā rakstīja Andrejs Rubļevs un citi bēdīgi slaveni gleznotāji".

Lielais darbs pie viņa darbu restaurācijas un mākslinieciskās biogrāfijas precizēšanas, kas veikts 20. gadsimtā, noveda pie romantiskās “Rubļeva leģendas” veidošanās, izraujot heroizēto mākslinieka figūru no anonīmās, askētiskās, pārindividuālās vides. viduslaiku radošums.

Kopš 16. gadsimta vietēji cienīts kā svētais Andrejs Rubļevs tagad ir kļuvis par vienu no visas Krievijas svētajiem: Krievijas Pareizticīgā baznīca viņu kanonizēja 1988. gadā; baznīca svin viņa piemiņu 4. jūlijā (17. jūlijā n.st.).

Andreja Rubļeva darbi

Andreja Rubļeva darbi pieder pie augstākajiem Krievijas un pasaules garīgās mākslas sasniegumiem, kas iemiesoja cildenu izpratni par cilvēka garīgo skaistumu un morālo spēku Svētajā Krievzemē. Šīs īpašības ir raksturīgas Zveņigorodas ranga ikonām (“Glābējs”, “Apustulis Pāvils” (atrodas Krievu muzejā), “Erceņģelis Miķelis”, visas no 14.-15. gs. mijas), kur lakoniski gludas kontūras un plašais otu stils ir tuvs monumentālās glezniecības tehnikām.

Laika posmā XIV - AD. XV gadsimts Rubļevs radīja savu šedevru - ikonu "Trīsvienība" (atrodas Valsts Tretjakova galerijā par tēmu "Ābrahāma viesmīlība." Viņš piepildīja tradicionālo Bībeles sižetu ar dziļu poētisku un filozofisku saturu. Atkāpjoties no tradicionālajiem kanoniem, viņš ievietoja singlu). kauss (simbolizē upurēšanas nāvi) kompozīcijas centrā, un tā aprises atkārtojās sānu eņģeļu kontūrās Centrālais (simbolizē Kristu) eņģelis ieņēma upura vietu un izceļas ar izteiksmīgu plankumu kontrastu. tumšās ķiršu un zilās krāsas, ko orķestrē izsmalcināts zelta okera ar smalku “kāposta rullīti” un zaļumu salikums. Aplī ierakstīto kompozīciju caurvij dziļi apļveida ritmi, kuru konsistence rada gandrīz muzikālais efekts.

“Trinity” ir paredzēts attāliem un tuviem skata punktiem, kas katrs atšķirīgi atklāj toņu bagātību un otas meistarīgu darbu. Visu formas elementu harmonija ir “Trīsvienības” galvenās idejas mākslinieciska izpausme – pašatdeve kā augstākais gara stāvoklis, kas rada harmoniju pasaulē un dzīvē. 1405. gadā kopā ar Teofanu Grieķi un Prohoru no Gorodecas viņš gleznoja Maskavas Kremļa Pasludināšanas katedrāli (freskas nav saglabājušās), bet 1408. gadā kopā ar Daniilu Černiju un citiem meistariem apgleznoja Vladimiras debesīs uzņemšanas katedrāli ( glezniecība ir daļēji saglabājusies) un radīja ikonas tās monumentālajam trīspakāpju ikonostāzei, kas kļuva par nozīmīgu posmu Krievijas augstās ikonostāzes sistēmas veidošanā.

No Rubļeva Debesbraukšanas katedrāles freskām nozīmīgākā ir kompozīcija “Pēdējais spriedums”, kur tradicionāli iespaidīgā aina izvērtās par spilgtiem dievišķā taisnīguma triumfa svētkiem. Andreja Rubļeva darbi Vladimirā norāda, ka līdz tam laikam viņš bija nobriedis meistars, kurš bija viņa izveidotās glezniecības skolas vadītājs.

1425. - 1427. gadā Rubļevs kopā ar Daniilu Černiju un citiem meistariem apgleznoja Trīsvienības-Sergija klostera Trīsvienības katedrāli un izveidoja tās ikonostāzes ikonas. Laiks, kad Krievijā brieda jauni savstarpējie kari un iepriekšējā periodā izveidojies harmoniskais cilvēka ideāls realitātē neatrada atbalstu, ietekmēja arī Rubļeva daiļradi. Vēlāko ikonu krāsojums ir drūmāks; dažās ikonās tiek pastiprināts dekoratīvais princips, citās parādās arhaiskas tendences. Daži avoti Androņikova klostera Spasska katedrāles gleznu (ap 1427) dēvē par Rubļeva pēdējo darbu. Viņam tiek piedēvēti arī vairāki darbi, kuru attiecināšana uz Rubļeva otu nav galīgi pierādīta: Debesbraukšanas katedrāles freskas “Gorodokā” Zveņigorodā (14. gs. beigas - 15. gs. sākums), ikonas – “Dievmātes Dievmāte. Vladimirs” (ap 1409. g., Debesbraukšanas katedrāle, Vladimirs), “Pestītājs varā” (1408), daļa no svētku rituāla ikonām (“Pasludināšana”, “Kristus piedzimšana”, “Sveču diena”, “Kristība”, “ Lācara augšāmcelšanās”, “Pārvērtība”, “Ieeja Jeruzalemē” - viss kārtībā 1399) Maskavas Kremļa Pasludināšanas katedrāle, daļa no “Hitrovo evaņģēlija” miniatūrām.

Kopš 1959. gada Androņikova klosterī darbojas Andreja Rubļeva muzejs, kas demonstrē sava laikmeta mākslu.

Mākslas kritiķis M.V. Alpatovs rakstīja: “Rubļeva māksla, pirmkārt, ir lielu domu, dziļu sajūtu māksla, kas saspiesta lakonisku tēlu-simbolu ietvaros, liela garīga satura māksla,” “Andrejs Rubļevs atdzīvināja senos kompozīcijas, ritma principus. , proporcijas, harmonija, galvenokārt paļaujoties uz viņa māksliniecisko intuīciju."

Krievu tautai un pasaules pareizticībai ikonu gleznotājs Andrejs Rubļevs kļuva par mākslas simbolu un noteiktu krievu cilvēka standartu, slāvu gara diženumu. Meistara ikonas un freskas elpo harmoniju ar Visumu, atgādinot zaudēto paradīzi, laimi un mieru.

Fani ikonu gleznotājas darbus salīdzina ar dzeju. Tas ir tikpat pamatīgs, mūžīgs un izcils. Ielūkojoties Rubļeva svēto sejās, jūs redzat pašaizliedzību, cilvēka skaistumu un diženumu. Andrejs Rubļevs saprata ticības Dievam būtību un garu, tāpēc Krievijas pareizticīgo baznīca svēto ikonu gleznotāju, ierindojot viņu starp godājamajiem svētajiem.

Bērnība un jaunība

Ikonu gleznotājs esot dzimis 1360. gadā Maskavas Firstistes teritorijā (citi avoti norāda uz Veļikijnovgorodu kā Rubļeva dzimteni). Informācija par mākslinieka bērnību, jaunību un ģimeni ir ārkārtīgi trūcīga. Vēsturnieki un mākslas vēsturnieki, pamatojoties uz uzvārdu Rubļevs, ir izteikuši pieņēmumu, ka Andreja senči no tēva puses ir amatnieki.

Vārds Andrejs Rubļevs tika dots pēc viņa klostera tonzūras klosterī Yauza kreisajā krastā, ko mēs pazīstam kā Androņikovu. Mākslinieka pasaulīgais vārds nav zināms. Pētnieki vienojās, ka Andreja Rubļeva patronīms bija Ivanovičs: uz tā laika izdzīvojušās ikonas viņi varēja saskatīt parakstu “Andreja Ivanova dēls Rubļevs”.

Ikonogrāfija

Svētā biogrāfija datēta ar 1405. gadu - tas ir gads, kad pirmo reizi rakstiski minēts Andrejs Rubļovs. Hronikā teikts, ka mūks Rubļevs kopā ar grieķi Teofanu, kurš ieradās no Kafas un Prohoru vecāko, apgleznojis Maskavas Kremļa Pasludināšanas katedrāles sienas. Sadarbība ar ikonu glezniecības gaismekļiem tika uzticēta māksliniekam, kura prasme netika apšaubīta. Mākslas vēsturnieki norāda, ka Andrejam Rubļevam jau jaunībā bija pieredze slāvu mākslinieciskajā ikonu glezniecībā.

Darbs tandēmā ar Feofanu, kura precīzo un skaidru triepienu dēļ rakstīšanas stilu dēvē par glezniecisku kursīvu, jaunajam meistaram bija pagodinājums. Grieķu ikonas pārsteidz ar savu varenību, viņa attēloto svēto sejas ir stingras un spožas katrā insultā. Bet, pārņēmis labāko tehnoloģiju jomā, Andrejs Rubļevs izstrādāja pats savu ikonu glezniecības stilu, kas nesatur grieķa Teofāna dramatismu un smagumu. Rubļeva ikonas ir piepildītas ar mieru, skaidrību un harmoniju. Mākslas kritiķi norāda uz mākslinieka paleti, it kā iedvesmojoties no saulainas vasaras dienas: šeit ir zelta lauki ar rudzupuķu ziliem šļakatām, koši rītausma un tirkīza upe.

Pasludināšanas katedrāles glezna ir zudusi, bet katedrāles ikonostāzē saglabājušās septiņas ikonas, kas attiecinātas uz Andreja Rubļeva otām. Tiek uzskatīts, ka mākslinieks gleznojis apustuļa Pētera un Erceņģeļa Miķeļa figūras. Viņa roka ir atpazīstama mocekļu Dmitrija un Džordža attēlos, kā arī ikonās, kas veltītas kristīgās baznīcas galvenajiem notikumiem. Andreja Rubļeva darbu sauc par fresku “Transfigurācija”, kur “Rubļeva” palete ir viegli atpazīstama. Siluets ir ierakstīts aplī, apustuļi atrodas puslokā. Andrejs Rubļevs apli uzskatīja par ideālu ģeometrisku figūru, kas ir atrodams pēdējās desmitgades darbos.

15. gadsimta sākumā Andrejs Rubļevs kopā ar savu cīņu biedru Daniilu Černiju gleznoja debesīs uzņemšanas katedrāli netālu no Zveņigorodas. Iespējams, ikonu gleznotājs saņēmis ielūgumu no sava krustdēla Zveņigorodas prinča Jurija. Saglabājušās freskās redzama Rubļeva tehnika, bet viņa otas, visticamāk, piederējušas tikai svēto Flora un Laura tēliem. Atlikušās ikonas gleznoja arteļu mākslinieki, kuru stilu ietekmēja Andreja Rubļeva darbi. Ikonu gleznotāja darbos ir trīs “Zveņigorodas ranga” freskas.

Ikona “Spas” iemiesoja jaunu tradīciju, kas iezīmēja krievu ikonu glezniecības ziedu laiku zelta laikmetu. Andreja Rubļeva agrīnajos darbos ir iekļautas ilustrācijas “Hitrova evaņģēlijam”. Māksliniece gleznoja evaņģēlistu miniatūras un viņu simbolus. Eņģeļa miniatūra, evaņģēlista Mateja simbols, ir valdzinoša. Atkal tiek sastapts “Rubļeva” aplis, kura centrā staigājošs spārnots jauneklis. Šķiet, ka kompozīcija virza ideju visu atgriezt normālā stāvoklī. Miniatūras “Hitrova evaņģēlijam” sasaucas ar bizantiešu tradīciju, bet Andreja Rubļeva svētie atšķiras no grieķu tēliem ar zināmu garīgu mieru, garīgās dzīves dziļumu un atrautību no ārējā.

Otrā rakstveida pieminēšana par meistaru datēta ar 1408. gadu. Tas stāsta par Vladimira baznīcas Andreja Rubļeva un Daniila Černija glezniecības sākumu. Meistari apgleznoja Debesbraukšanas katedrāli, kas celta pirms mongoļu ordas iebrukuma. Rubļeva un Černija pēdējā sprieduma freskas tika novietotas tempļa rietumu daļā, uz tā velvēm. Šis meistara darbs ir slavenākais Vladimirs. Attēli nav atšķirīgi audekli, bet gan vienots veselums. Lielākā daļa pētnieku piekrīt, ka "Vladimira Dievmāte" pieder meistara otai.

Pravietis Daniēls ar eņģeli, kas norāda uz Pēdējā sprieduma fresku, apustuļa Pētera vadītie taisnie uz debesīm, bazūnējot eņģeļus – Andreja Rubļeva Apokalipsē nav Bizantijas ikonu gleznotājiem raksturīgās celtnes un vēlmes biedēt. Rubļevska Pēdējais spriedums ir žēlsirdīgāks, tas dod cerību uz atbrīvošanu. 1408. gada beigās Khan Edigei tatāru orda pārcēlās uz Krieviju. Armija iznīcināja Serpuhovu, Pereslavļu, Ņižņijnovgorodu un Rostovu un tuvojās Maskavai. Trīsvienības klosteris tika iznīcināts, un 1410. gadā tatāri uzbruka Vladimiram, iznīcinot Debesbraukšanas katedrāli.

Ikonu gleznotāja pēdas ir pazudušas divus gadu desmitus par viņu. Iespējams, šajos Krievijai grūtajos laikos Andrejs Rubļevs patvērās Androņikova klosterī. Trīsvienības-Sergija klostera atjaunošana sākās 1422. gadā. Trešā meistara pieminēšana attiecas uz šo periodu. Virs Radoņežas Sergija kapa sadedzināta koka vietā parādījās akmens templis. Abats Nikons uzaicināja Andreju Rubļevu to uzgleznot. Trīsvienības katedrālē meistars radīja ikonu, ko mākslas kritiķi dēvē par šedevru un Rubļeva radošā mantojuma virsotni.

Slavenā “Trinity” pārsteidz ar tās kompozīcijas pilnību. Un atkal Andrejs Rubļevs ķeras pie apļa, ko veido eņģeļu figūras, kas noliektas virs bļodas. Mākslas vēsturnieki ir vienisprātis, ka ikonas “Glābējs”, “Apustulis Pāvils” un “Erceņģelis Miķelis”, kas pieder pie “Zveņigorodas rituāla”, pieder pie Andreja Rubļeva otām. Tie glabājas Valsts Tretjakova galerijā. Citas ikonas un freskas, kas piedēvētas Rubļevam, pētnieki dēvē par arteļa darbu vai Rubļeva laikabiedri, kas kopējuši viņa stilu.

Personīgajā dzīvē

Jaunībā Andrejs Rubļevs tika iesvētīts par mūku. Viņš atteicās no vēlmes radīt ģimeni un bērnus. Visa viņa dzīve bija veltīta kalpošanai Dievam un radošumam viņa pagodināšanas vārdā. Par mākslinieka radiniekiem informācijas nav. Nav zināms, vai viņam bija brāļi, māsas vai brāļadēli.

Nāve un atmiņa

Ikonu gleznotājs nomira 1428. gada vēlā rudenī no mēra epidēmijas, kas plosījās Maskavā. Nāve apsteidza Andreju Rubļevu Androņikova klosterī, kur viņš pavasarī kopā ar Daniilu Černiju strādāja pie sava ceturtā darba - Spasska katedrāles freskām (tās nav saglabājušās). Drīz pēc ikonu gleznotāja aizgāja viņa uzticīgais kolēģis un draugs. Saskaņā ar leģendu, Andrejs Rubļevs pirms viņa nāves parādījās Daniilam Černijam, "priekā aicinot viņu uz debesīm". Andreja izskats Danielam šķita priecīgs un spilgts.

Ikonu gleznotājs tika apbedīts netālu no Spassky katedrāles zvanu torņa. 1988. gadā mākslinieks tika kanonizēts un kanonizēts, nosakot 17. jūliju par viņa piemiņas dienu. Deviņdesmito gadu vidū arheologi atklāja Spasska katedrāles seno troni un blakus tam relikvijas. Tie tika piedēvēti slavenajam meistaram, taču drīz vien apgalvojums tika atzīts par kļūdainu.

Pētnieki vispārpieņemto mākslinieka nāves datumu sauc par kļūdainu, apgalvojot, ka Andrejs Rubļevs nomira 1430. gada janvāra beigās. Arhitekts P. D. Baranovskis uzstāj, ka datums ir 1430. gada 29. janvāris. Arhitekts apliecināja, ka tieši tas bija izgrebts Rubļeva kapakmenī pirms tā pazušanas. Šajā vietā tika uzcelts Andreja Rubļeva Senās krievu mākslas muzejs, kura dibinātājs bija arhitekts Pjotrs Baranovskis.

40. gadu beigās Spaso-Androņikova klosterī parādījās rezervāts. Lielo Rubļevu atceras arī Vladimirā: pie A.S.Puškina vārdā nosauktā parka ieejas stāv piemineklis ikonu gleznotājam. Par godu svētajam nosaukts krāteris uz Merkura, izdota piemiņas monētu sērija un pastmarka. 1966. gadā režisors uzņēma kinodrāmu “Andrejs Rubļevs” kinostudijā Mosfilm. Gleznas sākotnējais nosaukums “Andrija kaislība” tika pamests. Filma sastāv no astoņām novelēm, kurās viduslaiku satricinājumi aprakstīti ar mūka Andreja Rubļeva acīm. Mākslinieku atveidoja aktieris Anatolijs Soloņicins.

Ikonas un freskas

• Erceņģelis Mihaēls no Deesis ranga, 1414. gads
• Kunga debesbraukšana, 1408. gads
• Apustulis Pāvils no Deesis ranga, 1410. gadi. Valsts Tretjakova galerija (TtG)
• Pestītājs pie varas, 1408. gads
• Spa, 1410. gadi
• Nolaišanās ellē, 1408-1410. Tretjakova galerija
• Piedzimšana. Maskavas Kremļa Pasludināšanas katedrāle
• Erceņģelis Mihaēls, 1408. Deesis līmeņa ikonu cikls Vladimiras Debesbraukšanas katedrāles ikonostāzes
• Erceņģelis Gabriels, 1408. Deesis līmeņa ikonu cikls Vladimiras Debesbraukšanas katedrāles ikonostāzes
• Dievmāte, 1408. Vladimiras debesīs uzņemšanas katedrāles ikonostāzes Deesis līmeņa ikonu cikls
• Gregorijs Teologs, 1408. Deesis līmeņa ikonu cikls Vladimiras Debesbraukšanas katedrāles ikonostāzes
• Jānis Hrizostoms, 1408. Deesis līmeņa ikonu cikls Vladimiras Debesbraukšanas katedrāles ikonostāzei
• Jānis Teologs, 1408. Deesis līmeņa ikonu cikls Vladimiras Debesbraukšanas katedrāles ikonostāzei
• Jānis Kristītājs, 1408. gads
• Andrejs Pirmais, 1408. Deesis līmeņa ikonu cikls Vladimiras Debesbraukšanas katedrāles ikonostāzei
• Pasludināšana, 1405. gads
• Pārveidošana, 15. gadsimta pirmais ceturksnis. Tretjakova galerija
• Svētā Trīsvienība, 1410. gadi. Tretjakova galerija

17. jūlijā pareizticīgo baznīca godina svēto ikonu gleznotāja, godājamā Andreja Rubļeva piemiņu. Viņa ikonu ekskluzivitāte tika novērtēta senatnē, un no 16. gadsimta slavenā “Trīsvienība” sāka kalpot par oficiālu paraugu krievu ikonu gleznotājiem. Mēs aicinām jūs atcerēties 7 pārsteidzošas Senās Krievijas mākslinieciskā ģēnija sejas.

"Pēdējais spriedums". Kristus seja

Tūkstošiem cilvēku no visas pasaules ierodas Vladimirā, lai apmeklētu Debesbraukšanas katedrāli un redzētu neaizmirstamās freskas, ko 1408. gadā radīja Daniils Černijs un Andrejs Rubļevs. Šī glezna šodien ir vienīgais hronikās apstiprinātais Rubļeva mākslas piemineklis. Izpildīts bizantiešu tradīcijās, glezna par Kristus otro atnākšanu tiek interpretēta no jauna. Kompozīcijas centrālā figūra neapšaubāmi ir Kristus, kurš it kā nolaižas no debesīm pie skatītāja, kas Viņu gaida. Viņš šķiet pārsteidzoši tuvs, viņa seja ir gaiša un maiga. Viņš nes mieru un glābšanu cilvēkiem. Katra dalībnieka klātbūtne attēlā ir pamatota un simboliska: Eņģelis, griežot debesis, kā tīstoklis, vēsta par Tiesas tuvošanos; sagatavotais Tronis ar ciešanu instrumentiem atgādina Pestītāja izpirkšanas upuri; senču figūras simbolizē sākotnējā grēka saites. Zem Kristus tēla atrodas Dieva Māte un Priekštecis, kas skatītājam atgādina par cilvēces aizbildņu nemitīgo lūgšanu. Šķiet, ka viņu lūgšanu turpina apustuļu sejas, kas labestīgi un tajā pašā laikā bargi skatās uz skatītāju. Gandrīz pirmo reizi krievu mākslā ideja par taisnīgu un žēlsirdīgu tiesu tika iemiesota šajā attēlā tik perfektā mākslinieciskā formā.

"Trīsvienība". Eņģeļu sejas

Laikā, kad Rubļevs gleznoja Vecās Derības Trīsvienības ikonu (1411 vai 1425-1427 (?)), pastāvēja tradīcija attēlot šo Bībeles epizodi, kuras pamatā bija leģenda par priekšteča Ābrahāma viesmīlību, uzņemot un ārstējot trīs svešiniekus. . Rubļeva ikona kļuva par jaunu izskatu labi zināmam sižetam. Fonā nav tradicionālo Ābrahāmu un Sāru, viņu mājas un Mamre ozols, zem kura tika pasniegta maltīte, paliek gandrīz neredzami. Skatītāja priekšā parādās trīs klaiņojošie eņģeļi. Viņi mierīgā klusumā sēž pie galda ar atspirdzinājumiem. Šeit viss ir vērsts uz nepārspējamas dramaturģijas un pārdomātas kontemplācijas radīšanu. Centrālais eņģelis tiek identificēts ar Kristu, kura figūra nosaka visas kompozīcijas apļveida ritmu: silueti sasaucas viens ar otru ar slīdošām un krītošām apģērba līnijām, noliektām galvām un pagrieztiem skatieniem. Līdzvērtīgas eņģeļu figūras ir vienotībā viena ar otru un ir absolūtā saskaņā. Dzīves specifika šeit tiek aizstāta ar cildenu mūžīgās padomes un Kristus upura nolemšanas tēlu. Tretjakova galerijā var apskatīt Rubļeva “Trīsvienību”.

"Zveņigorodas rangs". Pestītāja seja

1918. gadā malkas šķūnī netālu no Zveņigorodas debesbraukšanas katedrāles “Gorodokā” tika atklātas trīs Deesis ikonas, kuras, pamatojoties uz Rubļeva otas stilistisko analīzi, tika piedēvētas I. Grabaram. Vēlāk pētnieki gandrīz vienbalsīgi pieņēma Grabara attiecināšanu, neskatoties uz to, ka Rubļeva autorība nekad netika dokumentēta. “Zveņigorodas rituāls” ietver trīs ikonas: “Pestītājs”, “Erceņģelis Mihaēls” un “Apustulis Pāvils”. Vispilnīgākais, neapšaubāmi, ir Pestītāja tēls, kura mierīgais, domīgais un pārsteidzoši labestīgais skatiens ir vērsts uz skatītāju. Cerība, tuvības un sirsnīgas līdzdalības solījums, kā arī cildens, ideāls skaistums, kas bezgalīgi attālināts no parasto cilvēku pasaules - krievu ikonu gleznotājam to visu izdevās lieliski iemiesot.

"Zveņigorodas rangs". Erceņģeļa Miķeļa seja

Otrā “Zveņigorodas pakāpes” ikona bija Erceņģeļa Miķeļa attēls. Viņa seja, pagriezta pret Glābēju, it kā atbalso viņu ar domīgu lēnprātību un viņa skatiena mieru. Šis attēls atsaucas uz Svētās Trīsvienības eņģeļiem un ne tikai savā pazemībā, bet arī vizuālajā līdzībā - garš, lokans, nedaudz iegarens kakls, biezu cirtu cepure, noliekta galva. Trešā ikona – “Apustulis Pāvils” – veidota atšķirīgā veidā no Rubļeva, tāpēc vairāki pētnieki uzskata, ka šo seju būtu veidojis cits meistars, piemēram, Rubļeva ilggadējais līdzstrādnieks Daniils Černijs. Tretjakova galerijā var redzēt Zveņigorodas ranga ikonas.

Vladimira Dievmātes ikonu saraksts. Jaunavas Marijas seja

Neskatoties uz acīmredzamo Rubļeva rakstības iezīmju atklāšanu, ikonas autors varēja būt nevis pats Rubļevs, bet gan kāds no viņa tuvākā loka. Grabars nepārprotami norāda, ka darbu darinājis izcils meistars: “Te viss ir no Rubļeva – aukstais zilganais kopējais tonis, zīmējuma raksturs, sejas vaibsti, ar Rubļevam raksturīgo vieglo deguna izciļņu, graciozas rokas, skaists visas kompozīcijas siluets, līniju ritms un harmonijas krāsas." Tradicionālais bizantiešu prototips - Dieva Māte, kas tur Savu Dēlu uz labās rokas un maigi noliecās pret Viņu, tika realizēta ar dažām, visticamāk, apzinātām novirzēm. Tas jo īpaši attiecas uz Mātes figūru, jo Bērns ir atveidots precīzi pēc Bizantijas modeļa. Dievmātes tēlā formu anatomiskā pareizība tiek pārkāpta, pirmkārt, kakla izliekums, kas ļauj Mātes sejai pēc iespējas tuvāk pietuvoties Jēzus sejai. Viņu skatieni sastopas. Jaunavas Marijas rokas ir apbrīnojami attēlotas, plaši atvērtas lūgšanas žestā. Mātes seju klāj maforijs, kas kā kupols stiepjas pāri Mazulim, aizsargājot un nomierinot viņu. Un, protams, pārsteidz Rubļeva mierīgums, tīrība, bēdu un ciešanu neesamība, piepildīta ar klusumu, mieru un mīlestības sajūtu Dieva Mātes sejā. Ikonu var apskatīt Vladimira-Suzdales muzeja-rezervāta izstādē.

Trīsvienības ikonostāze. Dmitrija Solunska seja

Rubļeva vārds ir saistīts ar Trīsvienības-Sergija Lavras Trīsvienības katedrāles ikonostāzes izveidi. Ikonu gleznotāja ota it kā redzama erceņģeļa Gabriela, Saloniku Dēmetrija un apustuļu Pētera un Pāvila ikonās. Trīsvienības ikonostāze ir unikāla. Tas ir vienīgais līdz mūsdienām pilnībā saglabājies arhitektoniski gleznainais tempļu ansamblis, kas izveidots senkrievu mākslas ziedu laikos. Kurš gleznojis šīs ikonas - Andrejs Rubļevs vai Daniils Černijs - joprojām paliek noslēpums. Jaunāko restaurācijas darbu laikā tika pausta stingra pārliecība, ka starp ikonām neapšaubāmi ir tādas, kas pieder Rubļevam. Skatoties, piemēram, uz Dmitrija Saloniku tēlu, man ļoti gribas ticēt, ka to gleznojis Rubļevs: tā pati lēnprātīgā apcerē noliekta galva, tās pašas graciozās rokas paceltas lūgšanā, tā pati kuplo cirtaino matu cepure, tās pašas plaši atvērtas un bērnišķīgi naivas acis, tas pats lēnprātīgums un mierīgums.

Khitrovo evaņģēlijs. Evaņģēlista Mateja seja

Ikonu gleznotāja mantojumā izceļas vēl viens hipotētisks Rubļeva rakstības piemineklis - Hitrovo altāra evaņģēlija miniatūras. Šis unikālais rokraksta paraugs, kas mūsdienās glabājas Krievijas Valsts bibliotēkas krājumā, domājams, tapis vienā no labākajām Maskavas lielhercoga darbnīcām 14.-15.gadsimta mijā. Manuskripta tekstu papildina astoņas miniatūras priekšpuses ilustrācijas, kurās attēloti evaņģēlisti un viņu simboli. Miniatūru stils liek domāt, ka tās gleznojis Teofans Grieķis, Daniils Černijs un Andrejs Rubļevs, savukārt visbiežāk tiek minēti pēdējo divu ikonu gleznotāju vārdi. Zinātnieku vidū nav vienprātības: piemēram, G. Vzdornovs uzskata, ka viņi visi pieder pie Černija otas, un O. Popova pārliecinoši pierāda pretējo – tos visus radījis Rubļevs. Evaņģēlista Mateja simboliskais tēls visbiežāk tiek attiecināts uz Rubļevu. Kakla slīpums, pūkaino matu galvas aprises un sejas veids ir ļoti tuvs Rubļeva tēliem, ko meistars radījis Vladimira freskās. Tomēr Eņģeļa skatiens ir skarbāks. Drēbēs, kas lido pa gaisu ar Evaņģēliju rokā, viņš strauji virzās pretī skatītājam, vēloties ātri nodot viņam Dieva Vārdu.
Neskatoties uz to, ka bieži vien nav iespējams precīzi noteikt svēto ikonu gleznotāja autorību, mūsu valstij ir grandiozs mantojums, tostarp nepārspējami senās krievu kultūras piemēri.

Krievu ikonu glezniecības lielākā ģēnija dzimšana, domājams, aizsākās 1370. vai 1380. gados. Šajā laikā Maskavā valdīja lielkņazs Dmitrijs Ivanovičs, kuram bija jāpaliek krievu tautas atmiņā ar segvārdu Donskojs.

Vēsture nav saglabājusi nekādu informāciju par mākslinieka vecākiem; Nav arī zināma ne viņa dzimšanas vieta, ne vārds, kas viņam dots kristībās. Andrejs ir vārds, kas viņam dots, kad viņš tika tonzēts par mūku.

Ir daži pieņēmumi par segvārdu Rubļevs. Visticamāk, tas nav ģimenes segvārds (tas ir, uzvārds), jo mums zināmajiem tā laika ikonu gleznotājiem bija personīgi iesaukas - Teofans Grieķis (bizantiešu gleznotājs, kurš strādāja Krievijā 14. gada otrajā pusē - agri 15. gadsimts), Simeons Melnais (miris 1427. gadā, Spaso-Androņikova klostera mūks) un tā tālāk.

Runājot par tā nozīmi, visdrīzāk, segvārds Rubļevs cēlies nevis no naudas vienības - rublis, bet gan no senā vārda "rubelis", ko zemnieki sauca par garu stabu, kas spiež uz ratiem iekrautus salmus (siens, maize iekšā). skriemeļi) un tiek savilkts kopā caur gala iegriezumiem ar virvi. Citiem vārdiem sakot, iesauku Rubļevs varēja dot garam, bet kalsnam, slaidam vīrietim. Šo versiju apstiprina fakts, ka 15. gs. iesaukas “Rubļevs”, “Rublis”, “Rubelis” lietoja dažādu šķiru cilvēki: Ņikifors Rubelis, Novgorodas zemnieks (minēts 1495.g.); Andrejs Rubļevs, Pleskavas bojārs (1484); Ivaško rublis, Ivangorodas tirgotājs (1498); Kirilko rublis, dzimtcilvēks (1500).

Pats vārds “ikona” (krievu valodā “attēls”) nāca uz Krieviju no Bizantijas un apzīmēja Pestītāja, Dieva Mātes, svēto vīriešu un sieviešu tēlus, kā arī evaņģēlija notikumus. Saskaņā ar baznīcas tradīciju pirmo kristiešu ikonu radītājs bija svētais apustulis un evaņģēlists Lūka, kurš gleznoja pirmos Glābēja un Dieva Mātes attēlus. Robeža starp ikonu godināšanu un elkdievību ir ārkārtīgi šaura. "Attēlam piešķirtais gods pāriet uz prototipu, un tas, kurš pielūdz ikonu, pielūdz uz tā attēloto būtni," 8. gadsimtā pasludināja Septītās ekumeniskās padomes tēvi, formulējot ikonu godināšanas dogmu. Kristiešiem tika dots norādījums godināt ikonogrāfisko attēlu “kopā ar krustu un evaņģēliju”.

Pirmās ikonas Krievijā bija "grieķu rakstība". Taču jau 11. gadsimtā līdzās grieķu meistariem parādījās arī krievi. Ar svētbildēm tika dekorētas ne tikai kņazu un bojāru palātas, baznīcas un klosteri, bet arī parasto pilsētnieku un zemnieku mājas. Pirmsmongoļu laikos senie krievu ikonu gleznotāji radīja vairākus īstus šedevrus. Diemžēl mongoļu iebrukums iznīcināja gandrīz visus 10.-13.gadsimta darbus (no šī perioda līdz mūsdienām saglabājušās aptuveni trīsdesmit muzejos glabātās ikonas). Lielākā daļa prasmīgo mākslinieku nomira vai tika aizvesti uz ordu.

Tikai 14. gadsimta otrajā pusē apanāžas Krievijas kņazistes sāka atdzimt ikonu glezniecības skolas. Grieķi palīdzēja krievu zemei ​​no jauna atklāt gleznainu valodu, kas spēj nodot pareizticīgās ticības patiesības. Labākie bizantiešu meistari tika aicināti apgleznot atdzimstošās un jaunuzceltās baznīcas. 14. gadsimta 70. un 80. gados Novgorodā strādāja dižais grieķis Teofans - viņš gleznoja Pestītāja Apskaidrošanās baznīcu Iļjina ielā. 1390. gados meistars pārcēlās uz Maskavu, kur gleznoja freskas, ikonas un miniatūras ar roku rakstītajiem evaņģēlijiem. Maskaviešiem šķita neparasti, ka Teofans Grieķis, gleznojot baznīcas, neskatījās uz paraugiem, bet gan brīvi gleznoja svēto figūras un sejas. Epifānija Gudrais* Viņš par viņu atstāja šādu piezīmi: “Kad es dzīvoju Maskavā, tur dzīvoja slavenais gudrais, ārkārtīgi viltīgais filozofs Teofans, pēc dzimšanas grieķis, grāmatu gleznotāja meistars un izcils gleznotājs starp ikonu gleznotājiem...”

*Epifānijs Gudrais (miris apm. 1420) - Trīsvienības-Sergija klostera mūks, Svētā Radoņežas Sergija, Permas Stefana dzīves un citu žanru darbu autors. Viņš tiek cienīts starp svētajiem.

Tā nav nejaušība, ka svētais Epifānija pirmajā vietā izvirza Teofāna gudrību un teoloģiju. Ikonu gleznotāja darbs pareizticīgo baznīcā vienmēr ir uzskatīts par svētu, to veic ne tikai mākslinieka prasme, bet arī Dieva palīdzība. Meistarība šeit nebija nodalīta no dievbijības un obligāti paredzēja lūgšanas prasmes un teoloģijas zināšanas. Grieķa Teofana darbi bija teoloģija krāsās: krāsa tajos bija gaismas, dievišķās enerģijas caurstrāvota, svēto pasaule nepazina nekādu tumsu un ļaunumu. Saskaņā ar baznīcas mācību, pirmo reizi šo gaismu ieraudzīja apustuļi Tabora kalnā Kristus pārveidošanas laikā. Kā vēsta evaņģēlijs, Tas Kungs paņēma līdzi trīs apustuļus uz Tabora kalnu Galilejā un lūgšanas laikā "viņu priekšā tika pārveidots, un Viņa seja spīdēja kā saule, un Viņa drēbes kļuva baltas kā gaisma" (Mateja 17:2). Ilgu laiku starp teologiem notika diskusijas par šīs gaismas būtību. Humānistiskā pasaules uzskata piekritēji uzskatīja tās būtību par radītu, tas ir, fizisku, pieejamu cilvēka acīm. Turpretim hesihasti (tas ir, "klusie") uzskatīja, ka Tabora gaismai ir dievišķa izcelsme un tā bija pieejama tikai apgaismota, garīga cilvēka redzējumam. Lai kļūtu šīs gaismas cienīgi un redzētu to, hesihasti attīstīja askētisku un lūgšanu pilnu praksi. 14. gadsimta vidū, īsi pirms Andreja Rubļeva dzimšanas, pareizticīgā baznīca atzina hesihastu pareizo viedokli un Tesaloniku metropolītu Gregoriju Palamasu (1296-1359), kurš beidzot formulēja Tabora gaismas doktrīnu. , tika kanonizēts.

Andrejs Rubļevs kļuva par divu krāsu teoloģijas - grieķu un krievu - tradīciju mantinieku. Grieķu tradīciju jaunais meistars varēja apgūt saziņā ar grieķi Teofanu un izglītoto bizantiešu priesterību, kas ieradās Krievijā kopā ar grieķu metropolītiem. Taču arī viņa tautieši Andrejam deva piemēru, kam sekot. Mūks Alīpijs no Pečerskas (miris 1088. gadā) kļuva par pirmo krievu ikonu gleznotāju, kurš tika kanonizēts. Viņa dzīve, kas rakstīta Kijevas-Pečerskas lavrā, Andrejam neapšaubāmi bija zināma. Mūks Alipiuss kļuva slavens ne tikai ar gavēņa un lūgšanu varoņdarbiem, ne tikai ar ikonu gleznotāja prasmēm, bet arī ar brīnumu dāvanām: saskaņā ar leģendu viņš dziedināja slimos ar otas un krāsu pieskārienu. Ikonu glezniecībā bija iesaistīti arī svētais metropolīts Pēteris (miris 1326. gadā) un svētais Dionīsijs no Glušitska (1363-1437).

Diemžēl nav saglabājusies informācija, kurā pilsētā Andrejs mācījies: tajā laikā Novgorodā, Pleskavā, Tverā un Maskavā veidojās ikonu glezniecības skolas. Taču, aplūkojot jau nobriedušā meistara Rubļeva ikonas, kļūst acīmredzams, ka viņš pieder Maskavas skolai, kuras krāsainību, maigumu un grāciju nācās uzņemt no bērnības.

Apguvis visas amatniecības gudrības no Maskavas ikonu gleznotājiem, Andrejs Rubļevs ar to neapstājās un, acīmredzot, turpināja izglītību Konstantinopolē.

Daudzi cilvēki no Krievijas tajā laikā dzīvoja Bizantijas impērijas galvaspilsētā. Pēc Krievijas metropolītu un bīskapu pasūtījuma šeit tika apgleznotas ikonas un veselas ikonostāzes, kuras pēc tam tika nogādātas uz Krieviju. Tātad, 1392. gadā Sv Afanasijs Visockis*, kurš apmēram divus gadu desmitus dzīvoja Grieķijas galvaspilsētā un strādāja pie svēto tēvu grāmatu tulkojumiem no grieķu valodas krievu valodā, atveda no Konstantinopoles uz Serpuhovas klosteri Deesis rangu (ikonu sēriju), kas saglabājies līdz mūsdienām. un to sauc par Vysotsky rangu.

*Athanasius (pasaulē Andrejs) Visockis (XIV - XV gs. sākums) - Serpuhovas Visockas klostera abats, Radoņežas Sergija māceklis, godātais.

Tieši no grieķiem Andrejs Rubļevs iemācījās svēto seju siltos okera toņus, pāreju no vienas krāsas uz otru nemanāmību, seju un figūru izteiksmīgumu - vārdu sakot, augstākā prasme un grācija, skaistums un dziļums, krāsu caurspīdīgums un mirdzums.

Pagāja studiju gadi, un 1390. gados Andrejs atgriezās Maskavā.

14. gadsimta iznākumu iezīmēja neuzvaramā Tamerlāna iebrukums Krievijā. Viņa izveidotā milzīgā impērija Vidusāzijā konkurēja ar mongoļu nīkuļojošo spēku. 1395. gadā Tamerlans pilnībā sakāva Zelta ordas hanu Tokhtamišu un, turpinot virzīties uz ziemeļiem, tuvojās Krievijas dienvidu robežai. Viņa milzīgā armija vētra ieņēma Jeletas pilsētu, bet pēkšņi pagriezās atpakaļ, it kā nezināma spēka vadīta. Krievijā Basurmana armijas bēgšana bija saistīta ar Vladimira Dievmātes ikonas aizlūgumu, kas tieši tajā laikā pēc Dmitrija Donskoja vecākā dēla lielkņaza Vasilija Dmitrijeviča lūguma tika pārvesta uz Maskavu.

Brīnumainā ikona, kas kļuva par Krievijas zemes simbolu un aizsargu, palika Maskavā. Pēc desmit gadiem Andrejs Rubļevs ar metropolīta Kipriāna svētību uzrakstīs tā kopiju Vladimiras Debesbraukšanas katedrālei.

Iespējams, ka šie satricinājumi parādīja svētajam Andrejam pasaulīgās godības veltīgumu un noteica viņa klostera ceļa izvēli.

Mākslinieka tonzūras vieta un laiks nav precīzi zināmi. Atdarinot senos svēto ikonu gleznotājus, Andrejs izvēlējās klostera ceļu, lai attīrītu savu dvēseli ar gavēni un lūgšanu, lasot Svētos Rakstus un svēto tēvu darbus. Nav šaubu, ka viņš bija pazīstams ar Sv. Gregorija Palamas mācībām par Tabor gaismu – viņa darbu tulkojumi jau bija parādījušies krievu valodā. Kunga Apskaidrošanās ikona (1400) no Andreja Rubļeva Pasludināšanas katedrāles ikonostāzes ir burtiski caurstrāvota ar šo gaismu, spēlējoties ar baltiem akcentiem apģērba krokās, uz apustuļu sejām, uz kalniem un Kristus baltā tunika izstaro šo gaismu visā pasaulē.

Nav nejaušība, ka mācītājs Džozefs no Volotska vēlāk teiks, ka, apcerot Andreja Rubļeva ikonas, notiek “prāta un domu” pacelšanās uz “nemateriālo un dievišķo gaismu” (“jutekliskās acs pacēlums”). .

Līdz 15. gadsimta sākumam Andrejs Rubļevs bija kļuvis tik veiksmīgs savā mākslā, ka viņš izvirzījās priekšplānā. krievu mākslinieki*. Tāpēc, kad Kremļa katedrāles laukumā tika pabeigta Pasludināšanas baznīcas celtniecība, jaunais ikonu gleznotājs tika uzaicināts to gleznot kopā ar diviem citiem slaveniem meistariem - Teofanu Grieķi un vecāko Prohoru no Gorodecas (1405).

*Līdz 15. gadsimta sākumam. ietver miniatūras no evaņģēlija, kas iepriekš piederēja bojāram Hitrovo. Daži krievu mākslas vēsturnieki uzskata, ka šīs brīnišķīgās miniatūras (īpaši evaņģēlista Mateja simbolu - eņģeli) varēja radīt tikai pirmās klases meistars, kas, bez šaubām, jau bija Andrejs Rubļevs.

Eņģelis no Hitrovo evaņģēlija .

Baznīcas “gleznošana” toreiz nozīmēja ne tikai fresku gleznojumu uz sienām, bet arī visu ikonostāzes ikonu izveidi. Krievu pareizticīgo ikonostāze savu pilnīgo veidolu ieguva līdz 15. gadsimtam, veidojot iespaidīgu gleznainu sienu ar piecām ikonu rindām, kas altāri - debesu pasaules simbolu - atdalīja no dievlūdzējiem atvēlētās tempļa telpas. Ikonostāzes ikonas izteica domu par debesu spēku aizlūgumu cilvēku rasei pēdējā spriedumā. Trīs ikonas virs Karaliskajām durvīm - Dieva Māte, Glābējs un Jānis Kristītājs - tiek sauktas par "Dēzi" (vai Deisis), kas nozīmē "lūgšana", tāpēc visu šo ikonu rindu sauca par "Dēzi". rinda”.

Pasludināšanas katedrāles ikonostāze Kremlī

Deesis rindas ikonas Pasludināšanas katedrālē gleznoja vecākais un cienījamākais no trim meistariem Teofans Grieķis. Svētku ikonas gleznoja Prohors no Gorodeca un Andrejs Rubļevs, kuri arī parādīja lielisku meistarību un savu individuālo stilu. Laikabiedri atzīmēja grieķu un krievu gleznotāju paradumu atšķirību: “Un, kad Feofans Grečins gleznoja, viņa acis dzirkstīja uz visām pusēm, un viņš rīkoja daudzas sarunas, tā ka Maskavas iedzīvotāji bija ļoti pārsteigti. Mūks Endrjū, pilnīgā prāta un lūpu klusumā un nemitīgā sirsnīgā lūgšanā, izpildīja savu garīgo tēvu tradīciju.

Rubļeva otas Pasludināšanas baznīcas ikonostāzē papildus Apskaidrošanai ietver vēl sešas ikonas: Pasludināšana, Kristus Piedzimšana, Prezentācija, Kristība, Lācara augšāmcelšanās, Kunga ieiešana Jeruzalemē. Bet tempļa gleznas nav saglabājušās, jo tas tika pārbūvēts uz vecajiem pamatiem 1489. gadā.

Pasludināšana. Ikona no Maskavas Kremļa Pasludināšanas katedrāles svētku rituāla

Apmēram no šī laika svētajam Endrjū bija draugs un ātrā biedrs vārdā Daniels, vārdā Bleks. Viņš bija izcils ikonu gleznotājs, tāpat kā Andrejs, bet gados vecāks. Daniela un Andreja draudzība, kas ilga vismaz divdesmit gadus, līdz viņu nāvei, atstāja spilgtu zīmi Baznīcas vēsturē un baznīcas mākslā, veidojot garīgas un radošas savienības piemēru. Pietiek ar vienu skatienu uz viņu darbiem, lai saprastu, cik spēcīga bija viņu talantu savstarpējā iespiešanās un bagātināšana. Līdz šim mākslas vēsturnieki strīdas par daudzu ikonu autorību neatkarīgi no tā, vai tās pieder Daniela vai Andreja otai.

Andrejs Rubļevs, Daniils Černijs un darbnīca. Deēzes ordeņa vidusdaļa: Erceņģelis Mihaēls, Dieva Māte, Pestītājs spēkos, Jānis Kristītājs, Erceņģelis Gabriels.

Mācītājs Džozefs Volotskis atzīmē, ka abi meistari strādāja katru dienu, paaugstinot „prātu un domu nemateriālajā un dievišķajā gaismā un jutekliskās acis uz Pestītāja un Visšķīstākās Mātes tēliem”. Ikonas viņiem sagādāja tādu prieku, ka pat brīvdienās, piemēram, Lieldienās, kad nebija ierasts strādāt, Andrejs un Daniēls apcerēja svētās ikonas un lūdza viņu priekšā.

1408. gadā Maskavas lielkņazs Vasilijs Dmitrijevičs uzaicināja jau slaveno ikonu gleznotāju Andreju un viņa draugu Daniilu Černiju pārkrāsot Vladimiras debesīs uzņemšanas katedrāli. Šis templis, kas celts 12. gadsimtā, ļoti cieta Batu iebrukuma laikā 1237.–1238. gadā, kad tā ikonostāze un freskas tika iznīcinātas ugunsgrēkā, un līdz 15. gadsimta sākumam tas pilnībā nolietojās.

Lielkņazs šim darbam piešķīra lielu nozīmi. Neskatoties uz to, ka Maskava jau bija kļuvusi par Krievijas baznīcas galvas galveno dzīvesvietu, metropoles krēsls joprojām formāli atradās Vladimirā, un Vladimira Debesbraukšanas katedrāle joprojām bija galvenā visas Krievijas katedrāle. Tāpēc tajā esošajām gleznām vajadzēja mākslinieciski apliecināt Krievijas baznīcas un tās primāta cieņu. Turklāt tika gaidīta jauna metropolīta ierašanās no Konstantinopoles: Teognosts (kopš 1409. gada), kurš Krievijas departamentā nomainīja mirušo Kipriānu.

Godātais Andrejs Rubļevs un Daniils Černijs ieradās Vladimirā. 25. maijā viņi sāka darbu. Viņu darinātais ikonostāze un freskas daļēji saglabājušās līdz mūsdienām. Andreja otas ir “Pestītājs spēkos”, “Dieva Māte”, “Jānis Teologs” un “Apustulis Andrejs”, kas tagad glabājas Tretjakova galerijā. Tie ir milzīgi, trīs metrus augsti svēto tēli pilnā augumā uz zelta fona, majestātiski un krāsaini.

Pestītājs Spēkā

Pirmo reizi Krievijā tika izveidots augsts daudzpakāpju ikonosts, kur virs vietējās rindas ikonām un karaliskajām durvīm atradās Deesis rinda, svētku rinda un praviešu rinda. No 25 svētku sērijas ikonām ir saglabājusies Pasludināšana, Nolaišanās ellē, Debesbraukšana, Prezentācija un Kristība. No pravietiskā - Cefanijas un Cakarijas ikonas.

Tā Kunga tikšanās. Ikona no Vladimira Debesbraukšanas katedrāles svētku rituāla.
Ap 1408. gadu.

Vladimiras Debesbraukšanas katedrāles ikonostāze kļuva par vienu no grandiozākajiem darbiem senās Krievijas baznīcas mākslas vēsturē.

Tajās dienās, kad Andrejs Rubļevs un Daniils gleznoja Vladimira debesīs uzņemšanas katedrāli, hana Edigeja bars tuvojās Maskavai, izpostīja apkārtni un nodedzināja Trīsvienības-Sergija klosteri. Un 1410. gadā Vladimirs tika pakļauts pēkšņam tatāru uzbrukumam.

Aptuveni tajā pašā laikā Zveņigorodas kņazs Jurijs Dmitrijevičs, Dmitrija Donskoja dēls, uzaicināja Andreju Rubļevu apgleznot jaunuzcelto Zveņigorodas Debesbraukšanas katedrāli.

Dekorējot savu templi, princis vēlējās tajā redzēt sava garīgajam tēvam, svētajam Radoņežas Sergijam, garā tuva meistara ikonas.

Visvarenais Pestītājs

Pie mums ir nonākušas tikai trīs Deesis ordeņa ikonas no Zveņigorodas debesīs uzņemšanas katedrāles, kas tagad glabājas Tretjakova galerijā: “Pestītājs”, “Erceņģelis Mihaēls” un “Apustulis Pāvils”. Deesis ranga centrālā ikona “Pantokrāts glābējs”, neskatoties uz lielajiem krāsas slāņa zudumiem, var tikt uzskatīta par virsotni Jēzus Kristus attēlojumā visā Krievijas ikonu glezniecībā. Glābēja sejā mūks Andrejs apbrīnojami apvienoja spēku un maigumu, diženumu un cilvēcību. Vidēja izmēra, tipiski krievu sejas vaibsti ir mīlestības un miera pilni. Cēlās vienkāršības un krāšņuma kombinācija ir nobriedušā meistara Andreja Rubļeva iezīme.

Apustulis Pāvils (no Zveņigorodas pakāpes)

Turpmākie ikonu gleznotāja dzīves gadi bija saistīti ar Trīsvienības-Sergija klosteri. Andrejs uz turieni pārcēlās pēc Radoņežas abata Nikona uzaicinājuma, kurš bija ļoti noskumis par to, ka tikko uzceltā baltā akmens Trīsvienības katedrāle nebija izrotāta ar gleznām, un vēlējās redzēt ikonu, kas viņa dzīves laikā ir uzgleznota “Radoņežas Sergija slavēšanai”.

Hegumens Nikons sarunājas ar Andreju Rubļevu un Daniilu Černiju.
16. gadsimta miniatūras fragments .

Tad no Svētā Andreja otas iznāca ikona “Trīsvienība”, kas kļuva par visas Krievijas ikonu glezniecības virsotni. Strādājot pie tā, mūks sauca pie lielā skolotāja Sergija no Radoņežas, lai ar savām lūgšanām un stāvot Tā Kunga priekšā palīdzētu viņam pagodināt Vissvētākās Trīsvienības vārdu eņģeļu un cilvēku priekšā. Trīsvienības tēla apcerei saskaņā ar viņa plānu vajadzēja radīt lielu mieru un mīlestību dvēselē: "lai šīs pasaules naidīgās nesaskaņas tiktu pārvarētas, skatoties uz šo attēlu."

Bībeles stāsts par trīs eņģeļu parādīšanos tēvam Ābrahāmam zem Andreja Rubļeva otas kļuva par Trīsvienības tēlu, paužot galveno kristietības dogmu: Dieva vienotību trīs personās. Mākslinieks, izslēdzis no ikonas sižeta ikdienišķas detaļas, uz ikonas novietoja trīs lielus eņģeļus un visām pārējām detaļām piešķīra simbolisku dziļumu: Ābrahāma māja kļuva par Debesu Tēva mājvietu, kalns - par simbolu Svētā Gara augstums un Mamres ozols - koks, uz kura Kristus tiks sists krustā. Galda centrā ir bļoda ar teļa galvu kā simbolu Pestītāja upurim par cilvēku grēkiem, un kreisā un labā eņģeļa figūru kontūras veido lielu bļodu - Euharistijas tēls.

Spaso-Androņikova klosteris. Mūsdienās Andreja Rubļeva vārdā nosauktais Senās krievu mākslas muzejs.

Andrejs un Daniels pēdējos dzīves gadus pavadīja Androņikova klosterī, strādājot pie jaunuzceltās Spasska katedrāles gleznošanas. Diemžēl šie meistaru darbi nav saglabājušies (izņemot divus ornamentālus fragmentus). Vienā 16. gadsimta manuskriptā ir miniatūra, kurā mūks attēlots, strādājot pie Pestītāja tēla pie Androņikova klostera Pestītāja katedrāles sienas.

Andrejs Rubļevs glezno ārējo fresku virs Androņikova klostera Spassky katedrāles ieejas.
No 17. gadsimta miniatūras.

Radoņežas svētā Nikona dzīvē ir teikts, ka Andrejs Rubļevs dzīvoja, lai redzētu savus sirmos matus. Tomēr precīzs viņa nāves laiks nav zināms. Visticamākais datums ir 1428. gads, kad Maskavā plosījās mēra epidēmija. Klostera tradīcijā, ko pierakstījis Džozefs Volotskis, teikts: ”vispirms Andrejs nomira, tad saslima viņa kolēģis priesteris Daniēls, un nāves stundā viņš ieraudzīja Andreju lielā godībā un ar prieku saucam viņu uz mūžīgu un bezgalīgu svētlaimi.”

Rubļevs uz nāves gultas. No 16. gadsimta miniatūras.

Abi ikonu gleznotāji tika apglabāti Androņikova klosterī netālu no Spassky katedrāles. Nākamo trīs gadsimtu laikā viņu piemiņu apņēma dziļa godbijība. Klostera dievkalpojumā Andrejs tika pieminēts 4. jūlijā, Sv. Andrejs Kritskis*, kam par godu viņš droši vien tika tonzēts. 16. gadsimta manuskriptu miniatūrās Andrejs jau bija attēlots ar oreolu.

*Andrijs no Krētas, (ap 660 - ap 740) - svētais, Krētas Gortiņas pilsētas arhibīskaps, askētisks un baznīcas dzejnieks-himnogrāfs.

1551. gadā pēc suverēna Ivana IV Vasiļjeviča un metropolīta Makarija iniciatīvas Maskavā tika sasaukta padome, kas saņēma nosaukumu Stoglavy - tās lēmumos (100 nodaļās) tika ierakstīti baznīcas dzīves noteikumi valstī. Katedrāles dekrēti atzina godājamo Andreju Rubļevu par līdzvērtīgu slavenākajiem grieķu ikonu gleznotājiem, kas veidoja baznīcas kanonu, un lika “gleznotājiem gleznot ikonas no seniem attēliem, kā gleznoja grieķu gleznotāji un kā rakstīja Andrejs Rubļevs”.

Šie katedrāles norādījumi noveda pie tā, ka Rubļeva darbus lielā skaitā kopēja nākamās ikonu gleznotāju paaudzes. Un pat tagad Krievijā diez vai ir iespējams atrast templi, kurā nebūtu tās “Trīsvienības” kopijas.

16. gadsimta beigās tika sastādīts Stroganova ikonu gleznošanas oriģināls, kurā Andrejs Rubļevs tiek saukts par svēto, un par viņa darbu teikts: "viņš gleznoja daudzas svētās ikonas, visas brīnumainas."

18.-19. gadsimts kļuva par aizmirstības laiku daudzām pareizticīgo tradīcijām. Kanonisko ikonu glezniecību nomainīja “dzīvība” un pēc tam akadēmiskā glezniecība. Senās ikonas, tostarp Rubļeva ikonas, aptumšotas zem vecās žūstošās eļļas slāņa; tie tika pārrakstīti ar jauniem attēliem (atjaunoti) un bieži vien iznīcināti pagrimuma dēļ. Tas nonāca tiktāl, ka svētā kaps Spassky klosterī tika aizmirsts un nolīdzināts ar zemi. Pats “bēdīgi slavenā (slavenā no krāšņā) gleznotāja” vārdu atcerējās tikai senās krievu mākslas cienītāji - ikonu kolekcionāri “no Rubļeva burtiem”, tas ir, gleznotās pēc viņa modeļiem.

Tā izskatījās Rubļeva “Trīsvienība” līdz 1904. gada beigām.
Smagais zelta halāts atstāja atklātas tikai eņģeļu sejas un rokas.

Divdesmitā gadsimta sākumā sāka restaurēt senās ikonas - tika iztīrīti vēlīni ieraksti un atjaunots to sākotnējais izskats. Andreja Rubļeva ikona “Trīsvienība” bija viena no pirmajām, kas tika notīrīta 1905. gadā. Kad ikonu gleznotājs V.P. Gurjanovs, kurš ieradās Trīsvienības-Sergija Lavrā pēc klostera abata uzaicinājuma, no ikonas virsmas noņēma trīs kārtas vēlākās notis, visi bija pārsteigti, “tumšā” attēla vietā redzot spilgtas, patiesi debešķīgas krāsas. . Šī notikuma nozīmi Krievijā nevar pārvērtēt. Tas bija senas ikonas atklāšana, intereses atdzimšana par seno krievu kultūru.

Pirms izcirtuma Rubļeva ikona tika atjaunota vismaz piecas reizes (pēdējo reizi 19. gadsimta vidū)
Tā viņa parādījās Gurjanova skatienā pēc algas noņemšanas .

Trīsvienības fotoattēls pēc Gurjanova tīrīšanas pabeigšanas.

"Trīsvienības" fotogrāfija pēc Gurjanova renovācijas.

Tomēr Gurjanova veiktā ikonas atjaunošana izraisīja speciālistu kritiku. 1915. gadā pētnieks Sičevs teica, ka Gurjanova restaurācija patiesībā slēpa pieminekli no mums. IN Otrais, pēdējais, attīrīšanas posms tika pabeigts 1918.-1919.

Ikona tīrīšanas procesā 1918.-1919.
Uz eņģeļa drēbēm labajā pusē var redzēt gaišu Gurjanova ieraksta joslu.

Kopš 20. gadiem izdotas daudzas mākslinieka dzīvei un daiļradei veltītas grāmatas (M.Alpatovs, I.Grabars u.c.). Daudzas izstādes ar meistara ikonām aizceļojušas ne tikai uz daudzām Krievijas pilsētām, bet arī uz ārvalstīm. Andreja Rubļeva māksla sāka triumfa gājienu visā pasaulē.

Pēc Lielā Tēvijas kara saistībā ar Androņikova klostera atjaunošanu pie valdības vērsās akadēmiķa I.Grabara vadītā iniciatīvas grupa ar lūgumu klostera teritorijā izveidot Senkrievu glezniecības muzeju. Drīz J. V. Staļins parakstīja rīkojumu izveidot Andreja Rubļeva vārdā nosauktu vēstures un arhitektūras muzeju-rezervātu. Senās baznīcas mākslas laicīgā krātuve tika atvērta 1960. gadā, ko UNESCO pasludināja par krievu ikonu gleznotāja Andreja Rubļeva gadu.

1988. gadā Krievijas Pareizticīgās Baznīcas padome kanonizēja Andreju Rubļevu ar svētā pakāpi.

Līdz ar trešās tūkstošgades iestāšanos Krievijā sāka celt baznīcas par godu Andrejam (piemēram, Maskavā Ramenki ielā). Un viņa rakstītā “Trīsvienība” šobrīd ir viens no atpazīstamākajiem Krievijas mākslinieciskajiem simboliem.

Par Andreja Rubļeva dzīvi ir saglabājies ļoti maz informācijas.

Zināms, ka 1405. gadā viņš kopā ar Teofanu Grieķi un ikonu gleznotāju Prohoru no Gorodecas apgleznoja Maskavas Kremļa Pasludināšanas katedrāles sienas un izveidoja tai ikonostāzi. Septiņas saglabājušās Rubļeva ikonas atšķiras no vecmeistaru darbiem ar savu smalko krāsu salikumu un reto kompozīcijas harmoniju.

1408. gadā Rubļevs kopā ar Daniilu Černiju strādāja pie Vladimira Debesbraukšanas katedrāles gleznošanas. No pēdējā sprieduma ainas fragmentiem, kas nonākuši pie mums, tradicionālo bizantiešu seju vietā izceļas krievu sejas. Tiesas diena tiek pasniegta kā vienotības brīdis, mīlestības iedvesmota cilvēku vienošanās, nevis kā atmaksa par grēkiem. Uz milzīgā Debesbraukšanas ikonostāzes ikonām maigums un sirsnība ir apvienota ar Dievmātes Jāņa Kristītāja, apustuļu un Baznīcas tēvu iekšējās pasaules skaidrību.

No Savvino-Storoževskas klostera Jaunavas Marijas Piedzimšanas katedrāles, kas atrodas netālu no Zveņigorodas, mūs sasniegušas tikai trīs ikonas. Viens no tiem - “Spas” - iezīmē jauna Krievijas Pestītāja parādīšanās kanona rašanos, kurā bizantiešu bardzību aizstāja gudrība un laipnība.

Savu slavenāko ikonu “Trīsvienība” Rubļevs radīja Radoņežas Sergija piemiņai baznīcai, kas celta svētā apbedīšanas vietā Sergiev Posad Trīsvienības-Sergija Lavrā. Sergijs īpaši cienīja Trīsvienību, vēlēdamies, lai ”šīs pasaules naidīgās nesaskaņas tiktu pārvarētas, redzot tās vienotību”. Šo ideju Andrejs iemiesoja nepārspējamā tēlā, izstarojot spilgtu gudrību, maigumu un garīgo tīrību.

1425.-1427.gadā Rubļevs un Černijs strādāja pie Trīsvienības-Sergija Lavras Trīsvienības katedrāles gleznošanas un ikonostāzes. Andrejs gleznoja Maskavas Androņikova klostera Spasska katedrāli (15. gs. 20. gadi).

Ikonu gleznotājs nomira Maskavā Androņikova klosterī. Rubļevam bija milzīga ietekme uz viņa laikabiedriem un pēcnācējiem, mainot vizuālo Debesu valstības tēlu. Krievijas pareizticīgo baznīca Andreju Rubļevu kanonizēja par svēto.