Baleta žanrs: liriskā drāma.
Galīgais mērķis: mīlestība dara brīnumus.
Palīdzēt studentiem, kuri studē specialitātē “horeogrāfs-skolotājs”
Šī izstrāde paredzēta, lai palīdzētu augstskolu un vidējo izglītības iestāžu studentiem, kuri studē specialitātē “horeogrāfs-skolotājs”, kursa darbu un disertāciju rakstīšanā, kā arī metodisko izstrādē.
Rakstzīmes:
1. Iolanta ir jauna, skaista meitene. Viņu pastāvīgi ieskauj mātes un kalpu uzmanība un rūpes. Viņa visu savu dzīvi pavadīja šo cilvēku ielenkumā, pat nepametot savu dzimto īpašumu, jo viņa ir akla.
2. Jolantas māte - mātes mīlestība un rūpes neatlaidīgi pasargā Iolantu no apziņas par savu briesmīgo slimību.
3. Voldemons ir jauns vīrietis, romantisks, veltīts savām jūtām.
4. Corps de ballet I - kalpi Iolanta mājā, piebalso savai mātei.
5. Corps de ballet II - pilsētas pelēkā masa, cilvēki steidzas savās darīšanās.
Iolanta ir jauna, skaista meitene. Viņu pastāvīgi ieskauj mātes un kalpu uzmanība un rūpes. Viņa visu savu dzīvi pavadīja šo cilvēku ielenkumā, pat nepametot savu dzimto īpašumu.
Mātes mīlestība un rūpes neatlaidīgi pasargā Iolantu no atziņas par savu briesmīgo slimību – Iolanta ir akla kopš dzimšanas.
Taču vienā jaukā mirklī Jolantas bezrūpīgās eksistences mieru izjauc Voldemona parādīšanās. Jauns vīrietis, apmaldoties, nejauši kļūst par liecinieku Iolanta neatvairāmam skaistumam.
Viņš uzreiz nesaprot dažas meitenes uzvedības dīvainības. Jolantas apziņu pārņem īsta emociju vētra: viņa pirmo reizi mūžā sajūt svešinieka klātbūtni; Bailes un neuzticēšanās pārvēršas interesēs.
Iolūzija par labklājību un dzīves rutīnu sabrūk viņas neredzamajās acīs, vienlaikus dodot ceļu jaunām nezināmām sajūtām. Svešinieks viņai šķiet izskatīgs un iekārojams.
Voldemons iemīlas skaistā meitenē. Beidzot sapratis Jolantas slimības rūgtumu, Voldemons nolemj par katru cenu palīdzēt savai mīļotajai. Jolantas, kura uzzināja patiesību, asaras nomaina pateicīgs smaids.
Viņu kopīgo prieku pārtrauc mātes vadīto kalpu parādīšanās. Apjukums un šausmas dod vietu dusmām, kas vērstas uz jauno "meitas labklājības pārkāpēju". Sašutusi māte pavēl kalpiem padzīt nekaunīgo svešinieku.
Mīlnieki cenšas pretoties, taču viņu apskāviens tiek salauzts un Voldemons tiek padzīts. Māte cenšas meitu nomierināt, bet Iolanta uzmanība ir pievērsta Voldemonam. Nereaģējot uz pierunāšanu, Iolanta izlaužas gandrīz histērijā, skrienot sāņus un nogurumā nogriežoties, nokrītot uz ceļiem, aizsedzot seju ar rokām. Un tikai klusa šņukstēšana viņu satricina. Iolanta lūdz, lai viņu atstāj vienu.
Emocijas pārņem Jolantu, mīlestība un izmisums ved viņu pa pazudušā Voldemona pēdām.
Cilvēki, kas steidzas savās darīšanās, sākumā nepievērš uzmanību vientuļajai meitenei, kas klīst cilvēku straumē. Garāmgājēji izvairās no nelaimīgās Jolantas, viņi nemaz nesaprot meitenes dīvaino uzvedību. Iolanta piedzīvo smagu šoku: viņa nemaz nesaprot, kur atrodas, nepazīst nevienu sev apkārt. Taču mīlestība neļauj Iolantu pārņemt izmisumam, un viņa turpina meklēt savu mīļāko. Šajā brīdī Voldemons, kurš zaudējis cerību atgriezties pie mīļotās, pamana Jolanti. Viņa, jau gatava atteikties no turpmākajiem mēģinājumiem, pēkšņi sajūt pazīstamu pieskārienu. Viņas mīļākais beidzot atrada viņu pats. Un viņu laimei un priekam nav robežu.
Voldemons maigi noskūpsta Iolantu. Un it kā no nelaimīgās meitenes nokrīt ļauna burvestība. Mīlestība dara brīnumus; Iolanta ieplestām acīm pēta apkārtējo pasauli. Jolantas māte un viņas kalpi, kas tikko mēģinājuši atgriezt savu meitu, redz maģiskas pārmaiņas un vairs nespēj un pat nevēlas kavēt mīlestības spēku.
Uzdevums horeogrāfam
Iolanta, māte un corps de ballet-1 - brīva kustība ar klasiskās horeogrāfijas elementiem.
Voldemons un corps de ballet-P - brīva kustība mūsdienu horeogrāfijas formu kontekstā.
Baleta darbība notiek 18. gadsimta Francijā.
Darbība notiek mājā. Agrs rīts.
Solo "Jolantas atmoda"
Jauna meitene pamostas, izstaipās un izlec no gultas. Viņas kustības ir pārliecinātas un skaidras; Taču periodiski šķiet, ka viņas rokas jūt apkārt esošos priekšmetus, it kā viņa vēlētos pārliecināties, vai tie atrodas tuvumā. Viņa viegli un vienmērīgi pārvietojas savā istabā. Drīz vien parādās māte, kalpotāju pavadībā. Sākas “uzmanības un rūpju” deja.
Kustību raksturs ir pārliecināts un skaidrs, bet tajā pašā laikā plastikā ir saglabāti žesti - pieskārieni, ar kuru palīdzību Iolanta atpazīst un komunicē ar citiem. Katrs mātes Iolanta žests un kustība ir piepildīta ar rūpēm un uzmanību. Kopumā attēlā attēlota ikdienas aina “Iolanta kalpu un mātes ieskauta”, pēc kuras viņa paliek viena. Solo "Vientulības skumjas". Iolanta ir skumja un garlaikota.
Darbība notiek dārzā.
Iolanta sēž nekustīgi. Uz skatuves parādās Voldemons. Viņš, aizrāvies ar viņas skaistumu, sāk kustēties ap viņu. Iolanta, sajutusi svešinieka klātbūtni, cenšas ar viņu kontaktēties. Skumjas un vientulība tiek pārtraukta. Viņa ir apmulsusi, viņas kustības ir haotiskas. Voldemons ir nobijies, taču, saprotot Jolantas slimības rūgtumu, viņš nolemj viņai palīdzēt par katru cenu. Voldemons iemīlas skaistā meitenē. Duets attīstās pēc dialoga-polifonijas-unisona shēmas. Ievaddeja ir rotaļīga, bet bikla.
Darbība notiek dārzā.
Jolantas un Voldemona kopīgo prieku pārtrauc kalpu parādīšanās viņu mātes vadībā. Apjukumu un šausmas mātes acīs nomaina dusmas, kas vērstas uz jauno "Meitas labklājības pārkāpēju". Sākas mātes un corps de ballet-1 deja. Viņi cenšas iznīcināt Voldemona un Jolantas idilli un laimi. Mātes kustības ir asas un autoritatīvas. Corps de ballet-I ir spārnos, atbalsojot mātes plastiskumu. (Dynamic Climax) Voldemons cenšas palikt tuvu savam mīļotajam, taču viņu apskāviens tiek salauzts un Voldemons tiek nosūtīts prom.
Māte cenšas meitu nomierināt, taču visa Iolantas uzmanība tiek pievērsta Voldemonam. Nereaģējot uz pierunāšanu, Iolanta izlaužas gandrīz histērijā, bēgot sāņus un pārgurusi, nogriežoties, nokrīt uz ceļiem, aizsedzot seju ar rokām. Un tikai klusa šņukstēšana viņu satricina. Iolanta lūdz, lai viņu atstāj vienu. Visi aiziet. Emocijas pārņem Jolantu, mīlestība un izmisums ved viņu pēc Voldemona.
Darbība notiek pilsētā.
Iolanta aizbēg no mājām un nonāk sev nepazīstamā ielā. Viņas rokas neveiksmīgi cenšas atpazīt ikvienu sev apkārt, bet viņas vēlme nerod sapratni apkārtējos. Cilvēki cītīgi izvairās no jebkāda kontakta ar svešu meiteni, steidzoties savās darīšanās. Katrs virzās savā virzienā. Daži ātri, daži diezgan lēni. Konstrukcijā nav konkrēta modeļa. Jo spēcīgāki un straujāki kļūst meitenes impulsi, jo lielāks ir viņas izmisums. Viņa ir panikā, viņas kustības ir lauztas, saplēstas.
Šajā brīdī pūļa vidū, zaudējis cerību atgriezties pie mīļotās, Voldemons pamana Jolanti. Viņa jau ir gatava atteikties no turpmākiem mēģinājumiem un pēkšņi sajūt pazīstamu pieskārienu. Viņu laimei un priekam nav robežu. Sākas mīlestības un nebeidzamas laimes duets. Kustības ir maigas, gludas, mijas ar dinamiskiem sprādzieniem. Dueta pamatā ir atbalsts, zemējums, daudz rotāciju pa pāriem. (Liriskā kulminācija). Šajā laikā viss pūlis sastingst. Voldemons noskūpsta Iolantu un, it kā no nelaimīgās meitenes nokrīt ļauna burvestība. Mīlestība dara brīnumus; Iolanta ieplestām acīm raugās uz apkārtējo pasauli.
Sižets: Provansā, Dienvidfrancijas kalnos, atrodas sena karaļa Renē pils. Tur dzīvo ķēniņa meita, skaistā Iolanta. Bērnībā viņu piemeklēja liela nelaime: viņa kļuva akla. Meitene neapzinās savu aklumu: pēc Renē rīkojuma viņas priekšā ir aizliegts pieminēt redzi un gaismu. Tēvs, draudzenes, veca medmāsa – ar Iolantu visi ir draudzīgi, sirsnīgi, un viņas dzīve ir priecīga un mierīga. Taču Renē neatmet domu par meitas dziedināšanu. Pēc viņa lūguma pilī ierodas slavenais mauru ārsts Ebn-Hakia, kurš, miegā apskatījis Iolantu, dara karalim savus secinājumus: iespējams veiksmīgs operācijas iznākums, taču tikai tad, ja paciente uzzina par viņas nelaimi. un kaislīgi vēlas redzēt. Renē ir neizpratnē. Viņš saprot, ka bez šī nosacījuma ārsts operācijai nepiekritīs, taču, zinot, kādu sāpīgu triecienu viņa meitai būs ziņa par viņas aklumu, neuzdrošinās viņai atklāt noslēpumu.
Tikmēr Iolantu, guļot vienu terasē, ierauga jaunais Burgundijas bruņinieks Godfrijs Vodemonts. Medībās apmaldījies, viņš kopā ar draugu hercogu Robertu nejauši, pat negaidot, nokļuva karaliskajā dārzā. Vodemontu aizrauj guļošas meitenes skats, kuru viņš nepazīst. Taču Robertu Jolantas skaistums neskar – viņš ir kaislīgi iemīlējies Lorēnas grāfiene Matilda. Viņa jūtas pret viņu aptumšo tikai viens apstāklis: pat bērnībā Roberts bija saderinājies ar karaļa Renē meitu Jolantu. Viņš nekad viņu nebija redzējis, un tagad, pēc daudziem gadiem, bija pienācis laiks noslēgt aliansi, ko jau sen bija noteikuši viņa vecāki. Roberts ir izmisumā, nespējot iedomāties, ka būtu šķirts no Matildes. Vodemonts viņu mierina.
Pamostoties, Iolanta dzird sev nepazīstamas balsis un steidzīgi metas dārzā. Viņa jautā svešiniekiem, kas viņi ir un no kurienes, bet Vodemonts, kuru tur rokās Roberts, neatbild gluži skaidri. Meitene piedāvā bruņiniekiem vīnu, bet Roberts, aizdomās par slazdu, atsakās un dodas mežā meklēt sev tuvākos.
Vodēmons paliek vienatnē ar Iolantu un, arvien vairāk apburot viņas maigā izskata dēļ, stāsta meitenei par savu apbrīnu un mīlestību. Apjukumā, plūcot rozes no krūma, viņa klausās bruņinieku Jolantu, un viņš, arvien vairāk iedvesmojoties, lūdz noplūkt rozi kā suvenīru. Meitene izvēlas balto, bet bruņinieks lūdza sarkano. Tādējādi izrādās, ka viņa ir akla. Viņš pašaizliedzīgi stāsta Iolantai par dabas nebeidzamo skaistumu, par gaismu – zināšanu avotu. Tomēr tas viņā nepamodina vēlmi redzēt.
Izmisumā karalis draud Vodemonam ar nāvessodu, ja operācija noritēs nelabvēlīgi. Bailes par satuvinātā cilvēka dzīvību Jolantā raisa kaislīgu vēlmi pēc veiksmīga operācijas iznākuma. Tikmēr Roberts un viņa svīta atgriežas, lai palīdzētu savam draugam. Pārsteidza negaidīta tikšanās ar karali Renē, viņš ir samulsis un sajūsmā, un Vodemonts lūdz draugam publiski pastāstīt par savu mīlestību pret Matildi. Karalis, viņa tiešuma aizkustināts, atdod bruņinieka vārdu.
Ienāk Bertrāns un ziņo par notikušo brīnumu - Iolanta redz! Klātesošo saspringtās gaidas padodas mežonīgam priekam. Laimīgais Renē svētī meitas laulību ar Vodemontu un kopā ar visiem slavē sauli un gaismu.
Viencēliena opera Iolanta tika pasūtīta Čaikovskim 1891. gadā. To bija paredzēts iestudēt tajā pašā vakarā kā baletu “Riekstkodis”, ko tajā pašā laikā pasūtīja Imperiālo teātru direktors I. A. Vsevoložskis. Sižets uz Krievijas estrādes izstrādāts jau pirms Čaikovska pēc dāņu dramaturga H. Herca drāmas motīviem. Turklāt Herca drāma balstījās uz patiesiem vēsturiskiem faktiem. Čaikovskis bija pazīstams gan ar Herca drāmu, gan tās tulkojumiem krievu valodā. Viņa bibliotēkā glabājas drāmas izdevums vācu valodā, kas tapis 1876. gadā Berlīnē, bet precīzi, kad Čaikovskis iepazinās ar šo sižetu, nav zināms. Lai gan pirmās domas par operu, kuras pamatā ir šis sižets, radās vairākus gadus pirms darba uzsākšanas pie Iolanta. Iespējams, pasūtot šo operu, tika ņemts vērā Čaikovska viedoklis par šo sižetu.
Interesanti, ka tieši šajos gados krievu žurnālos tika publicēts V. G. Koroļenko stāsts “Aklais mūziķis”, kurā arī tika izstrādāts gandrīz līdzīgs sižets, lai gan pavisam citā vēsturiskā kontekstā. Taču gan Čaikovskis, gan Koroļenko rada kontrastu starp garīgā skaistuma pasaules vērtību un patieso esamības skaistumu. Ainās ir pat līdzības ar akla jaunieša (Koroļenko) un aklās meitenes (Čaikovska) ziedu izvēli. Nav tiešas viena darba ietekmes uz otru, taču sakritība ir simptomātiska.
Čaikovska operā daudzi pētnieki atrod atbalsis no komponista aizraušanās ar Spinozas filozofiju šajā periodā, viņa darbu lasīšanā un sarakstē. Šīs grāmatas ir saglabājušās Čaikovska bibliotēkā, un tajās var redzēt daudzas komponista notis.
Sižetu libretā izstrādāja un pārstrādāja M.I.Čaikovskis, kurš pēc Pīķa dāmas panākumiem kļuva par atzītu libretistu. Tiesa, visticamāk, jēdziens “Iolanta” galvenokārt ir paša komponista morālo un filozofisko tieksmju izpausme. Libretists tikai iemiesoja Čaikovska nodomus. Pēdējais koris, slavinot Visumu, saprāta gaismu, morāli un tīrību, kļuva par patiesu operas idejas izpausmi.
1883. gada februārī vienā no žurnāla “Russian Messenger” numuriem tika publicēta dāņu rakstnieka G. Herca (1798-1870) drāma “Karaļa Renē meita”. Čaikovskis to izlasīja, aizrāvās ar tās dzeju un lirismu un nolēma pēc šī sižeta uzrakstīt operu. Taču citi plāni tās realizāciju aizkavēja uz ilgu laiku. Acīmredzot galīgais lēmums komponēt operu pēc Herca drāmas motīviem pieņemts 1888. gadā, kad Maskavas Mali teātrī tika iestudēta “Karaļa Renē meita” (tulkojis Vl. Zotovs). 1890. gadā komponists saņēma pasūtījumu no Imperiālo teātru direkcijas par baleta viencēliena un operas iestudēšanu tajā pašā vakarā un ierosināja “Karaļa Renē meitu”. Operas libretu sarakstījis komponista brālis M.I.Čaikovskis (1850-1916), kurš darbu pabeidza līdz 1891.gada aprīlim. Teātra direkcija paredzēja operas un baleta partitūras saņemt līdz rudenim, lai tās iestudētu nākamajā sezonā, bet pie Čaikovska pieprasījuma izpildes datums tika pārcelts uz gadu. Tomēr komponists sāka rakstīt “Iolantu”, kā operu sāka saukt, 1891. gada vasarā. Divu mēnešu laikā tika uzrakstīta visa mūzika, un līdz gada beigām tika pabeigta orķestrēšana.
Sižets
Ziedošā ielejā starp Francijas dienvidu kalniem atrodas Neapoles karaļa un Provansas grāfa Renē pils. Šeit karalis paslēpj savu meitu Iolantu, aklu no dzimšanas. Viņa ir saderināta ar Burgundijas hercogu Robertu, un karalis Renē cer viņu izdziedināt līdz brīdim, kad hercogs ieradīsies pēc līgavas. Tikmēr izskanējis, ka Iolanta tiek audzēta Spānijā, vienā no klosteriem. Rūpēdamies par savas mīļotās meitas sirdsmieru, karalis aizliedza viņas priekšā runāt par gaismu, krāsām un redzējumu: viņai nevajadzētu uzminēt par savu nelaimi. Lai labāk saglabātu noslēpumu, nepiederošajiem šajā izolētajā patvērumā nav ieejas; ikviens, kas ieies dārzā, kas ieskauj pili, mirs. Daudzus gadus karalim izdevās saglabāt meitas bērnišķīgo nezināšanu, bet tagad, kad viņa ir nobriedusi, viņu mocīja neskaidras aizdomas. Kā medmāsa Marta zina, ka Iolanta raud? Galu galā viņa nekādā veidā neizrādīja savas asaras: viņas balss nedrebēja, Marta nepieskārās viņas acīm. Medmāsa un draugi meiteni nomierina, viņa aizmieg, un kalpi aizved no terases uz istabu. Karalis Renē atved mauru ārstu Ebn-Hakiju un dreboši gaida viņa lēmumu. Ārsts paziņo, ka Iolantai ir jāuzzina par savu nelaimi, pretējā gadījumā nekāda ārstēšana nepalīdzēs. Renē vilcinās: ārsts nevar garantēt, ka Iolanta atgūs redzi! Dārzs iztukšojas. Ieejas priekšā parādās divi ārzemju bruņinieki. Tie ir Burgundijas hercogs un viņa draugs Vodemonts, apmaldījušies kalnos. Viņi izlasa uzrakstu, kas aizliedz iebraukt, un Vodemonts pārliecina hercogu aiziet, taču viņš ir pārāk noguris no saviem klejojumiem un nebaidās no draudiem. Turklāt viņš priecājas par jebkādu kavēšanos ceļā: pienākums viņu sauc pie karali Renē, ar kura meitu viņš bērnībā bija saderinājies, bet viņa sirds tika atdota Lotringas Matildei. Vodemonts uzkāpj pa terases pakāpieniem un, paskatījies pa logu, ierauga Iolantu guļam. Viņas skaistums pārsteidz jaunekli, bet hercogam ir aizdomas par burvju burvestībām skaistules nedabiskajā dienas miegā. Iolanta, viņu balsu pamodināta, piedāvā vīnu svešiniekiem. Hercogs brīdina Vodēmontu un dodas žagas viņa atpalikušo komandu. Vodemonts ir apbrīnas pilns. No viņa lūpām izlauzās dedzīgas atzīšanās, bet Jolantai tās ir nesaprotamas: galu galā viņš runā par skaistumu, ko redz. Pēkšņi bruņinieks saprot, ka meitene, kas viņu apbūra, ir akla. Izmisīgā impulsā viņš slavē labāko no Dieva dāvanām – gaismu. Atgriežamais karalis un ārsts saprot, ka tik ilgi slēptais noslēpums ir atklāts. Karalis ir izmisumā, bet Ebn-Hakia ir pārliecināta, ka tā ir Jolantas glābiņš. Tomēr Iolanta nevar vēlēties to, par ko viņai nav ne jausmas. Tas nozīmē, ka ārstēšana nepalīdzēs. Un karalis paziņo, ka drosmīgajam, kurš pārkāpj aizliegumu, tiks izpildīts nāvessods. Viņa glābiņš slēpjas karaliskās meitas atveseļošanā. Apņēmusies glābt jaunekli, kuru mīlēja no visas dvēseles, Iolanta aiziet kopā ar ārstu. Karalis lūdz Vodemontu piedošanu: bruņinieks ir brīvs, Renē tikai gribēja panākt, lai viņa meita vēlas redzēt gaismu. Bruņinieks lūdz Jolantas roku, bet viņa ir saderinājusies. Burgundijas hercogs, kurš ir atgriezies kopā ar savu svītu, nometas ceļos karaļa priekšā, un Vodemonts uzzina, ka svešinieks, kurš viņu savaldzinājis, ir viņa drauga un saimnieka līgava. Viņš lūdz Robertu atzīties karalim savā sirsnīgajā noslēpumā. Karalis atdod hercogam vārdu. Ebn-Hakia atnes Iolantu ar aizsietām acīm. Pārsējs tiek noņemts, un šokētās meitenes priekšā pirmo reizi paveras nepazīstama pasaule. Viņai ir bail, viņa nevienu neatpazīst. Tēvs sirsnīgi nomierina Iolantu, piedāvā viņai aizsargu - Vodemontu, kurš zvēr lojalitāti Jolantai līdz kapam. Visi nometas ceļos un pateicīgi slavē Radītāju.
Mūzika
Čaikovska pēdējā opera ir viens no viņa spilgtākajiem, dzīvi apliecinošajiem darbiem. Šeit nav neviena negatīva tēla, operu caurvij ideja par mīlestības visu uzvarošo spēku. Mūzikā dominē liriskais elements. Katram varonim ir raksturīga ārija, kas spilgti attēlo viņa izskatu. Darba centrā ir Iolanta, kura nosaka attīstību no tumsas uz gaismu. Simfoniskie principi apvienoti ar pabeigtu mūzikas formu reljefu, orķestra skanējuma skaistums apvienots ar melodiskā rečitatīvā un kantilēnas dziedāšanas izteiksmīgumu.
Ievads (orķestra ievads) veidots drūmās krāsās. Ložņu intonācijas un specifiskie koka pūšaminstrumentu tembri veido gaismu nepazīstošas meitenes tēlu, kura nonāk tumsas varā.
Iolanta arioso “Kāpēc es to agrāk nezināju” ir neskaidras melanholijas un neapzinātas tieksmes pilns. Terceto ir sirsnīgs un vienkāršs ar koru "Šeit ir maijpuķes, rozes, lilijas, šeit ir rudzupuķes". Koris, kas sākas kā tercets Bridžitai, Laurai un Martai (“Gudzi, lai eņģeļi spārnos tavus sapņus dzied”), ieturēts mierīgas šūpuļdziesmas raksturā. Dziļas garīgas ciešanas dzirdamas karaļa Renē lūgšanā “Mans Kungs, ja es esmu grēcinieks”. Roberta arioso “Kas var salīdzināt ar manu Matildi” valdzina ar savu temperamentu un kaislības spēku. Vodemonts viņam atbild ar maigu lirisku romantiku "Nē, dumpīgā skaistuma glāstu šarms." Lielā Vodemonta un Džolantas dueta aina “Tu man parādīji kā vīzija” ir patiesa sajūsmas, maiguma un uzkrītošas dziļas izjūtas pilna. Jolantas solo “Tavs klusums ir nesaprotams” ir skumju un rūgtuma pilns. Tālākā ainas attīstība organiski noved pie himnas epizodes “Brīnišķīgais radīšanas pirmdzimtais”, kas slavina gaismu, Radītāju un Visumu. Oktets ar kori “Tu esi apžilbināts ar nepatiesu domu” pauž pretrunīgas sajūtas - ārsta gandarījumu, Jolantas satraukumu ar domām par Vodēmonu, jaunā vīrieša šaubām, karaļa domubiedru sašutumu. Iolanta solo “Nē! Sauc to par mokām, ciešanām, sāpēm” uzvar ar kaislīgu impulsu, atdevi un mīlestības spēku. Tas pārvēršas duetā ar Vodemontu, kurā atkal tiek slavināts “Brīnišķīgais radīšanas pirmdzimtais, pirmā Radītāja dāvana pasaulei”. Aizkustinošs savā lēnprātīgajā maigumā ir Jolantas aicinājums “Nē, bruņinieks, nē! Dzīve ir tik skaista." Operu noslēdz Jolantas lūgšana “Pieņem pazemīgā kalpa slavu”, kurai visi klātesošie pievienojas cildenā un godbijīgā korī.
- pēdējā opera. 1884. gadā komponists nolasīja dāņu rakstnieka Henrika Herca (1798-1870) vārsmas viencēliena drāmas “Karaļa Renē meita” (1845) tulkojumu, un viņu aizrauj sižeta oriģinalitāte un poēzija.
Tajā laikā Pjotrs Iļjičs strādāja pie citiem darbiem un tikai 1891. gadā sāka komponēt. "Iolanta". Operas pirmizrāde notika 1892. gadā Sanktpēterburgas Mariinska teātrī.
Aizkustinošajam stāstam par aklu meiteni, kura, pateicoties mīlestībai, atgūst redzi, ir dziļāka nozīme. Mūžīgā tumsa, kurā mierīgi un mierīgi dzīvo karaļa Renē meita, neapzinoties savu nelaimi, ir garīga akluma simbols. Tikai mīlestība iededzina Jolantas sirdī kaislīgu vēlmi redzēt pasauli, rada gatavību pašaizliedzībai un drosmi izturēt mokas, uz kuru rēķina viņa var ieraudzīt gaismu.
Opera tiek uztverta kā entuziasma pilna, gaiša mīlestības himna, kas atklāj cilvēka dvēseles labākās puses, nesot sev līdzi zināšanu gaismu un skaistuma baudu.
Operas "Iolanta" sižets
Iolanta ir Neapoles karaļa Renē meita. Kopš dzimšanas aklu meiteni audzina viņas tēvs, nezinot par viņas nelaimi. Jolanta dzīvo sava tēva domēnā Francijas dienvidos, tuksnešainā kalnu apvidū kopā ar savu laipno medmāsu Martu, viņas draugiem un kalpiem. Pili ieskauj grezni dārzi un... ieskauj mūris. Nāvessods gaida ikvienu, kurš tīši iekļūst šajā no pārējās pasaules paslēptajā stūrī. Tāpēc Iolanta dzīvo mīlestības un rūpju ieskauta, bet nenojauš, ka viņa ir karaļa meita, un neapzinās, kāda ir atšķirība starp viņu un citiem cilvēkiem.
Pazibēja bezrūpīga bērnība. Iolanta ir pārvērtusies par pieaugušu meiteni ar veselu un tīru dvēseli, kuru neaptumšo bēdu un netaisnības skats. Bet kaut kas neskaidrs, kaut kāda neskaidra melanholija nomāc Jolantu.
Dārzs pils priekšā. Viņas draugi atnesa Iolanta smaržīgus ziedus, lai iepriecinātu viņu un kliedētu melanholiju. Bet viņiem neizdevās meiteni uzmundrināt, viņa kļūst vēl skumjāka. Nogurusi Iolanta aizmieg, un kalpi uzmanīgi aizved viņu uz pili.
Ienāk karalis Renē. Kopā ar viņu ir Ebn-Hakia, arābu ārsts. Ebn-Hakia var atjaunot Iolanta redzi. Bet, lai sasniegtu rezultātu, ir nepieciešams, lai pati pacients ar visu savu spēku 
Es gribēju redzēt savu dvēseli. Jolantai jānoskaidro, ka viņa ir akla. Tēvs nezina, kā par to pastāstīt meitai. Viņi aiziet, karalis dziļās pārdomās, ārsts, pilns ticības pašas cilvēka dabas dziedinošajiem spēkiem.
Burgundijas hercogs Roberts un viņa draugs, bruņinieks Vodemonts, ieiet pamestajā dārzā. Roberts neklātienē nodarbojas ar Jolantu kopš bērnības. Nemanot, ka atrodas iepretim Jolantas pilij, Roberts sūdzas draugam par pienākumu, par ko nav sajūsmā jaukās Matildes dēļ, kura viņu apbūra ar savu skaistumu. Vodēmonts uzkāpj pa kāpnēm uz pili. Pa atvērtajām durvīm viņš redz Iolantu guļam. Viņas maigais, aizkustinoši nevainojamais izskats dziļi iegrimst viņa sirdī. Velti Roberts aicina draugu pamest noslēpumaino dārzu, pie ieejas, kurā karājas draudīgs uzraksts, kas jaunpienācējam draud ar nāvi. Vodemonts nevēlas doties prom, kamēr viņš neuzzina, kas ir šī meitene. Roberts aiziet pats, taču apsola atgriezties kopā ar karotājiem un vajadzības gadījumā palīdzēt draugam izkļūt no nepatikšanām. Iolanta pamostas un dodas uz dārzu, kur saskrien ar Vodemontu, starp viņiem izceļas saruna, un bruņinieks saprot, ka meitene, kā jauka kā eņģelis, ir akla un par to nezina. Šokēts par līdzjūtību un mīlestību, kas viņā acumirklī uzliesmoja, Vodemonts stāsta Iolanta par skaistu un gaišu pasauli, kas pieejama tikai redzīgajiem. Viņa vārdi dveš lielu mīlestību un maigumu. Un meitenes dvēselē rodas nevis bailes vai izmisums, bet gan bailīga atbildes sajūta. Viņa iemīlas Vodemontā.
Norūpējusies parādās medmāsa, skrien kalpi, un parādās karalis un viņa svīta. Vodēmons drosmīgi iepazīstina ar sevi. Viņš neslēpj, ka runājis ar Iolantu, ka atklājis viņai noslēpumu. Iolanta uzzina, ka Vodemontam tiks izpildīts nāvessods; viņu pārņem kaislīga vēlme tikt dziedinātai un tādējādi izglābt bruņinieku - galu galā, ja viņa atgūs redzi, Vodemonts tiks apžēlots. Viņas pusbērniskā mīlestība pāraug pašaizliedzīgā, spēcīgā mīlestības sajūtā. Gudrais Ebn-Hakia tagad apņemas viņu izārstēt.
Ebn-Hakia cerība bija pamatota. Iolanta, kura atguvusi redzi, atgriežas dārzā. Pirmo reizi viņa redz savu tēvu, medmāsu, mīļākos ziedus un savu bruņinieku. Cik skaista, cik priecīga viņai ir pasaule! Roberts atgriežas kopā ar karavīriem. Bet Vodemontam aizsardzība vairs nav vajadzīga. Karalis atbrīvo Robertu no reiz dotā vārda un sniedz meitas roku tam, kurš viņai atdeva laimi un gaismu - dižciltīgajam Vodēmonam.
Filma-opera "Iolanta"
Opera “Iolanta”, P. I. Čaikovskis atjaunināts: 2019. gada 14. aprīlī: Elena
(PIRMĀ ATTĒLS — LITERĀRAS)
Neviens nav salīdzināms ar manu Matildi!
(Roberta ārija no P.I. Čaikovska operas “Iolanta”, pēc Henrika Herca drāmas “Karaļa Renē meita” motīviem)
Ņemot vairāk gaisa, es pārkāpu virtuves slieksni un pēkšņi izvilku šīs slavenās ārijas sākumu, pēc kura, pēkšņi pārtraucot, es intriģējoši lūkojos uz savu labāko pusīti, kura tajā brīdī mazgāja traukus.
- Kas tev noticis? - sieva pacēla uzacis, bailēs nodrebēdamās par manu dīvaino triku.
– Pastāsti, no kuras operas šī ir?! - savukārt es lepni jautāju.
Tā kā sen jau apritēja piecdesmit, es tikai nesen cienījos pievērst uzmanību tam, ka bez šņabja, sievietēm un grāmatām, izrādās, pasaulē ir arī... teātris. Protams, lielā mērā šo atziņu veicināja mana nākamā jaunā darba vieta. Un - tomēr... Pēdējā laikā praktiski neizgāju no sava skapja, lejupielādējot no interneta un studējot visu, kas saistīts ar baletu un operu. Un tagad es triumfējoši skatījos uz savu sievu, pilnīgi pārliecināts, ka viņa ātri piekāpsies. Tomēr es kļūdījos. Sastingusi ar ziepju šķīvi rokās, Ļena saspringa, kādu brīdi raudzīdamās griestos un tad vilcinādama padevās.
- Manuprāt, no “Iolantas”... - un tad, skatoties uz mani, ar cerību. - Nē?
Atklāti sakot, es biju apstulbis. Un ir skaidrs, kāpēc: visā mūsu kopdzīvē mēs tikai dažas reizes apmeklējām filharmoniju, kopā noskatījāmies duci filmu un apkaunojoši daudz reižu apmeklējām ziemeļu galvaspilsētas teātrus. Protams: pie visa vainīga bija mana – mājas cilvēks, kuru nevar noraut ar lauzni no sava mīļākā krēsla un pie tā piesietā monitora.
- Kā?! - Es nevarēju pretoties. - Galu galā jūs un es neesam tik bieži sevi lutinājuši ar kultūras iestāžu apmeklējumiem?!
Uz ko sieva pieklājīgi pasmaidīja.
- Mans dārgais, tas bija pirms mēs tikāmies. - un tad viņa man atgādināja. – Tu laikam aizmirsi, kas ir pretzīme?!
Nu, protams: kā es par to varēju aizmirst?! Patiešām, tas viss pateicoties mūsu padomju pagātnei, kad valsts bija vitāli ieinteresēta, lai cilvēki paplašinātu savu redzesloku, iepazītos ar klasiku un pasaules kultūras vērtībām. Kad ne tikai uzņēmumos, bet arī visās izglītības iestādēs bija ierasts izplatīt pretzīmes - caurlaidi, kas dod tiesības uz izrādi teātrī, cirkā un tā tālāk...
“Paldies Dievam, man tomēr izdevās noķert to laiku...”, it kā lasot manas domas, rezumēja sieva.
Un es neviļus nodomāju:
"Nez: cik lielai daļai mūsdienu jaunākās paaudzes studentu un skolēnu ir vismaz daži no iepriekšminētajiem ieguvumiem?" Par parastajiem ierēdņiem un parastajiem vidējās un zemākās vadības darbiniekiem labāk taktiski klusēt. Uzskatu, ka salīdzinājums, maigi izsakoties, nav līdz galam atbilstošs... vismaz ne par labu mūsdienu realitātēm.
Un te ir vēl viena lieta, kas lika atkal ienirt ilgtermiņa pārdomās, atskatoties salīdzinoši nesenā pagātnē un neviļus salīdzinot padomju laika sasniegumus ar pašreizējo stāvokli mūsu sabiedrības tikumiskās audzināšanas un garīgās pilnveides jomā. Un neatkarīgi no tā, cik smagi es centos, neatkarīgi no tā, kādus attaisnojumus atradu, es biju spiests atzīt, ka nav iespējams “pavilkt lietas uz augšu”. Mēs ļoti braši gājām pretī savai nākotnei, pa ceļam zaudējot lauvas tiesu no mūsu vērtīgā genofonda, kuru pēc atlikuma principa esam mantojuši no sašķeltās pirmsrevolūcijas Krievijas.
Bet, mums izdevās iztaisnot plecus plati, iegūt uzpumpētus bicepsus, spēcīgas dūres un tagad ar šīm dūrēm un tērauda galvām spējam izlauzties cauri jebkurai sienai un samalt pulverī ikvienu, kurš uzdrošinās stāties mums ceļā. Tāpēc turiet sev līdzi visas šīs apgūtās grāmatas ar to neskaidro un pretenciozo stilu, visādiem "pas de deux" un "lūdzu, esiet laipni" un turiet muti. Jūsu laiks ar augstiem, tīriem, romantiskiem un cildeniem ideāliem, kas nevienam nebija vajadzīgi, ir neatgriezeniski nogrimis aizmirstībā. Tagad ir mūsu kārta — drosmīgi, pārliecinoši, riskanti, pragmatiski... bez liekas sentimentalitātes un patiešām jūtam stingru zemi zem kājām. Un tagad, pirms jūs pat pamirkšķināt aci, gandrīz visas galvenās vietas daļēji noziedzīgās valsts hierarhijas kāpnēs ir ieņēmuši vakardienas ziņotāji, brāļi un "autoritātes" ar savu stingro un stingro moto, kas pazīstams visā valstī. , tautā saukts par "trīs O principu": - "atgriešana", "atšķiršana" un "izspiešana". Tāpēc nevajag brīnīties par milzīgo amatieru skaitu, kas ieņēmuši nepareizās vietas, par atsevišķu līderu nezināšanu un neprasmi, kuri ar kukuļu palīdzību un pateicoties plaukstošajai korupcijai veiksmīgi veido sev karjeru, ārstējot nākotni. savu dzimteni ar vienaldzību un pārsteidzošu cinismu.
Un mani vairs īpaši nepārsteidz stāsts, ko man kādu dienu stāstīja draugs, kurš savulaik strādāja par viesmīli ļoti prestižā teātra restorānā.
MURKU, NĀC!
Vēsturnieki, gidi un pilsētas eksperti apgalvo, ka dažādos laikos šajā mājā dzīvojusi slavenā krievu balerīna Istomina A.I. (1799-1848), dzejnieks un decembrists Glinka F.N. (1786-1880) un pat pats slavenais Šaļapins F.I. (1873-1938). Nu, padomā tikai: bohēma...
Mūsdienās ir arī sava bohēma - tā sauktie “brāļi”, kuri laiku pa laikam atļaujas izklaidēties “kā cilvēks”. Kāpēc viņiem vajadzētu īrēt visu restorānu? Viņi maksā reālu naudu! Un nevis kādā alejā “aveņu kokā”, bet pašā kultūras galvaspilsētas centrā - restorānā “Aiz skatuves”, kas apkalpo ne tikai pasaulslavenās Mariinska teātra trupas operas eliti, bet arī estētikas cienītājus. Thalia, Melpomene un Terpsichore, kā arī daudzi "Ziemeļpalmiras" viesi un ārvalstu tūristi. Un tāpēc jūs varat ļaut sev ballēties lielā veidā. Galu galā mēs dzīvojam brīvā Krievijā!
Un tā notikuma vidū viens no kašķīgajiem draugiem, knapi noturējies kājās, pavirzījās pretī pianistam, kurš uz klavierēm svilināja kaut ko ļoti abstraktu un ne visai saprotamu. Klasika, vārdu sakot... Grūti kustinot kājas un metot smago augumu no vienas puses uz otru, viņš beidzot sasniedza vājo, briļļu mūziķi un, nometis sev uz pleca savu svarīgo “veseri”, gluži pamatoti kļuva sašutis:
- Klau, kāpēc tu te ar mani runā visādas blēņas? Cīnies ar kaut ko īstu!
Sanktpēterburgas intelektuālis rūpīgi uzlika brilles uz deguna tilta un pieklājīgi apjautājās:
- Piemēram? Varbūt Čaikovska "Gadalaiki"? Vai Prokofjeva "Vasaras nakts" svīta? Vai...
- Kas pie velna ir “Gadalaiki”, kaut kāda “Vasaras nakts”?! - brālis gandrīz atjēdzās un, pieliecies pavisam tuvu pianistam, ieelpoja tvaikus. - Vai tu pazīsti “Murku”? "Murku" ej!!
"Tas ir tik labi, no vienas puses, ka Fjodors Ivanovičs vairs nav dzīvs..." - es nodomāju, noklausoties šo sirdi plosošo stāstu no sava darba kolēģa, kuram pēc likteņa gribas savulaik bija iespēja šiem pasniegt. jaunkaltais mūsdienu Krievijas “jaunbagātnieks”.
(OTRĀ AINA — TEĀTRILĀ)
IOLANTA
Opera vienā cēlienā
Pjotra Čaikovska mūzika
Modesta Čaikovska libretu
pēc Heinriha Herca drāmas "Karaļa Renē meita" motīviem
Kopražojums ar Festspielhaus Baden Baden
Pasaules pirmizrāde: 1892. gada 18. decembrī, Mariinska teātrī, Sanktpēterburgā
Iestudējuma pirmizrāde: 2009. gada 17. aprīlī, Mariinska teātrī, Sanktpēterburgā
Izrādes ilgums 1 stunda 30 minūtes
Karaļa Renē meita Jolanta ir akla. Bet meitene neapzinās savu aklumu: pēc Renē rīkojuma viņas priekšā ir aizliegts pieminēt redzi un gaismu. Tēvs, draudzenes, veca medmāsa – ar Iolantu visi ir draudzīgi un mīļi. Karali vajā doma par meitas izārstēšanu, bet viņu samulsina doma, ka tāpēc Iolanta ir jāuzzina par viņas aklumu un jāgrib redzēt.
Klusajā Jolantas patversmē parādās bruņinieki Gotfrīds Vodemonts un viņa draugs Roberts. Roberts ir vienaldzīgs pret Jolantu, ar kuru viņš bija saderinājies bērnībā, savukārt Vodēmonts neprātīgi iemīlas meitenē. Palicis vienatnē ar Iolantu, Vodemonts lūdz viņai sarkanu rozi kā suvenīru. Meitene viņam pasniedz baltu, un tad Vodemonts, nojaušot par viņas aklumu, stāsta par to, kas viņai ir liegts nezināšanas dēļ, runā par pasaules skaistumu, par gaismu. Taču Vodemonta vārdi Jolantā neizraisa vēlmi redzēt. Izmisumā karalis Renē piedraud Vodemonam ar nāvessodu, ja viņa meitas ārstēšana nebūs veiksmīga. Bailes par kāda cilvēka dzīvību, kurš viņai kļuvis tuvs, mudina Iolantu piekrist operācijai, kas viņai atjaunos redzi. Tikmēr Roberts atzīstas karalim, ka mīl kādu citu un tāpēc nevar apprecēt savu meitu.
Uzzinājis, ka Iolanta ir atguvusi redzi, karalis piedod Robertam, atbrīvo viņu no zvēresta, kas viņu apgrūtināja, un piekrīt meitas laulībām ar Vodemontu. Kāzās visi klātesošie dzied pateicības himnu Dieva godam. Tad izšķērdība apdziest, un Iolanta paliek viena.
Darbība norisinās Dienvidfrancijas kalnos 15. gadsimtā.
Francijas dienvidos, kalnos, atrodas Provansas karaļa Renē pils. Šeit dzīvo ķēniņa jaunā meita Iolanta. Viņa ir akla kopš dzimšanas, bet to nezina. Apkārtējie pēc ķēniņa lūguma rūpīgi slēpj noslēpumu no viņas, neviens no ārpuses, nāves sāpēs, neuzdrošinās iekļūt pilī. Iolanta dienas pavada svētlaimīgā neziņā draugu lokā, taču pēdējā laikā viņas mieru traucē neskaidri garīgi impulsi un tieksmes.
Iolanta ar Martu un draugiem dārzā. Iolanta ir domīga, skumja, viņai ir aizdomas, ka viņi kaut ko no viņas slēpj. Marta un viņas draugi cenšas nomierināt Iolantu. Viņi lūdz mūziķiem nospēlēt kaut ko smieklīgu, bet Iolanta viņus aptur. Viņa lūdz meitenes noplūkt viņas ziedus, meitenes aiziet. Iolanta dzied arioso "Kāpēc es to iepriekš nezināju". Meitenes atnes ziedu grozu. Viņu koris izklausās: "Šeit ir jūsu sviestmaizes, šeit ir jūsu rudzupuķes." Marta noliek Jolantu gulēt, meitenes dzied šūpuļdziesmu “Gudzi, lai šūpuļdziesmas skaņas nes sapņus,” Iolanta aizmieg.
Atskan medību taures skaņas un klauvējieni pie vārtiem. Bertrāns ieiet dārzā un atver vārtus. Viņa priekšā ir Almeriks, viņš ziņo, ka karalis drīz ieradīsies pilī. Kad Bertrāns jautā, kāpēc ķēniņa pavēli nesniedz vecais skvērs, Almeriks atbild, ka viņš ir miris, un viņš ir jaunais skvērs. Bertrāns viņam paskaidro, ka pilī dzīvo ķēniņa aklā meita Jolanta, Burgundijas hercoga Roberta līgava, un karalis vēlas slēpt Jolantas aklumu no Roberta, līdz viņa tiks dziedināta. Iolanta nezina par savu aklumu un to, ka viņas tēvs ir karalis.
Ierodas karalis un kopā ar viņu mauru ārsts Ebn-Hakia. Ārsts apskata Jolantu, kamēr viņa guļ, karalis ar bažām gaida spriedumu: "Vai tīram eņģelim liktenis ir nolemts nevainīgi ciest?" Ebn-Hakia saka, ka Iolanta redze var atgriezties, ja viņa zina par savu aklumu un kaislīgi vēlas dziedināšanu. Skan Ebn-Hakia monologs “Divas pasaules”. Karalis nevēlas atklāt noslēpumu un aiziet dusmīgs.
Apmaldījušies, bruņinieki Roberts un Vodemonts nonāk dārzā. Roberts ir iemīlējies Lotringas grāfiene Matilda, viņš dodas pie karaļa, lai lūgtu pārtraukt viņa saderināšanos ar Jolantu. Bruņinieki redz zīmi, kas aizliedz ieiet dārzā, bet viņi bezbailīgi dodas iekšā. Viņi runā par Iolantu. Roberts apgalvo, ka viņa, tāpat kā visas mūķenes (tiek uzskatīts, ka Iolanta dzīvo klosterī), ir prikola un lepna, un dzied āriju “Kas var salīdzināt ar manu Matildi”. Vodemonts sapņo par spilgtu eņģeli arioso "Dumpīgā skaistuma glāstu valdzinājums man neko nesaka."
Bruņinieki staigā pa dārzu un dodas uz terasi. Vodēmonts redz Jolantu guļam un priecājas par viņu. Roberts mēģina ar varu aizvest Vodemontu, Iolanta pamostas. Viņa sirsnīgi sveic bruņiniekus un atnes vīnu. Robertam rodas aizdomas, ka tās ir lamatas, un dodas pēc komandas. Vodemonts paliek viens ar Iolantu. Viņš lūdz viņai noplūkt sarkanu rozi piemiņai par savu karsto sārtumu, un, kad meitene noplūk baltu un pēc tam nevar saskaitīt rozes, tām nepieskaroties, viņš ir pārliecināts, ka Iolanta ir akla. Līdzjūtības pārņemta, Vodēmona stāsta viņai, cik skaista ir gaisma, mūžīgs prieka un laimes avots (arioso “Brīnišķīgais radīšanas pirmdzimtais”).
Parādās karalis, Ebn-Hakia, Bertrāns un Almeriks. Kļūst skaidrs, ka Iolanta zina par savu aklumu. Karalis ir izmisumā, viņš aicina meitu sākt ārstēties. Viņa atbild, ka nevar dedzīgi vēlēties to, par ko nezina, bet viņa klausīs tēvu. Ebn-Hakia klusi pasaka karalim, ka tad nav cerību uz panākumiem. Bet viņam rodas ideja, kā palīdzēt Iolantai. Viņš (viltus) piedraud Vodēmonam ar nāvessodu, ja ārstēšana nepalīdzēs Jolantei. Iolanta ir gatava paciest mokas, lai glābtu Vodemontu, taču ārsts saka, ka viņai vajadzētu tikai dedzīgi vēlēties redzēt gaismu. Iolanta karsti un kaislīgi dzied savu āriju "Nē, nosauciet mokas, ciešanas, sāpes: ak, lai viņu glābtu, es visu varu panest bez sūdzībām." Vodemonts nokrīt uz ceļiem viņas priekšā: “Gaišais eņģelis! mīļā, es paklanos tev! Iolanta ārsta pavadībā aiziet. Karalis atzīst Vodēmonam, ka viņš ir izteicis nepatiesus draudus. Vodemonts atklāj, ka viņš ir Godfrejs Vodemonts, Issudune, Champagne, Clairvaux un Montargis grāfs, un lūdz Iolantas roku. Karalis atbild, ka viņa meita ir saderinājusies ar kādu citu. Šajā laikā Roberts atgriežas kopā ar karavīriem. Ieraugot karali Renē, viņš metas viņa priekšā ceļos, tad Vodemonts saprot, ka runājis ar karali. Roberts atzīst, ka mīl Matildi, karalis atdod vārdu. Tagad karalis var atdot savu meitu Vodemontam. Bertrāns ienāk ar ziņu, ko redz Iolanta. Debesīs parādās zvaigznes, Iolanta ierauga cilvēkus, savu tēvu Vodemonu un dzied “Pieņem pazemīgā kalpa slavu”. Visi slavē gaismu, skaisto Dieva radījumu, dzīvības avotu.
Īsa piezīme.
Liriskā opera vienā cēlienā (Šobrīd opera tiek izrādīta divos cēlienos.) Lielākajā daļā teātra iestudējumu tā ir sagadījies, ka viena cēliena ilgums nepārsniedz aptuveni 40 minūtes (laiks, kas nepieciešams klausītāja spējas uzturēšanai). koncentrēta uzmanība).
Kas attiecas uz komisko operu, tā radās no senās operas buffa, kas tika sniegta trīs cēlienu operas seriāla starpbrīžos un līdz ar to tai saskaņā ar žanra likumu bija divi cēlieni; tāda ir, piemēram, Rosīni divu cēlienu opera “Seviļas bārddzinis” (būtībā grand opera buffa); un ja tagad šī opera ir iestudēta trīs cēlienos, tad ziniet, ka tas tiek darīts teātra bufetes interesēs; mūsdienu Dona Džovanni iestudējumi trijos un pat četros cēlienos, stingri ņemot, ir pretrunā ar Mocarta sākotnējo nodomu izrādīt “komisku operu”.
"Jolanta" ir Čaikovska pēdējā opera. 1884. gadā komponists nolasīja dāņu rakstnieka Henrika Herca (1798-1870) vārsmas viencēliena drāmas “Karaļa Renē meita” (1845) tulkojumu, un viņu aizrauj sižeta oriģinalitāte un poēzija. Komponista uzmanību novirzīja darbs pie citiem darbiem, un tikai 1891. gadā viņš sāka komponēt Iolantu. Komponista brālim M. I. Čaikovskim (1850-1916) tika uzdots izveidot libretu pēc Herca drāmas V. Zotova adaptācijā (šajā adaptācijā minētā drāma iestudēta 1888. gadā uz Maskavas Lielā teātra skatuves). Darbs sākās 10. jūlijā, līdz 4. septembrim tika uzrakstīta visa mūzika, un decembrī tika pabeigta orķestrēšana. Operas pirmizrāde (kopā ar baletu “Riekstkodis”) notika 1892. gada 6. (18.) decembrī Sanktpēterburgas Mariinska teātrī.
Aizkustinošais stāsts par aklo Iolantu, kura tika izdziedināta, pateicoties mīlestībai, satur lielisku humānisma ideju. Mūžīgā tumsa, kurā valdnieka Renē meita, neapzinoties savu nelaimi, dzīvo mierīgi un mierīgi, kļūst par garīgā akluma simbolu, kas ir dziļu bēdu avots tuvajiem. Tikai mīlestība un līdzjūtība iededzina Jolantas sirdī kaislīgu vēlmi redzēt pasauli, rada gatavību pašaizliedzībai un drosmei izturēt mokas, uz kuru rēķina viņa var ieraudzīt gaismu.
Opera tiek uztverta kā entuziasma pilna, starojoša mīlestības himna, kas atklāj cilvēka dvēseles labākās puses, nes sev līdzi zināšanu gaismu, skaistuma un laimes baudījumu.
(Avots - http://www.belcanto.ru/iolanta.html)
(TREŠAIS ATTĒLS — KULINĀRIJA)
MUKSUN (ar spinātiem un paradīzes āboliem, selerijas un ābolu dobē)
Jūsu uzmanībai piedāvātā recepte - tāpat kā opera "Iolanta" - ir ekskluzīvi dzimta, sadzīviska parādība un jau šī iemesla dēļ ir pelnījusi tikt iekļauta krievu teātra estētam piedāvāto kulinārijas ēdienu sarakstā kā vieglas vakariņas pēc noskatīšanās. tā pati opera ar tādu pašu nosaukumu. Bet vispirms nedaudz informācijas.
Muksuns (lat. Coregonus muksun) ir lašu dzimtas sīgu ģints saldūdens zivs. Tas sasniedz 0,75 m garumu, sver līdz 8 kg. Tas ir sastopams Sibīrijas upēs, atsāļotajos Ziemeļu Ledus okeāna līčos un Taimiras pussalas ezeros. Visvairāk tas ir Ob-Irtišas baseinā, kur nozveja pārsniedza 1,5 tūkstošus tonnu.
Muksuns tiek uzskatīts par vērtīgu komerciālu zivi un delikatesi.
Muksuņu skaits pēdējos gados ir strauji samazinājies masveida malumedniecības dēļ, īpaši Obas līcī un nārsta migrācijas periodā.
Starp citu, restorānā, kurā es gadījos strādāt, viens no malumedniekiem mums piegādāja muksunu. Nu, tagad, uz šīs optimistiskās nots, mēs varam beigt un turpināt tieši pie pašas receptes.
Muksun fileja 140 g
Premium milti 20 g
Sāls 5 g
Augu eļļa 25 ml
Spināti 35 g
Konservēti paradīzes āboli 2 gab
Bazilika mērce 30 ml
Garnējums:
Selerijas (stublāji) 50 g
Ābols "Grammy Smith" 60 g
Karijs 1 g
Baltais galda vīns 50 ml
Citronu sula 50 ml
Krējums 11% 100 ml
Sākumā gatavā muksuna fileja (uz ādas!) jāizņem no saldētavas un jāatkausē. Par svaigām tvaicētām zivīm uz kādu laiku varat aizmirst: lielākā daļa Krievijas restorānu specifika nemaz nepretendē uz Michelin zvaigznēm, un tāpēc gandrīz visās šādās iestādēs gatavie gabali (gaļa, mājputni, zivis), ķidāti. un sagriež, atpūtina īpašās saldētavas paplātēs (iepriekš) liemeņus, kas - tomēr - ir diezgan saprotami. Tajā pašā laikā es gribu pārliecināt teātra estēta izsmalcināto dvēseli, ka šis apstāklis, varētu teikt, gandrīz neietekmē gala rezultātu: daudz kas ir atkarīgs no pavāra prasmes un profesionalitātes līmeņa.
Pēc tam, kad pusfabrikāts ir dabiski atkusis, ir nepieciešams veikt pāris nelielus iegriezumus uz ādas (lai cepšanas laikā gabals nesaruktu un nelocītu), sāli ar balto maisījumu, maizi miltos un apcep ( sākotnēji ar ādu uz leju) uz labi sakarsētas pannas 1 minūti.
Izņem no maisiņa trīs lapu (nesmalcinātu vai presētu!) spinātu “bumbiņas”, pievieno sāli, pievieno bazilika mērci, samaisa un liek uz zivs. Sānos liek divus paradīzes ābolus (pārdod gandrīz jebkurā lielveikalā, konservētu burciņu veidā) un liek cepeškrāsnī uz 3-5 minūtēm (200 grādi pēc Celsija).
Garnējumam: augu eļļā apcep smalki sagrieztus selerijas kātus un Grammy Smith ābolu, kas sagriezts plānās strēmelēs. Sāli, pievieno nedaudz granulētā cukura, maigu kariju, vienu vai divas ēdamkarotes baltvīna. Pēc tam izspiediet nedaudz citrona sulas un beigās visu pārklājiet ar krējumu.
Pasniedzot ēdienu, vispirms izklāj piedevu, uzliek zivi, dekorē ar citronu un diļļu zariņu. Nobeigumā pārlejiet mākslinieciski nevērīgi veidoto smalko salātu mērci, atdodiet ēdienu viesmīlim un ar satraukumu un bailēm gaidiet, kad no zāles atskanēs izsmalcināta un izlutināta klienta aizkaitināts sašutums: "Kas pagatavoja šo riebumu? Viesmīlī, uzaiciniet te steidzami pavārs! Nē, labāk - direktore!!"
