Simfoni Schubert 6 analisis bentuk musik. Genre simfoni dalam karya F. Schubert

Jika Anda tidak punya apa-apa untuk dikatakan, maka tidak ada yang perlu dinyanyikan. (Franz Schubert)

Franz Schubert, 1797-1828, komposer Austria, pencipta lagu-lagu romantis dan balada, siklus vokal, miniatur piano, simfoni, ansambel instrumental. Lagu meresapi komposisi semua genre. Penulis sekitar 600 lagu (menurut kata-kata F. Schiller, IV Goethe, G. Heine), termasuk dari siklus "The Beautiful Miller's Woman" (1823), "The Winter Road" (1827, baik kata-kata W .Muller); 9 simfoni (termasuk "Belum Selesai", 1822), kuartet, trio, kuintet piano "Trout" (1819); piano sonata (St. 20), dadakan, fantasi, waltz, pemilik tanah.

Sebagai salah satu mahakarya musik sejati, lirik-dramatis "Unfinished Symphony" dalam B minor, No. 8 patut mendapat perhatian khusus. Pribadi tema lirik belum pernah berdiri di jantung sebuah simfoni. Ini memanifestasikan nyanyian dalam penyajian tema - melodi dan iringan (seperti dalam lagu), bentuk lengkap (sebagai syair), dalam pengembangan - itu bervariasi, simfoni diresapi oleh kedekatan suara melodi dengan suara. Setiap tema individu bernyanyi dengan suara.

Gambar pendahuluan suram, tersembunyi, kedengarannya serempak dengan cello dan double bass di register bawah sebagai firasat yang mengkhawatirkan. Bagian utama oboe dengan klarinet adalah tulus, elegi, ditarik keluar, menyentuh. Bagian sampingnya ringan, bersahabat, nyanyian dan tarian dengan rasio nada suara yang tertian dengan bagian utama. Kita melihat hal yang sama di bagian kedua.

Pengembangan didasarkan pada tema pendahuluan. Kedengarannya kaya, padat, tegang, dramatis. Kami mendengar resepsi polifonik yang baik.

Bagian kedua penuh dengan perhatian menyentuh yang sama: di alam dan mimpi, sang pahlawan menemukan perlindungan dari dunia kejahatan dan kemalangan, dipindahkan ke dunia mimpi magis yang menyihir. Di sini kecemasan dan kesedihan bagian pertama teratasi. Dari kebingungan mental, hanya kenangan yang tersisa.

Kedua tema ini dibedakan oleh keindahannya yang luar biasa: baik tema utama yang luas dan merdu maupun tema sekunder yang bernuansa halus. Efek memudar yang luar biasa ditemukan oleh komposer di akhir karya.

Sangat disayangkan bahwa karya tersebut tidak pernah dilakukan selama masa hidup komposer. Naskah itu ditemukan oleh Schumann hanya pada tahun 1839 (simfoni ini dilakukan untuk pertama kalinya pada tahun yang sama di Leipzig di bawah arahan F. Mendelssohn), dan pertunjukan pertama dari Unfinished Symphony adalah pada tahun 1865 (37 tahun kemudian).

Selama bertahun-tahun, "Unfinished Symphony" sangat menarik karena fakta bahwa, bertentangan dengan aturan, hanya memiliki 2 bagian, bukan 4. Ada pendapat bahwa simfoni belum selesai, tetapi, menurut saya, “biografi yang terdengar orang biasa", sangat merasakan hidup, berusaha untuk menyampaikan kepenuhan kehidupan batin kepribadiannya, hingga pengalaman yang paling halus dan sulit dipahami, tercermin sepenuhnya di dalamnya.

liris simfoni schubert yang belum selesai

Kesimpulan

Symphony No. 8 adalah sebuah karya yang selesai secara ideologis. Schubert sengaja tidak membuat akhir dengan alasan bahwa penderitaan dan cinta dunia tidak akan ada habisnya.

Buku Bekas

1. Sejarah dan teori musik. Buku teks diedit oleh O. B. Khvoina, Kandidat Sejarah Seni. - M.: GITR, 2009.

2. Majalah kognitif "Sekolah Kehidupan". Artikel oleh G. Konstantinova "Schubert dan lelaki kecilnya".

3. K. Kuznetsov "Karangan Bunga untuk Schubert".

4. Materi forum seni internasional "Romantisisme: asal usul dan cakrawala" Konservatorium Moskow. P.I. Tchaikovsky.

Franz Peter Schubert
Simfoni No. 8, B minor, D 759, "Belum Selesai"
Symphony No. 8 in B minor, D 759, "Unvollendete"

Komposisi orkestra: 2 seruling, 2 obo, 2 klarinet, 2 bassoon, 2 terompet, 2 terompet, 3 trombon, timpani, senar.

Sejarah penciptaan

Pada tahun 1865, bandmaster pengadilan Wina Johann Herbeck, ketika menyusun program untuk konser musik lama Wina, mulai mengobrak-abrik tumpukan manuskrip yang terlupakan. Dalam arsip yang tidak disortir dari ketua masyarakat musik amatir Styrian, A. Huttenbrenner, ia menemukan skor yang sebelumnya tidak diketahui oleh Schubert. Itu adalah simfoni B minor. Di bawah arahan Herbeck, ia tampil pertama kali pada 17 Desember 1865 dalam sebuah konser Vienna Society of Music Lovers.

Komposer menciptakannya selama bulan-bulan terakhir tahun 1822. Selama tahun-tahun ini ia sudah dikenal luas di Wina sebagai penulis banyak lagu-lagu yang sangat bagus dan karya-karya piano populer, tetapi tidak ada simfoni sebelumnya yang ditampilkan di depan umum, dan tidak seorang pun kecuali teman-teman terdekatnya yang mengenalnya sebagai seorang simfoni. Simfoni baru pertama kali dibuat sebagai aransemen untuk dua piano, dan kemudian sebagai skor. Dalam edisi piano, sketsa dari tiga bagian simfoni telah disimpan, tetapi komposer hanya mencatat dua dalam skor. Dia tidak kembali ke simfoni ini lagi. Itulah mengapa kemudian mendapat nama Unfinished.

Masih ada perdebatan tentang apakah simfoni ini benar-benar belum selesai, atau apakah Schubert sepenuhnya mewujudkan rencananya dalam dua bagian, bukan empat yang diterima secara umum. Dua bagiannya meninggalkan kesan keutuhan yang luar biasa, kelelahan. Hal ini memungkinkan beberapa peneliti untuk menyatakan bahwa komposer tidak berniat untuk melanjutkan, karena ia mewujudkan idenya dalam dua bagian. Namun, sketsa skor gerakan ketiga telah dipertahankan, karena alasan tertentu tertinggal di sketsa. Selain itu, di antara musik untuk lakon "Rosamund", yang ditulis pada periode yang sama, ada jeda, juga ditulis dalam B minor - kunci yang sangat jarang digunakan - dan mirip dengan karakter penutup simfoni tradisional. Beberapa peneliti dari karya Schubert cenderung percaya bahwa jeda ini, ditambah dengan sketsa scherzo, merupakan siklus empat gerakan yang biasa.

Tidak ada hubungan tematik dengan Yang Belum Selesai dalam jeda ini, sehingga tidak dapat dikatakan dengan pasti bahwa itu seharusnya menjadi penutup simfoni. Pada saat yang sama, koneksi seperti itu terlihat dalam sketsa bagian ketiga. Mungkin pendapat yang paling mungkin tampaknya juga diungkapkan di halaman-halaman buku yang didedikasikan untuk Schubert: dia akan menulis simfoni empat gerakan biasa, tetapi, tidak seperti lagu, di mana dia adalah seorang master yang berdaulat dan percaya diri, dia tidak merasa percaya diri dengan genre simfoni. Lagi pula, dia masih belum bisa mendengar simfoni apa pun dalam suara orkestra profesional. Dan dia tidak bercita-cita menjadi inovator sama sekali: cita-citanya, yang dia impikan untuk didekati, adalah Beethoven, yang dibuktikan dengan Grand Symphony berikutnya di C mayor. Dan setelah menulis dua bagian ini, dia hanya bisa ketakutan - mereka sangat berbeda dengan semua yang ditulis dalam genre ini sebelumnya.

Ngomong-ngomong, ini bukan simfoni pertamanya yang ternyata belum selesai: sebelum itu, pada Agustus 1821, ia menulis sebuah simfoni di E mayor (secara kondisional dianggap yang Ketujuh), yang skornya ditulis dalam sketsa. Itu sudah menunjukkan pendekatan ke dua siklus simfoni berikutnya - sebagai bagian dari orkestra, skala, rasa romantis yang berbeda. Mungkin sang komposer belum mulai menyelesaikannya, karena dia belum menemukan jalan baru yang dia pikir akan dilalui. Juga - orang hanya bisa menebak tentang ini - jalan Yang Belum Selesai tampaknya juga tidak membuahkan hasil baginya: tidak menyadari bahwa apa yang telah dia ciptakan adalah mahakarya yang membuka jalan yang sama sekali baru dalam simfoni, Schubert menganggapnya sebagai kegagalan dan meninggalkan bekerja. Selain itu, tidak ada alasan untuk menganggapnya sebagai siklus dua bagian yang lengkap, karena tidak hanya Schubert, tetapi juga komposer kemudian, hingga abad ke-20, biasanya mempertahankan rasio nada bagian-bagiannya: simfoni harus diakhiri dengan yang sama (atau yang eponymous) nada suara di mana itu dimulai. Satu-satunya inovasi yang berani adalah ciptaan Mahler dari finale Ninth Symphony, di D mayor, di D flat mayor, bagaimanapun, sepenuhnya dibenarkan oleh gagasan itu sendiri. Pada masa Schubert, sama sekali tidak terpikirkan untuk membuat sebuah karya yang akan dimulai di B minor dan berakhir di E mayor, tetapi kunci subdominan bisa muncul di salah satu bagian tengah siklus.

Unfinished adalah salah satu halaman paling puitis dalam perbendaharaan simfoni dunia, kata baru yang berani dalam genre musik paling kompleks ini, yang membuka jalan bagi romantisme. Dengan itu, tema baru memasuki musik simfoni - dunia batin seseorang yang sangat menyadari perselisihannya dengan realitas di sekitarnya. Ini adalah drama lirik-psikologis pertama dalam genre simfoni. Sayangnya, penampilannya di atas panggung tertunda hampir setengah abad, dan simfoni, yang mengejutkan para musisi yang menemukannya, tidak memiliki pengaruh tepat waktu pada perkembangan musik yang bisa dimilikinya. Itu terdengar ketika simfoni romantis Mendelssohn, Berlioz, Liszt telah ditulis.

Musik

Bagian pertama. Di suatu tempat dari kedalaman, serempak cello dan double bass, waspada tema pembuka, yang memainkan peran semacam motif utama simfoni. Dia membeku seperti masalah yang belum terselesaikan. Dan kemudian - gemerisik bergetar di biola dan dengan latar belakangnya - nyanyian tema utama. Melodinya sederhana dan ekspresif, seolah-olah berdoa untuk sesuatu, dilantunkan oleh oboe dan klarinet. Latar belakang yang gelisah, bergetar, dan secara lahiriah tenang, tetapi dipenuhi dengan ketegangan internal cantilena menciptakan citra ekspresif, biasanya romantis yang paling cerah. Secara bertahap, rekaman melodi terungkap. Musik menjadi semakin tegang, mencapai fortissimo. Tanpa pengikat, wajib untuk klasik Wina, hanya dipisahkan oleh transisi singkat (bunyi terompet yang membentang) dari bagian utama, bagian samping dimulai. Melodi waltz yang lembut dinyanyikan oleh cello dengan santai. Ada pulau kedamaian yang tenang, keindahan yang cerah. Diukur bergoyang, seolah menidurkan, iringan. Tema ini memperoleh karakter yang lebih ringan ketika diambil dan dipindahkan ke daftar biola yang lebih tinggi. Tiba-tiba, tarian nyanyian yang bebas dan tidak dibatasi itu terputus. Setelah keheningan total (jeda umum) - ledakan tutti orkestra. Jeda lagi - dan ledakan tremolo guntur lainnya. Idyll terganggu, drama datang dengan sendirinya. Akord yang menghancurkan naik dengan keras, fragmen iringan dari tema sekunder menjawab dengan erangan sedih. Dia tampaknya mencoba untuk menerobos ke permukaan, tetapi ketika dia akhirnya kembali, penampilannya telah berubah: dia hancur, diwarnai dengan kesedihan. Di akhir eksposur, semuanya membeku. Mengembalikan, seperti takdir yang tak terhindarkan, motif entri yang misterius dan tidak menyenangkan. Pengembangan tersebut dibangun pada motif pembuka dan intonasi pengiring bagian samping. Drama meningkat, berkembang menjadi kesedihan yang tragis. Perkembangan musik mencapai klimaks kolosal. Tiba-tiba ada sujud sempurna. Fragmen motif yang habis menghilang, hanya catatan suram yang kesepian yang tersisa. Dan lagi, tema pengantar merayap masuk dari kedalaman. Ulangan dimulai. Coda, dalam tradisi Beethoven, diciptakan sebagai pengembangan kedua. Ini berisi ketegangan menyakitkan yang sama, kesedihan putus asa. Tapi pertarungan sudah berakhir, tidak ada kekuatan lagi. Bilah terakhir terdengar seperti epilog yang tragis.

Bagian kedua dari simfoni adalah dunia gambar lain. Di sini - rekonsiliasi, pencarian sisi lain kehidupan yang lebih cerah, kontemplasi. Seolah-olah pahlawan yang mengalami tragedi spiritual mencari pelupaan. Langkah-langkah bass (double bass pizzicato) terdengar terukur, dipadukan dengan melodi biola yang sederhana, namun sangat indah, melamun dan tulus. Berulang kali diulang, bervariasi, ditumbuhi nyanyian ekspresif. Kebangkitan dinamis jangka pendek dari tutti - dan sekali lagi gerakan yang tenang. Setelah koneksi singkat, gambar baru muncul: melodi itu naif dan, pada saat yang sama, lebih dalam, lebih individual daripada tema pertama, sedih, hangat, mengingatkan pada suara manusia, nada nada klarinet dan obo menggantikan itu, penuh dengan kegelisahan yang hidup. Ini adalah bagian samping dari bentuk sonata singkat. Ini juga bervariasi, kadang-kadang memperoleh karakter yang gelisah. Tiba-tiba ada titik balik dalam alirannya yang mulus - kedengarannya dramatis dalam presentasi yang kuat dari seluruh orkestra. Tapi ledakan singkat digantikan oleh perkembangan ekspresif, kaya imitasi: ini adalah perkembangan singkat, berakhir dengan akord panjang string, panggilan misterius tanduk dan hutan individu. Rekaman suara orkestra yang halus menghasilkan pengulangan. Dalam kode, ada memudar bertahap, pembubaran tema awal. Keheningan kembali...

L. Mikheeva

Simfoni No. 8 h minor (Unvollendete), D. 759
I. Allegro moderato
II. Andante con moto

Herbert von Karajan dan Berlin Philharmonic Orchestra
Tongkat Gunther

Karl Bohm dan Berlin Philharmonic Orchestra

Garis besar pelajaran

pada subjek" Sastra musik»

Kelas 3 (masa studi 5 tahun) DPOP

guru Beloborodova Victoria Viktorovna

MUDO "Sekolah Seni Anak Ust-Orda"

Tema: Simfoni "Belum Selesai" oleh F. Schubert

Target: memperkenalkan siswa pada simfoni di B minor "Belum Selesai" oleh F. Schubert

Tugas: 1. Pendidikan:

survei pekerjaan rumah, kuis tentang komposisi piano oleh F. Schubert.

Symphony in B minor "Belum Selesai" - tahun penerbitan, penampilan pertamanya, bentuk, tema simfoni. PenguraianSayadanIIbagian dari simfoni: ritme, karakter, nada suara, instrumen, yang dibawakan oleh tema utama.

Definisikan sebuah simfoni.

Mendengarkan tema utama Symphony di B minor:Sayah. - pengantar, g.p., pp.,IIh. - 2 topik.

2. Pendidikan: membangkitkan rasa responsif emosional pada siswa untuk gambar musik di simfoni "Belum Selesai" F. Schubert.

3. pendidikan : pendengaran, ritme, memori, pemikiran, ucapan.

Metode : verbal, visual, retrospektif, perspektif, perbandingan, generalisasi musik.

Peralatan : buku catatan.

penggunaan TIK : Kushnir M.B. Panduan audio untuk institusi pendidikan. Musik luar negeri. - M.: Rumah Penerbitan Musik LANDGRAF, 2007.

Menggunakan ESM: http:// www. klasik- musik. id

http:// www. audiopoisk. com/ melacak/ franc-6 ...

Nama Sumberdaya : Pemilihan materi tematik

Daftar metodologi dan literatur yang digunakan

1. Dmitrieva L.V., Lazareva I.A., Kazantseva I.V. Program mata kuliah PO.02.UP.03. "Sastra Musik" dari program pendidikan umum pra-profesional tambahan di bidang seni musik "Instrumen Rakyat" untuk siswa di kelas 1-5. – Periode pelaksanaan – 5 tahun. - Ust-Ordynsky, 2015.

2. Shornikova M. Sastra Musik: Perkembangan Musik Eropa Barat. Tahun kedua studi. Ed. 2, tambahkan. dan dikerjakan ulang. - Rostov n / a: Phoenix, 2005.

4.I. Prokhorov. Sastra musik luar negeri untuk kelas 5 sekolah musik anak-anak. - M.: "Musik", 1990.

5. Yu.Buluchevsky, V.Fomin. Kamus musik pendek untuk siswa. – edisi ke-10. - L.: "Musik", 1990.

Alat peraga

Potret komposer Franz Schubert. Perhatikan contoh tema utama. Gambar dari alat-alat musik: senar, tiup kayu.

Selama kelas

1. Survei pekerjaan rumah tentang topik: Karya piano oleh F. Schubert, kuis (Waltz di B minor, “Mars Militer”, “Momen Musik” di F minor, Impromptu di E flat mayor).

2. F. Schubert "Unfinished Symphony" dalam B minor.

C simfoni dalam bahasa Yunani artinya Konsonan. Ini adalah karya orkestra, ditulis dalam bentuk siklus sonata.

Symphony in B minor ditulis oleh Schubert pada tahun 1822, di puncak bakatnya. Ini adalah simfoni kedelapan (total, Schubert menulis 9 simfoni, salah satunya hilang). Dia menerima nama "Belum Selesai", karena. hanya memiliki dua bagian. Berbeda dengan Simfoni Pahlawan Beethoven No. 5, karya ini bersifat liris. Semua tema simfoni Schubert memiliki karakter lagu, yang dipengaruhi oleh karya vokalnya sendiri.

Simfoni ini pertama kali dipentaskan pada Desember 1865, 43 tahun setelah pembuatannya. Pada saat Schubert menulis simfoni ini, dia sudah dikenal sebagai penulis lagu-lagu indah dan potongan-potongan piano. Tapi tak satu pun dari simfoni yang dia tulis ditampilkan di depan umum. Symphony in B minor pertama kali dibuat sebagai aransemen untuk dua piano, dan kemudian sebagai skor.

Dalam versi piano, sketsa tiga gerakan telah diawetkan, tetapi komposer hanya mencatat dua dalam skor. Karena itu, kemudian disebut "Belum Selesai".

Simfoni "belum selesai" membuka jalan bagi romantisme. Sebuah tema baru telah memasuki musik simfoni - dunia batin seseorang yang merasakan perselisihannya dengan lingkungan.

Bagian pertama ditulis dalam bentuk sonataalegro, tempo-Alegromoderat.

Partai utama didahuluipengantar, penuh dengan kecemasan yang tersembunyi dan tersembunyi. Tema entri memiliki karakter deklarasi lagu. Kedengarannya teredam dan misterius pada cello dan double bass dengan nada rendah.(pendengaran ):

Simfoni Haydn "Dengan tremolo timpani" juga memiliki pendahuluan. Dengan pengenalan yang lambat dan suara yang agak misterius, itu memicu musik ceriaalegro. Di sini pengantar memiliki arti yang berbeda - ini adalah awal dari cerita.

pesta utama terdengar pada kecepatan yang cukup cepat yang sama. Obo dan klarinet "menyanyikan" melodi yang lembut, liris, sedih dan penuh perhatian(pendengaran):

Iringan gelisah dari instrumen string mempertahankan rasa kecemasan yang diungkapkan pada awal simfoni. Seperti dalam lagu-lagu Schubert, iringan, latar belakang, "maju" dari melodi utama, mengantisipasi suasana hatinya.

Pesta sampingan juga lagu. Lagu kedua ini "dinyanyikan" oleh cello dengan timbre lembut yang kental. Irama melodi yang hidup, iringan sinkopasi memberikan karakter tarian pada bagian samping. Tema terdengar dalam G mayor (nada suaraVIlangkah ke B minor). Karena kurangnya transisi, ada penjajaran tombol yang langsung dan berwarna-warni.(pendengaran):

Pengembangan ini dibangun di atas tema pendahuluan. Aksen yang sering, perubahan tajam dalam kekuatan suara, latar belakang yang berdenyut-denyut menciptakan ketajaman, keteguhan dan ketegangan yang luar biasa dalam suara. Perkembangan musik mencapai klimaks kolosal. Pada klimaks, kemerduan orkestra ditingkatkan dengan pengenalan trombon.

Ulangan akan datang. Dalam urutan yang sama seperti pada eksposisi, tema utama dan tema sekunder berbunyi. Segala sesuatu yang dialami tersembunyi dari mata manusia, semakin dalam. Dan hanya kesimpulan dari bagian pertama, di mana tema pendahuluan muncul kembali, mengingatkan pada kegelisahan dan kebingungan perasaan yang begitu keras meletus dalam perkembangan.

Bagian kedua – andantemenipumotor(perlahan, dengan gerakan), dunia gambar lain. Hal ini didasarkan pada 2 tema. Keduanya liris. Lirik di sini sangat tulus, luhur. Ini adalah pencarian baru, sisi terang kehidupan, rekonsiliasi dengannya. Seolah-olah pahlawan yang mengalami tragedi spiritual sedang mencari kedamaian. Berbeda dengan bagian pertama, bagian kedua secara keseluruhan memiliki karakter yang ringan. Minor dari tema kedua berlalu tanpa jejak. Tetapi ada juga fitur umum. Kedua topikandantelagu. Dan ritme sinkopasi dari tema kedua danceable membawanya lebih dekat ke bagian samping dari gerakan pertama.(pendengaran) .

Komposer menyelesaikan simfoni dengan sangat efektif: tema awal secara bertahap memudar dan menghilang. Keheningan kembali...

Ada sketsa gerakan ketiga simfoni di B minor - tegas, berkemauan keras. Schubert hanya menyelesaikan dua bagian dari simfoni. Jelas, niatnya tidak memerlukan siklus empat gerakan tradisional.

Simfoni "belum selesai" didasarkan pada lagu dalam hal tema, dibedakan oleh harmoni warna-warni, selain dari klasik Wina, metode pengembangan tematik. Ini menyoroti simfoni dan tekstur presentasi, mengingatkan pada sebuah lagu dengan iringan. Oleh karena itu suara orkestra yang khas, ketika suara-suara solo berperan sebagai suara-suara "bernyanyi". Semua ini membuka jalan baru untuk pengembangan genre simfoni romantis oleh komposer lain.

Selama bertahun-tahun simfoni itu disimpan oleh teman Schubert, A. Huttenbrenner. Baru pada tahun 1865 itu pertama kali dilakukan oleh konduktor Johann Herbeck. Sejak itu, "Unfinished Symphony" Schubert selalu menghiasi program konser.

D/Z

1. Buatlah 7 pertanyaan secara tertulis berdasarkan simfoni Schubert dalam B minor.

2. Mempersiapkan kuis dan survei tertulis di simfoni.

Naskah itu disimpan oleh teman Schubert, Anselm Hüttenbrenner, yang darinya ditemukan oleh konduktor Wina Johann Herbeck, yang pertama kali menampilkan simfoni dalam konser Masyarakat Pecinta Musik Wina pada 17 Desember 1865. (Dua gerakan pertama yang diselesaikan oleh Schubert dimainkan, dan alih-alih gerakan ke-3 dan ke-4 yang hilang, gerakan terakhir dari Simfoni Ketiga awal Schubert di D mayor DV 200 dilakukan.)

Bahkan pada abad ke-19, upaya dilakukan untuk menyelesaikan simfoni "Belum Selesai" oleh komposer lain. Saat ini, ada beberapa opsi untuk menyelesaikan simfoni "Belum Selesai" - khususnya, opsi untuk ahli musik Inggris Brian Newbauld (eng. Brian Newbould) dan komposer Rusia Anton Safronov. Simfoni Kedelapan Boris Tishchenko (2008) disusun sebagai kelanjutan dari simfoni Schubert, yang pertama kali dipentaskan pada 20 Desember 2008 dalam satu konser dengan karya komposer Austria. "Boris Tishchenko jauh dari gaya sederhana - ia mengembangkan ide-ide harmonik dan berirama yang ditetapkan dalam simfoni "Belum Selesai", menggunakan sarana modern ekspresif musik, ”kata kritikus musik.

Analisis singkat bagian-bagiannya

aku berpisah

Ini dimulai dengan tema bass yang terkonsentrasi, menciptakan gambar refleksi yang menyakitkan, kekekalan yang menyedihkan. Ini adalah semacam epigraf. Ini memainkan peran penting dalam pengembangan bagian. Kemudian, dengan latar belakang getaran, seolah-olah gerakan biola dibatasi, oboe dan klarinet menyanyikan melodi sedih yang serius. Dia digantikan oleh yang lain - waltz, muda yang terburu nafsu, ringan dan penuh kasih sayang. Kedua tema tersebut adalah lagu. Tapi sudah di yang pertama, aksen yang mengganggu muncul, dan perkembangan yang kedua terganggu oleh intrusi tajam dari akord tragis, pertanda drama. Dalam perkembangannya, kegembiraan badai mengintensifkan, mempertajam kontras, akhirnya mendapat jalan keluar dalam "lari" bagian biola yang gelisah, dalam suara tema yang tangguh, seperti yang ditentukan nasib, - prasasti. Tema yang kembali dalam repetisi tidak membawa ketenangan, dan karena itu, pada akhirnya, lagi-lagi, seperti pertanyaan yang belum terselesaikan, tema prasasti muncul.

bagian II

Musik terjun ke atmosfer ekspresi liris puitis yang mendalam. Tema bernyanyi saling menggantikan, memvariasikan nuansa keadaan melamun - terkadang cerah, terkadang sedikit sedih. Hanya kadang-kadang terganggu oleh pasang surut jangka pendek, tetapi intens - gema dari drama baru-baru ini.

Tulis ulasan tentang artikel "Symphony No. 8 (Schubert)"

Catatan

Khokhlov Yu.N. Schubert F. P. // Ensiklopedia musik / ed. Yu.V. Keldysha
Konigsberg A. K., Mikheeva L. V. 111 simfoni. - St. Petersburg: "Kult-inform-press", 2000. - S. 153.
Pavlov G.N. Herbek I. F. // Ensiklopedia musik / ed. Yu.V. Keldysh. - M.: ensiklopedia Soviet, komposer Soviet, 1982. - T. 6.
Aleksaeeva L.N., Grigoriev V. Yu. Halaman musik asing abad ke-19. - M.: Pengetahuan, 1983. - S. 11.
Steinpress B.S. Simfoni // Ensiklopedia musik / ed. Yu.V. Keldysh. - M.: ensiklopedia Soviet, komposer Soviet, 1981. - T. 5.

Kutipan yang mencirikan Symphony No. 8 (Schubert)

"Ya," jawab Sonya. - Dan kamu?
Di tengah jalan, Nikolai membiarkan kusir memegang kuda, berlari ke giring Natasha sebentar dan berdiri di samping.
“Natasha,” katanya dengan berbisik dalam bahasa Prancis, “kau tahu, aku memutuskan tentang Sonya.
- Apakah Anda memberitahunya? tanya Natasha, tiba-tiba berseri-seri dengan gembira.
- Oh, betapa anehnya kamu dengan kumis dan alis itu, Natasha! Apa kamu senang?
- Saya sangat senang, sangat senang! Aku sudah marah padamu. Saya tidak memberi tahu Anda, tetapi Anda melakukan hal-hal buruk padanya. Sungguh hati, Nicolas. Aku sangat senang! Aku boleh jelek, tapi malu sendiri bahagia tanpa Sonya, lanjut Natasha. - Sekarang aku sangat senang, larilah padanya.
- Tidak, tunggu, oh, betapa lucunya kamu! - kata Nikolai, masih mengintip ke dalam dirinya, dan pada saudara perempuannya, juga, menemukan sesuatu yang baru, tidak biasa dan lembut menawan, yang belum pernah dilihatnya pada dirinya sebelumnya. - Natasha, sesuatu yang ajaib. SEBUAH?
"Ya," jawabnya, "kamu melakukannya dengan baik.
"Jika saya melihatnya seperti sekarang," pikir Nikolai, "saya akan bertanya sejak lama apa yang harus dilakukan dan akan melakukan apa pun yang dia perintahkan, dan semuanya akan baik-baik saja."
"Jadi kamu senang, dan aku melakukannya dengan baik?"
- Bagus sekali! Saya baru-baru ini bertengkar dengan ibu saya tentang hal ini. Ibu bilang dia menangkapmu. Bagaimana ini bisa dikatakan? Aku hampir bertengkar dengan ibuku. Dan saya tidak akan pernah membiarkan siapa pun mengatakan atau memikirkan hal buruk tentang dia, karena hanya ada kebaikan dalam dirinya.
- Sangat baik? - kata Nikolai, sekali lagi mencari ekspresi di wajah saudara perempuannya untuk mengetahui apakah ini benar, dan, bersembunyi dengan sepatu botnya, dia melompat dari jatah dan berlari ke kereta luncurnya. Orang Circassian yang bahagia dan tersenyum, dengan kumis dan mata berbinar, melihat keluar dari bawah topi musang, duduk di sana, dan Circassian ini adalah Sonya, dan Sonya ini mungkin adalah calon istrinya yang bahagia dan penuh kasih.
Sesampainya di rumah dan memberi tahu ibu mereka tentang bagaimana mereka menghabiskan waktu bersama keluarga Melyukov, para wanita muda itu pergi ke tempat mereka. Setelah menanggalkan pakaian, tetapi tidak menghapus kumis gabus, mereka duduk untuk waktu yang lama, berbicara tentang kebahagiaan mereka. Mereka berbicara tentang bagaimana mereka akan hidup menikah, bagaimana suami mereka akan ramah dan betapa bahagianya mereka.
Di meja Natasha ada cermin yang disiapkan oleh Dunyasha sejak malam. - Kapan semua ini akan terjadi? Aku takut tidak pernah... Itu akan terlalu bagus! - kata Natasha, bangkit dan pergi ke cermin.
"Duduk, Natasha, mungkin kamu akan melihatnya," kata Sonya. Natasha menyalakan lilin dan duduk. “Saya melihat seseorang berkumis,” kata Natasha, yang melihat wajahnya sendiri.
“Jangan tertawa, nona muda,” kata Dunyasha.
Dengan bantuan Sonya dan pembantunya, Natasha menemukan posisi untuk cermin; wajahnya menunjukkan ekspresi serius, dan dia terdiam. Untuk waktu yang lama dia duduk, melihat deretan lilin yang berangkat di cermin, dengan asumsi (mengingat cerita yang dia dengar) bahwa dia akan melihat peti mati, bahwa dia akan melihatnya, Pangeran Andrei, dalam yang terakhir, menyatu, samar-samar kotak. Tetapi tidak peduli seberapa siap dia untuk mengambil tempat sekecil apa pun untuk citra seseorang atau peti mati, dia tidak melihat apa-apa. Dia berkedip cepat dan menjauh dari cermin.
"Mengapa orang lain melihat, tetapi saya tidak melihat apa-apa?" - dia berkata. - Nah, duduk, Sonya; sekarang Anda pasti membutuhkannya, ”katanya. - Hanya untukku ... Aku sangat takut hari ini!
Sonya duduk di depan cermin, mengatur situasi, dan mulai melihat.
“Mereka pasti akan melihat Sofya Alexandrovna,” kata Dunyasha dalam bisikan; - dan Anda tertawa.
Sonya mendengar kata-kata ini, dan mendengar Natasha berbisik:
“Dan aku tahu apa yang akan dia lihat; dia lihat tahun lalu.
Selama tiga menit semua orang terdiam. "Pastinya!" Natasha berbisik dan tidak selesai ... Tiba-tiba Sonya menyingkirkan cermin yang dipegangnya dan menutupi matanya dengan tangannya.
- Oh, Natasha! - dia berkata.
- Apakah kamu melihatnya? Apakah kamu melihat? Apa yang Anda lihat? seru Natasha sambil mengangkat cermin.
Sonya tidak melihat apa-apa, dia hanya ingin mengedipkan matanya dan bangun ketika dia mendengar suara Natasha mengatakan "dengan segala cara" ... Dia tidak ingin menipu Dunyasha atau Natasha, dan sulit untuk duduk. Dia sendiri tidak tahu bagaimana dan mengapa tangisan keluar darinya ketika dia menutupi matanya dengan tangannya.
- Apakah Anda melihatnya? tanya Natasha sambil meraih tangannya.
- Iya. Tunggu ... aku ... melihatnya, ”kata Sonya tanpa sadar, masih tidak tahu siapa yang dimaksud Natasha dengan kata-katanya: dia - Nikolai atau dia - Andrei.
“Tapi kenapa aku tidak memberitahumu apa yang aku lihat? Karena orang lain melihatnya! Dan siapa yang dapat menghukum saya atas apa yang saya lihat atau tidak saya lihat? melintas di kepala Sonya.
"Ya, aku melihatnya," katanya.
- Bagaimana? Bagaimana? Apakah itu layak atau itu berbohong?
- Tidak, saya melihat ... Itu bukan apa-apa, tiba-tiba saya melihat bahwa dia berbohong.
- Andrey berbohong? Dia sakit? - Natasha bertanya dengan mata terpaku ketakutan melihat temannya.
- Tidak, sebaliknya - sebaliknya, wajah ceria, dan dia menoleh ke saya - dan pada saat dia berbicara, sepertinya dia melihat apa yang dia katakan.
- Kalau begitu, Sonya? ...
- Di sini saya tidak mempertimbangkan sesuatu yang biru dan merah ...
- Sonya! kapan dia akan kembali? Saat aku melihatnya! Ya Tuhan, betapa aku takut padanya dan diriku sendiri, dan untuk semua yang aku takuti ... - Natasha berbicara, dan tanpa menjawab sepatah kata pun untuk penghiburan Sonya, dia berbaring di tempat tidur dan lama setelah lilin padam, bersamanya mata terbuka, berbaring tak bergerak di tempat tidur dan memandang cahaya bulan yang dingin melalui jendela yang membeku.

Segera setelah Natal, Nikolai mengumumkan kepada ibunya cintanya pada Sonya dan keputusan tegas untuk menikahinya. Countess, yang telah lama memperhatikan apa yang terjadi antara Sonya dan Nikolai, dan mengharapkan penjelasan ini, diam-diam mendengarkan kata-katanya dan memberi tahu putranya bahwa dia dapat menikahi siapa pun yang dia inginkan; tetapi baik dia maupun ayahnya tidak akan memberinya berkah untuk pernikahan seperti itu. Untuk pertama kalinya, Nikolai merasa bahwa ibunya tidak bahagia dengannya, bahwa terlepas dari semua cintanya padanya, dia tidak akan menyerah padanya. Dia, dengan dingin dan tanpa memandang putranya, memanggil suaminya; dan ketika dia tiba, Countess ingin memberi tahu dia dengan singkat dan dingin apa yang terjadi di hadapan Nikolai, tetapi dia tidak tahan: dia menangis karena kesal dan meninggalkan ruangan. Hitungan lama mulai dengan ragu-ragu menegur Nicholas dan memintanya untuk membatalkan niatnya. Nikolai menjawab bahwa dia tidak dapat mengubah kata-katanya, dan ayahnya, menghela nafas dan jelas malu, segera menyela pidatonya dan pergi ke Countess. Dalam semua bentrokan dengan putranya, pangeran tidak meninggalkan kesadaran akan kesalahannya di hadapannya karena kekacauan urusan, dan karena itu dia tidak bisa marah kepada putranya karena menolak menikahi pengantin kaya dan karena memilih Sonya tanpa mahar - dia hanya pada kesempatan ini dengan lebih jelas mengingat bahwa, jika keadaan tidak terganggu, tidak mungkin bagi Nicholas untuk mengharapkan istri yang lebih baik daripada Sonya; dan bahwa hanya dia, dengan Mitenka dan kebiasaannya yang tak tertahankan, yang harus disalahkan atas kekacauan ini.

Bagaimana cara memberi tahu siswa berusia 11-14 tahun tentang romantisme dalam musik? Saya mengajak siswa untuk menciptakan kembali gambaran romantis dunia melalui analisis setiap pemikiran musik pada contoh "Unfinished Symphony". Pelajaran pertama seperti itu diadakan di Sekolah Seni Anak Rusia di Pevek pada Mei 2002. Saya percaya bahwa ide ini juga akan menarik bagi para guru sekolah pendidikan umum. Pelajaran dapat disesuaikan dengan menyederhanakan teks dan menghilangkan terminologi musikologis yang berlebihan.

APAKAH SIMPONI SCHUBERT YANG BELUM SELESAI?

Prasasti: "Romantisisme adalah jiwa"
V. Zhukovsky.

TUJUAN PELAJARAN:

1. Perkenalkan citra romantis dunia, telusuri ciri-ciri pahlawan romantis dalam musik, jawab pertanyaan yang diajukan dalam topik.

2. Mengembangkan keterampilan menganalisis sebuah karya musik, terus memperkaya "pidato musik".

3. Membangkitkan minat pada karya komposer romantis. Mengembangkan keterampilan penelitian.

MEMBENTUK PELAJARAN.

Potret komposer Romantis.

Pameran buku tentang kehidupan dan karya Schubert.

Pameran edisi musikal karyanya.

Symphony in B minor oleh Schubert direkam,

Notebook.

DI PAPAN ada meja yang ditutupi dengan tirai. Kolom-kolom tabel dibuka secara bergiliran, setelah karakteristik masing-masing topik oleh siswa.

Bagian pertama			Bagian kedua
Tema Pengantar	pesta utama	Pesta sampingan	Tema pertama	Tema kedua
muram	jujur		melibatkan perenungan	sedih
Tersembunyi	bersifat sajak sedih		obat penenang
Cemas		ramah	Sublim	Tercerahkan
penuh perasaan	sedih		Pewarnaan misterius
liris	liris		liris	liris
	penuh pertimbangan		"Perpisahan Sedih"	termenung
lagu	lagu	Lagu dan tarian	"Napas ringan alam
			"Dunia Impian Puitis"

Dalam tabel, frasa ekspresif disorot dalam jenis: "napas ringan alam", "dunia mimpi puitis", "warna misterius".

Di bawah ini adalah konsep, istilah yang harus diperhatikan: pembacaan, penjajaran kunci yang penuh warna, kombinasi nada tertian, pertanyaan kontemplatif, "abadi", citra romantis dunia, pahlawan romantis. Topik pelajaran dan prasasti ditulis di atas papan tulis. Selama pelajaran, saya beralih ke catatan ini, beberapa di antaranya siswa pindahkan ke buku catatan. Pembelajaran dilakukan dalam bentuk percakapan santai.

RENCANA BELAJAR

Pengenalan oleh guru.

Pengulangan tema "Lagu" oleh Schubert. (Pengulangan tema pelajaran terakhir dalam pengembangan dihilangkan, hanya kesimpulan yang digunakan: fitur protagonis kreativitas vokal). Sejarah penciptaan karya.

Mendengarkan fragmen simfoni: tema utama gerakan pertama, tema pertama dan kedua gerakan kedua.
Memainkan tema simfoni pada piano dengan analisis isi dan bentuk lisan, yang mengarah pada kesimpulan bahwa Schubert mewujudkan citra kepribadian romantis dalam karyanya.
Penafsiran tema pendahuluan sebagai pertanyaan filosofis utama sangat penting: menjadi atau tidak menjadi; apa arti kehidupan? Pertanyaan yang perlu dijawab, menjelaskan perkembangan bidang kiasan ke arah ini.
Gambar romantis dunia dalam musik Schubert. (Dalam pelajaran sebelumnya, ciri-ciri kepribadian romantis dalam karya lagu Schubert dianalisis dan ditulis di papan tulis.)
Apakah simfoni Schubert adalah karya yang belum selesai adalah pertanyaan yang akan kita jawab di akhir pelajaran.

RINGKASAN PELAJARAN

Pengantar.

Guru: Dalam pelajaran terakhir, menganalisis karya vokal Schubert, kami sampai pada kesimpulan bahwa pahlawan liris lagu-lagunya memiliki fitur-fitur berikut:

Seorang pria sederhana, sederhana, mulia, seperti komposer itu sendiri. Merasakan dunia sekitar secara mendalam dan halus.
Dia tidak bahagia dan kesepian. Alam adalah satu-satunya sahabatnya.
Dia mencintai alam dan mengagumi keindahannya.

Hari ini Anda akan berkenalan dengan Symphony in B minor karya Franz Schubert. Anda sudah tahu bahwa Schubert adalah salah satu komposer Romantis pertama. Bersama-sama kita akan mencari jawaban atas pertanyaan: "Apa ciri khas pahlawan romantis karya ini?". Ini akan membantu Anda memahami konsep "romantisme musikal" lebih dalam.

Simfoni dalam B minor ditulis pada tahun 1822. Itu disebut "Belum Selesai", karena hanya memiliki dua bagian, bukan empat tradisional. Diakui oleh semua orang sebagai mahakarya sejati Schubert.

Pertanyaan: Mari kita ingat apa itu siklus sonata-symphonic? Berapa banyak bagian dalam sebuah simfoni? Dalam bentuk apa bagian pertama ditulis? Rasio nada topik? Jelaskan secara singkat bagian-bagian dari siklus sonata klasik. (Anda dapat melewatkan pertanyaan-pertanyaan ini dan langsung mendengarkan dan menganalisis).

Mendengarkan tema bagian pertama.

Tema pengantar, bagian utama, bagian samping dalam eksposisi, pengembangan, akhir bagian pertama.

Guru: Apa yang bisa Anda katakan tentang topik pengantar?

Siswa: Gambar pendahuluan suram, rahasia, mengganggu, terdengar di cello dan double bass di register bawah, di kunci B minor, memiliki karakter seperti lagu.

Guru: Apakah giliran melodi terakhirnya menghasilkan intonasi naratif yang interogatif, seru?

Siswa: Interogatif (berhenti pada suara dominan tidak stabil, belum selesai). Simfoni Haydn juga memiliki pendahuluan...

Guru: Tapi itu memainkan peran yang berbeda. Ini memicu musik ALLEGRO yang ceria. Dan di sini? Tema pendahuluan adalah ide utama dari pekerjaan, itu berjalan melalui seluruh bagian pertama (sebelum pengembangan dan kode, pengembangan kode bagian pertama diterapkan pada materi pengantar). I. Frumkin membicarakannya seperti ini: "Ada sesuatu yang menyakitkan dan tak tertahankan, seperti pikiran yang menghantui, seperti firasat buruk." Apakah mungkin untuk memperkuat intonasi interogatif dari pendahuluan? Mungkin, ini bisa diartikan sebagai pertanyaan utama keberadaan: menjadi atau tidak, apa arti hidup? Saya ingin tahu apa jawaban yang akan diberikan musik kepada kita? Mari kita beralih ke topik utama.

Siswa: Bagian utama dimainkan oleh oboe dengan klarinet. Tulus, lembut, liris, lagu. Masukkan B minor. Bagian sampingnya cerah, menyenangkan, lagu dan tarian. Nada suara G mayor adalah nada suara derajat ke-5.

Guru: Penjajaran warna-warni nada suara yang khas dari romantika. Kedua topik tersebut dibandingkan, tetapi tidak bertabrakan. Apa yang dimaksud dengan pembangunan dalam pembangunan?

Siswa: Pengembangan didasarkan pada topik pendahuluan. Kedengarannya kuat, tegang, dramatis.

Guru: Perubahan tajam dalam kekuatan suara, latar belakang yang berdenyut, trombon masuk di puncak kulminasi. Dalam kode, tema intro sekali lagi mendesak, sehingga memiliki kata terakhir. Mari kita rekap. Apakah ada jawaban untuk pertanyaan yang diajukan dalam pendahuluan? Apakah ada jalan keluar dari situasi psikologis (dramatis) yang diciptakan?

Siswa: Tidak ada jawaban.

Guru: Mungkin itu akan terjadi di masa depan.

Musik bagian kedua berbunyi.

Siswa: Hal ini didasarkan pada dua tema. Tema 1 sedih, tidak tergesa-gesa, liris, dalam kunci E mayor. "Napas ringan alam" - beginilah cara V. Galatskaya (ahli musik) menggambarkan topik ini. Tema 2 - tenang, melamun, liris (C tajam minor). Dia (seperti yang pertama) lagu.

Guru: Setelah kerusuhan dialami, istirahat diperlukan. Menurut V. Bryantseva, "bagian kedua, seolah-olah, membawa Anda ke dunia mimpi puitis, mimpi magis yang menyihir." Apakah Schubert mewujudkan ciri-ciri kepribadian romantis dalam simfoni? Yang?

Siswa: Pahlawan liris adalah kepribadian yang halus dan penuh perasaan ...

Guru: yang bertabrakan dengan dunia materi. Apa jalan keluar dari situasi ini yang ditemukan oleh pahlawan liris Schubert?

Murid: Di alam dan mimpi, ia menemukan perlindungan dari dunia kejahatan dan kemalangan.

Guru: Apakah Anda setuju dengan tindakan dan pemikiran pahlawan romantis?

Siswa: Tidak selalu.

Guru: Apakah ada jawaban untuk pertanyaan yang diajukan di awal pelajaran di bagian ke-2?

Siswa: Ya. Pahlawan liris simfoni menemukan cita-citanya di alam ...

Guru: yaitu, di dunia spiritual. Berdasarkan penelitian bersama kami, saya akan membiarkan diri saya menarik kesimpulan tentang citra romantis dunia. Gagasan utama seni, termasuk seni romantis, adalah manusia dan dunia, hubungan mereka. Dalam gambar pahlawan romantis, seseorang yang berasal dari sederhana muncul, merasakan kehidupan yang mendalam, berusaha untuk menyampaikan kepenuhan kehidupan batin kepribadiannya, hingga ke pengalaman yang paling halus dan sulit dipahami. Bukan kebetulan bahwa “sounding biografi” muncul dalam berbagai versi, semacam simfoni, vokal-lagu atau buku harian piano. Dunia tampaknya romantis menjadi ganda: materi, pada saat yang sama, spiritualisasi. Keberadaan material adalah sumber kejahatan dan kemalangan, oleh karena itu orang yang romantis bergegas ke dunia spiritual. Ada kontradiksi antara ideal dan kenyataan. Tema utama Romantisisme adalah pahlawan romantis dan konfliknya dengan lingkungan. Alam telah menjadi tempat perlindungan dari masalah peradaban, menyembuhkan jiwa manusia yang gelisah. Sehubungan dengan hal tersebut di atas, apakah simfoni dapat dianggap belum selesai?

Siswa: (Mereka biasanya memberikan jawaban yang berlawanan, yaitu ya dan tidak). Bagaimana menurut anda?

Guru: Menurut pendapat saya, gambaran romantis dunia tercermin sepenuhnya di dalamnya. Sketsa bagian 3 telah disimpan, tetapi karena alasan tertentu penulis tidak menerbitkannya. Mungkin begitulah cara dia menyusun karyanya, mengingat itu swasembada? Schubert tidak memberi kami jawaban yang pasti. Dan penelitian kami hanya menegaskan gagasan pluralitas makna dan interpretasi.

BIBLIOGRAFI:

Prokhorova I. Sastra musik luar negeri.
Bryantseva V.N. Sastra musik luar negeri.
Popova T.V., Skudina G.S. Musik asing abad ke-90.
Galatskaya V. Sastra musik luar negeri.