Andrei Rublev (+ c.1430), ikon ressamı, Yunan Theophanes'in öğrencisi, rahip.
İlk başta Radonezh'li Aziz Nikon'un yanında bir acemiydi ve daha sonra öldüğü ve gömüldüğü Moskova'daki Spaso-Andronikov Manastırı'nda bir keşişti.
Öğrencisi Epiphanius tarafından derlenen ve çok sayıda minyatürle (16. yüzyıl kopyası) süslenmiş Radonezh Aziz Sergius'un antik yaşamında, Andrei Rublev üç biçimde tasvir edilmiştir: sahnede oturmak ve Ellerle Yapılmayan Kurtarıcı'nın imajını boyamak tapınağın duvarında; Lavra'da yeni inşa edilen taş kiliseye gelip Lavra kardeşleri tarafından gömülmek.
Andrei Rublev'in en büyük eserleri, Vladimir'deki Varsayım Katedrali'ndeki (1408) ikonların yanı sıra fresklerdir. Yunan Theophanes ve Andrei Rublev'in Deisis'i ve kraliyet hazinesinin yakınındaki kraliyet avlusunda bulunan altın kubbeli Müjde Kilisesi'nin tamamı, 1547'de Moskova'da çıkan büyük bir yangın sırasında yandı.
Dionysius da dahil olmak üzere eski Rus resminin en büyük ustaları onun çalışmalarından derinden etkilendi. Stoglavy Katedrali'nde (1551), Rublev'in ikon resmi bir rol model olarak ilan edildi: Doğrudan "ressamın, Yunan ressamların yazdığı ve Andrei Rublev ve diğer kötü şöhretli ressamların yazdığı gibi antik resimlerden ikonlar boyaması" emri verildi.
20. yüzyılda eserlerinin restorasyonu ve sanatsal biyografisinin açıklığa kavuşturulması üzerine yapılan birçok çalışma, sanatçının kahraman figürünü anonim, münzevi, birey üstü ortamdan çıkaran romantik "Rublev efsanesi" nin oluşmasına yol açtı. ortaçağ yaratıcılığının
16. yüzyıldan bu yana yerel halkta bir aziz olarak saygı duyulan Andrei Rublev, artık tüm Rusya'nın azizlerinden biri haline geldi: 1988'de Rus Ortodoks Kilisesi tarafından kanonlaştırıldı; kilise onun anısını 4 Temmuz'da (17 Temmuz) kutluyor.
Andrei Rublev'in eserleri
Andrei Rublev'in eserleri, Kutsal Rusya'daki insanın manevi güzelliğine ve ahlaki gücüne dair yüce bir anlayışı somutlaştıran Rus ve dünya manevi sanatının en yüksek başarılarına aittir. Bu nitelikler, Zvenigorod rütbesinin (“Kurtarıcı”, “Havari Pavlus” (Rus Müzesi'nde bulunur), “Başmelek Mikail”, hepsi 14.-15. geniş fırça işçiliği tarzı anıtsal resim tekniklerine yakındır.
XIV - MS döneminde. XV. yüzyıl Rublev başyapıtını yarattı - “Üçlü Birlik” simgesi (“İbrahim'in misafirperverliği” konulu Devlet Tretyakov Galerisi'nde bulunur. Geleneksel İncil olay örgüsünü derin şiirsel ve felsefi içerikle doldurdu. Geleneksel kanonlardan uzaklaşarak, tek bir Kompozisyonun ortasındaki kupa (kurbanlık ölümü simgeleyen) ve ana hatları yan meleklerin dış hatlarında tekrarlandı.Merkezi (İsa'yı simgeleyen) melek kurbanın yerini aldı ve noktaların etkileyici kontrastıyla vurgulandı. koyu kiraz ve mavi, altın hardal ile narin "lahana rulosu" ve yeşilliklerin zarif bir kombinasyonu ile orkestrasyon.Bir daire içine yazılan kompozisyon, tutarlılığı neredeyse müzikal bir etki yaratan tüm kontur çizgilerini altüst eden derin dairesel ritimlerle doludur. .
“Trinity” uzak ve yakın bakış açıları için tasarlandı; her biri renk tonlarının zenginliğini ve fırçanın ustaca çalışmasını farklı şekilde ortaya koyuyor. Formun tüm unsurlarının uyumu, “Üçlü Birlik” in ana fikrinin sanatsal bir ifadesidir - dünyada ve yaşamda uyum yaratan ruhun en yüksek hali olarak fedakarlık. 1405'te Yunan Theophan ve Gorodets'li Prokhor'la birlikte Moskova Kremlin'in Müjde Katedrali'ni (freskler günümüze ulaşmamıştır) ve 1408'de Daniil Cherny ve diğer ustalarla birlikte Vladimir'deki Göğe Kabul Katedrali'ni (1408) boyadı. resim kısmen korunmuştur) ve yüksek Rus ikonostasis sisteminin oluşumunda önemli bir aşama haline gelen anıtsal üç katmanlı ikonostasisi için ikonlar yaratmıştır.
Rublev'in Varsayım Katedrali'ndeki fresklerinden en önemlisi, geleneksel olarak müthiş bir sahnenin İlahi adaletin zaferinin parlak bir kutlamasına dönüştüğü "Son Yargı" kompozisyonudur. Andrei Rublev'in Vladimir'deki çalışmaları, o zamana kadar yarattığı resim okulunun başında duran olgun bir usta olduğunu gösteriyor.
1425 - 1427'de Rublev, Daniil Cherny ve diğer ustalarla birlikte Trinity-Sergius Manastırı'nın Trinity Katedrali'ni boyadı ve ikonostasisinin simgelerini yarattı. Rusya'da yeni iç savaşların yaklaştığı ve önceki dönemde gelişen uyumlu insan idealinin gerçekte destek bulamadığı dönem de Rublev'in çalışmalarını etkiledi. Daha sonraki simgelerin rengi daha kasvetli; bazı ikonlarda dekoratif prensip geliştirilirken, diğerlerinde arkaik eğilimler ortaya çıkıyor. Bazı kaynaklar Andronikov Manastırı'nın Spassky Katedrali'nin tablosunu (c. 1427) Rublev'in son eseri olarak adlandırıyor. Rublev'in fırçasına atfedildiği kesin olarak kanıtlanmayan bir dizi eser de ona atfedilmektedir: Zvenigorod'daki “Gorodok”taki Varsayım Katedrali'nin freskleri (14. yüzyılın sonları - 15. yüzyılın başları), simgeler - “Meryem Ana Vladimir” (c. 1409, Varsayım Katedrali, Vladimir ), “İktidardaki Kurtarıcı” (1408), şenlikli ayin simgelerinin bir parçası (“Duyuru”, “İsa'nın Doğuşu”, “Mumlar”, “Vaftiz”, “ Lazarus'un Dirilişi”, “Başkalaşım”, “Kudüs'e Giriş” - her şey yolunda 1399) Moskova Kremlin Müjde Katedrali, “Khitrovo İncili” minyatürlerinin bir parçası.
Andronikov Manastırı'nda 1959'dan beri faaliyet gösteren Andrei Rublev Müzesi, döneminin sanatını sergiliyor.
Sanat eleştirmeni M.V. Alpatov şunu yazdı: "Rublev'in sanatı, her şeyden önce, büyük düşüncelerin, derin duyguların sanatı, kısa ve öz imgeler-semboller çerçevesinde sıkıştırılmış, büyük manevi içeriğin sanatıdır", "Andrei Rublev eski kompozisyon, ritim ilkelerini yeniden canlandırdı" oranlar, uyum, esas olarak sanatsal sezgisine güveniyor."
Rus halkı ve dünya Ortodoksluğu için ikon ressamı Andrei Rublev, sanatın sembolü ve Rus kişiliğinin belirli bir standardı, Slav ruhunun büyüklüğü haline geldi. Ustanın ikonaları ve freskleri evrenle uyum içinde nefes alıyor, kayıp bir cenneti, mutluluğu ve dinginliği anımsatıyor.
Hayranlar ikon ressamının çalışmalarını şiire benzetiyor. Aynı derecede kapsamlı, sonsuz ve muhteşem. Rublev azizlerinin yüzlerine baktığınızda insanın fedakarlığını, güzelliğini ve büyüklüğünü görürsünüz. Andrei Rublev, Tanrı'ya olan inancın özünü ve ruhunu anladı, bu nedenle Rus Ortodoks Kilisesi, ikon ressamını azizler arasında kanonlaştırarak kanonlaştırdı.
Çocukluk ve gençlik
İkon ressamının 1360 yılında Moskova Prensliği topraklarında doğduğu iddia ediliyor (diğer kaynaklar Veliky Novgorod'u Rublev'in doğum yeri olarak gösteriyor). Sanatçının çocukluğu, gençliği ve ailesiyle ilgili bilgiler son derece azdır. Rublev soyadına dayanan tarihçiler ve sanat tarihçileri, Andrei'nin baba tarafındaki atalarının zanaatkârlar olduğunu öne sürdüler.
Andrei Rublev adı, Yauza'nın sol yakasındaki bir manastırda, bizim Andronikov olarak bildiğimiz manastırdaki başının kesilmesinden sonra verildi. Sanatçının dünyevi adı bilinmiyor. Araştırmacılar, Andrei Rublev'in soyadının Ivanovich olduğu konusunda hemfikirdi: o zamanın hayatta kalan ikonunda "Andrei Ivanov oğlu Rublev" imzasını görebiliyorlardı.
İkonografi
Azizin biyografisi 1405 yılına kadar uzanıyor - bu, Andrei Rublev'in ilk yazılı sözünün olduğu yıl. Chronicle, keşiş Rublev'in Kafa'dan gelen Yunan Theophan ve Yaşlı Prokhor ile birlikte Moskova Kremlin'deki Müjde Katedrali'nin duvarlarını boyadığını söylüyor. İkon boyama armatürleriyle işbirliği, becerisi sorgulanmayan sanatçıya emanet edildi. Sanat tarihçileri, Andrei Rublev'in gençliğinde zaten Slav sanatsal ikon resminde deneyime sahip olduğunu öne sürüyor.
Kesin ve net vuruşları nedeniyle yazı stili resimli el yazısı olarak adlandırılan Feofan ile birlikte çalışmak genç usta için bir onurdu. Yunan ikonaları ihtişamlarıyla hayranlık uyandırıyor; tasvir ettiği azizlerin yüzleri her vuruşta sert ve parlak. Ancak teknolojinin en iyisini benimseyen Andrei Rublev, Yunan Theophan'ın dramını ve ciddiyetini içermeyen kendi ikon boyama tarzını geliştirdi. Rublev'in simgeleri sakinlik, açıklık ve uyumla doludur. Sanat eleştirmenleri sanki güneşli bir yaz gününden ilham almış gibi sanatçının paletine işaret ediyor: burada peygamber çiçeği mavisi sıçramalarıyla altın tarlalar, kızıl bir şafak ve turkuaz bir nehir var.
Müjde Katedrali'nin tablosu kayboldu, ancak katedral ikonostasisinde Andrei Rublev'in fırçalarına atfedilen yedi ikon korunmuştur. Sanatçının Havari Petrus ve Başmelek Mikail figürlerini boyadığına inanılıyor. Eli, şehitler Dmitry ve George'un görüntülerinin yanı sıra Hıristiyan Kilisesi'nin ana olaylarına adanmış ikonlarda da tanınıyor. Andrei Rublev'in eserine "Rublev" paletinin kolayca tanınabileceği fresk "Başkalaşım" adı veriliyor. Siluet bir daire içine yazılmıştır, havariler yarım daire içine yerleştirilmiştir. Andrei Rublev daireyi ideal bir geometrik şekil olarak görüyordu; daire son on yılın eserlerinde bulunuyor.
15. yüzyılın başında Andrei Rublev, silah arkadaşı Daniil Cherny ile birlikte Zvenigorod yakınlarındaki Varsayım Katedrali'ni boyadı. Muhtemelen ikon ressamı, vaftiz oğlu Zvenigorod Prensi Yuri'den bir davet almıştır. Hayatta kalan fresklerde Rublev'in tekniği açıkça görülüyor, ancak fırçaları büyük olasılıkla yalnızca aziz Florus ve Laurus'un resimlerine aitti. Kalan ikonlar, tarzı Andrei Rublev'in çalışmalarından etkilenen artel sanatçıları tarafından boyandı. İkon ressamının eserleri arasında “Zvenigorod sınıfına ait” üç fresk yer alıyor.
“Kaplıcalar” ikonu, Rus ikon resminin altın çağına damgasını vuran yeni bir geleneği temsil ediyordu. Andrei Rublev'in ilk eserleri "Khitrov İncili" için resimler içeriyor. Sanatçı, müjdecilerin ve sembollerinin minyatürlerini çizdi. Evangelist Matta'nın sembolü olan melek minyatürü büyüleyicidir. Ortasında yürüyen kanatlı bir gencin yer aldığı “Rublev” çemberiyle yeniden karşılaşılıyor. Kompozisyon her şeyi normale döndürme fikrini zorluyor gibi görünüyor. "Khitrov İncili" minyatürleri Bizans geleneğini yansıtıyor, ancak Andrei Rublev'in azizleri belirli bir manevi sakinlik, manevi yaşamda derinlik ve dışarıdan kopma açısından Yunanlıların imajlarından farklı.
Ustanın ikinci yazılı sözü 1408 yılına kadar uzanıyor. Vladimir Kilisesi'nden Andrei Rublev ve Daniil Cherny'nin resminin başlangıcından bahsediyor. Ustalar, Moğol ordusunun işgalinden önce inşa edilen Varsayım Katedrali'ni boyadılar. Rublev ve Cherny'nin Son Yargısının freskleri tapınağın batı kısmına, tonozlarına yerleştirildi. Bu ustanın eseri Vladimir'in en meşhur eseridir. Görüntüler farklı tuvaller değil, tek bir bütündür. Çoğu araştırmacı “Vladimir Tanrının Annesi”nin ustanın fırçasına ait olduğu konusunda hemfikirdir.
Son Yargı'nın freskini işaret eden bir meleği olan Peygamber Daniel, Havari Petrus'un cennete götürdüğü dürüst, melekleri trompetle - Andrei Rublev'in Kıyametinde Bizans ikon ressamlarının karakteristik özelliği olan hiçbir düzenleme ve korkutma arzusu yoktur. Rublevsky'nin Son Hüküm'ü daha merhametlidir; kurtuluş umudu verir. 1408'in sonunda Han Edigei'nin Tatar ordusu Rusya'ya taşındı. Ordu Serpukhov, Pereslavl, Nizhny Novgorod ve Rostov'u yok ederek Moskova'ya yaklaştı. Trinity Manastırı yıkıldı ve 1410'da Tatarlar Vladimir'e saldırarak Varsayım Katedrali'ni yok etti.
İkon ressamının izleri kaybolmuş, yirmi yıldır kendisinden haber alınamamıştır. Belki de Ruslar için bu zor zamanlarda Andrei Rublev Andronikov Manastırı'na sığındı. Trinity-Sergius Manastırı'nın restorasyonu 1422'de başladı. Üstadın üçüncü sözü bu döneme kadar uzanıyor. Radonezh Sergius'un mezarının üzerinde yanmış ahşap yerine taş bir tapınak ortaya çıktı. Başrahip Nikon, Andrei Rublev'i onu boyamaya davet etti. Usta, Trinity Katedrali'nde sanat eleştirmenlerinin başyapıt ve Rublev'in yaratıcı mirasının zirvesi olarak adlandırdığı bir simge yarattı.
Ünlü "Üçlü", kompozisyonunun mükemmelliğiyle hayrete düşürüyor. Ve yine Andrei Rublev, kasenin üzerine eğilmiş melek figürlerinin yarattığı daireye başvuruyor. Sanat tarihçileri, “Zvenigorod ayinine” ait “Kurtarıcı”, “Havari Pavlus” ve “Başmelek Mikail” simgelerinin Andrei Rublev'in fırçalarına ait olduğu konusunda hemfikir. Devlet Tretyakov Galerisi'nde tutuluyorlar. Rublev'e atfedilen diğer ikonlar ve freskler, araştırmacılar tarafından bir artelin veya Rublev'in tarzını kopyalayan çağdaşlarının eseri olarak adlandırılıyor.
Kişisel hayat
Andrei Rublev gençliğinde keşiş olarak atandı. Aile ve çocuk sahibi olma arzusundan vazgeçti. Tüm hayatı, O'nun yüceltilmesi adına Tanrı'ya ve yaratıcılığa hizmet etmeye adanmıştı. Sanatçının yakınları hakkında bilgi bulunmamaktadır. Kardeşi, kız kardeşi veya yeğeni olup olmadığı bilinmiyor.
Ölüm ve hafıza
İkon ressamı, 1428 sonbaharının sonlarında Moskova'yı kasıp kavuran veba salgını nedeniyle öldü. Ölüm, Andronikov Manastırı'nda Andrei Rublev'i geride bıraktı; burada baharda Daniil Cherny ile birlikte dördüncü çalışması - Spassky Katedrali'nin freskleri (hayatta kalmadılar) üzerinde çalıştı. İkon ressamının kısa bir süre sonra sadık meslektaşı ve arkadaşı ayrıldı. Efsaneye göre, ölümünden önce Andrei Rublev Daniil Cherny'ye "sevinçle onu cennete çağırarak" göründü. Daniel'e göre Andrei'nin görünüşü neşeli ve parlak görünüyordu.
İkon ressamı Spassky Katedrali'nin çan kulesinin yakınına gömüldü. 1988 yılında sanatçı aziz ilan edildi ve 17 Temmuz'u anma günü olarak belirledi. 1990'ların ortasında arkeologlar Spassky Katedrali'nin antik tahtını ve yanındaki kalıntıları keşfettiler. Bunlar ünlü ustaya atfedildi, ancak kısa sürede bu ifadenin hatalı olduğu anlaşıldı.
Araştırmacılar, Andrei Rublev'in 1430 Ocak ayının sonunda öldüğünü iddia ederek, sanatçının genel kabul gören ölüm tarihini hatalı olarak nitelendiriyor. Mimar P. D. Baranovsky 29 Ocak 1430 tarihinde ısrar ediyor. Mimar, Rublev'in mezar taşına kaybolmadan önce kazınan şeyin tam da bu olduğuna dair güvence verdi. Kurucusu mimar Pyotr Baranovsky olan Andrei Rublev Eski Rus Sanatı Müzesi bu siteye inşa edildi.
1940'ların sonlarında Spaso-Andronikov Manastırı'nda bir rezerv ortaya çıktı. Büyük Rublev Vladimir'de de anılıyor: A.S.'nin adını taşıyan parkın girişinde ikon ressamına ait bir anıt duruyor. Puşkin. Merkür'deki bir kratere azizin adı verildi, bir dizi hatıra parası ve bir posta pulu basıldı. 1966'da yönetmen Mosfilm stüdyosunda "Andrei Rublev" adlı film dramasını çekti. Resmin orijinal adı olan "Andrew'un Tutkusu" terk edildi. Film, Orta Çağ'ın çalkantılarının keşiş Andrei Rublev'in gözünden anlatıldığı sekiz kısa öyküden oluşuyor. Sanatçı, aktör Anatoly Solonitsyn tarafından canlandırıldı.
Simgeler ve freskler
- Deesis rütbesinden Başmelek Mikail, 1414
- Rab'bin Göğe Yükselişi, 1408
- Deesis rütbesinden Havari Pavlus, 1410'lar. Devlet Tretyakov Galerisi (TtG)
- İktidardaki kurtarıcı, 1408
- Kaplıcalar, 1410'lar
- Cehenneme İniş, 1408-1410. Tretyakov Galerisi
- Doğuş. Moskova Kremlin Müjde Katedrali
- Başmelek Mikail, 1408. Vladimir'deki Varsayım Katedrali'nin ikonostasisinin Deesis katmanının ikonları döngüsü
- Başmelek Cebrail, 1408. Vladimir'deki Varsayım Katedrali'nin ikonostasisinin Deesis katmanının ikonları döngüsü
- Meryem Ana, 1408. Vladimir'deki Varsayım Katedrali'nin ikonostasisinin Deesis katmanının ikonları döngüsü
- İlahiyatçı Gregory, 1408. Vladimir'deki Varsayım Katedrali'nin ikonostasisinin Deesis katmanının ikonlarının döngüsü
- John Chrysostom, 1408. Vladimir'deki Varsayım Katedrali'nin ikonostasisinin Deesis katmanının ikonları döngüsü
- İlahiyatçı John, 1408. Vladimir'deki Varsayım Katedrali'nin ikonostasisinin Deesis katmanının ikon döngüsü
- Vaftizci Yahya, 1408
- İlk Aranan Andrew, 1408. Vladimir'deki Varsayım Katedrali'nin ikonostasisinin Deesis katmanının ikon döngüsü
- Müjde, 1405
- Başkalaşım, 15. yüzyılın ilk çeyreği. Tretyakov Galerisi
- Kutsal Üçlü, 1410'lar. Tretyakov Galerisi
17 Temmuz'da Ortodoks Kilisesi, kutsal ikon ressamı Rahip Andrei Rublev'in anısını anıyor. İkonalarının ayrıcalıklılığı antik çağda takdir edildi ve 16. yüzyıldan itibaren ünlü "Trinity" Rus ikon ressamları için resmi bir model olarak hizmet etmeye başladı. Sizi Eski Rus'un sanatsal dehasının 7 muhteşem yüzünü hatırlamaya davet ediyoruz.
"Son Yargı." İsa'nın Yüzü
Dünyanın her yerinden binlerce insan, Varsayım Katedrali'ni ziyaret etmek ve 1408'de Daniil Cherny ve Andrei Rublev tarafından yaratılan unutulmaz freskleri görmek için Vladimir'e geliyor. Bugün bu tablo, Rublev'in sanatının kroniklerde doğrulanan tek anıtıdır. Bizans geleneğinde yapılan İsa'nın İkinci Gelişi tablosu yeniden yorumlanıyor. Kompozisyonun ana figürü şüphesiz, kendisini bekleyen izleyiciye gökten iniyormuş gibi görünen Mesih'tir. Şaşırtıcı derecede yakın görünüyor, yüzü parlak ve yumuşak. İnsanlara huzur ve kurtuluş getirir. Resimdeki her katılımcının varlığı haklı ve semboliktir: gökleri bir parşömen gibi büken Melek, Kıyametin yaklaştığını duyurur; Tutkunun araçlarıyla hazırlanan Taht, Kurtarıcı'nın kefaret niteliğindeki kurbanını hatırlatır; ataların figürleri orijinal günahın bağlarını simgelemektedir. İsa figürünün altında, izleyiciye insan ırkının koruyucu azizlerinin aralıksız duasını hatırlatan Tanrı'nın Annesi ve Öncü vardır. İzleyiciye yardımsever ve aynı zamanda sert bir şekilde bakan havarilerin yüzleri, dualarına devam ediyor gibi görünüyor. Rus sanatında neredeyse ilk kez, adil ve merhametli bir Mahkeme fikri bu resimde bu kadar mükemmel bir sanatsal biçimde somutlaştırıldı.
"Üçlü". Meleklerin Yüzleri
Rublev, Eski Ahit'teki Teslis ikonunu (1411 veya 1425-1427 (?)) boyadığında, ata İbrahim'in misafirperverliği efsanesine dayanan ve üç yabancıyı kabul edip tedavi eden İncil'deki bu bölümü tasvir etme geleneği vardı. . Rublev simgesi, iyi bilinen bir olay örgüsüne yeni bir bakış oldu. Üzerinde geleneksel İbrahim ve Sara yoktur; arka planda evleri ve altında yemeğin servis edildiği Mamre Meşesi neredeyse görünmez durumdadır. İzleyicinin önünde üç Gezici Melek beliriyor. İkramlarla dolu masanın etrafında sakin bir sessizlik içinde oturuyorlar. Buradaki her şey eşsiz bir drama ve derinlemesine düşünme yaratmayı amaçlıyor. Merkezi Melek, figürü tüm kompozisyonun dairesel ritmini belirleyen İsa ile özdeşleştirilmiştir: silüetler, kayan ve düşen giysi çizgileri, eğilmiş kafalar ve dönük bakışlarla birbirini yansıtır. Meleklerin eşdeğer figürleri birbirleriyle birlik ve mutlak uyum içindedir. Burada yaşayan ayrıntıların yerini, sonsuz konseyin yüce bir imgesi ve Mesih'in kurban edilişinin önceden belirlenmesi almıştır. Rublev'in “Üçlü” tablosunu Tretyakov Galerisi'nde görebilirsiniz.
"Zvenigorod sıralaması". Kurtarıcı'nın Yüzü
1918'de, "Gorodok'taki" Zvenigorod Varsayım Katedrali yakınındaki bir odunlukta, Rublev'in fırçasının üslup analizine dayanarak I. Grabar'a atfedilen üç Deesis ikonu keşfedildi. Daha sonra araştırmacılar, Rublev'in yazarlığının hiçbir zaman belgelenmemiş olmasına rağmen, Grabar'ın atfedilmesini neredeyse oybirliğiyle kabul etti. "Zvenigorod ayini" üç simge içerir: "Kurtarıcı", "Başmelek Mikail" ve "Havari Pavlus". Kuşkusuz en mükemmel olanı, sakin, düşünceli ve şaşırtıcı derecede yardımsever bakışları izleyiciye yönelen Kurtarıcı'nın görüntüsüdür. Umut, samimiyet ve içten katılım vaadi ile birlikte sıradan insanların dünyasından sonsuz derecede uzak olan yüce, ideal güzellik - Rus ikon ressamı tüm bunları mükemmel bir şekilde somutlaştırmayı başardı.
"Zvenigorod sıralaması". Başmelek Mikail'in Yüzü
“Zvenigorod rütbesinin” ikinci simgesi Başmelek Mikail'in imgesiydi. Kurtarıcı'ya dönük yüzü, düşünceli bir uysallık ve bakışlarındaki huzurla onu yansıtıyor gibi görünüyor. Bu görüntü bizi Kutsal Üçlü'nün Meleklerine atıfta bulunuyor ve sadece alçakgönüllülüğüyle değil, aynı zamanda görsel benzerliğiyle de - uzun, esnek, hafifçe uzatılmış bir boyun, kalın buklelerden oluşan bir başlık, eğik bir kafa. Üçüncü simge - "Havari Pavlus" - Rublev'inkinden farklı bir şekilde yapıldı, bu nedenle bazı araştırmacılar bu yüzün başka bir usta, örneğin Rublev'in uzun süredir ortağı olan Daniil Cherny tarafından yaratılmış olabileceğine inanıyor. Zvenigorod rütbesinin simgelerini Tretyakov Galerisi'nde görebilirsiniz.
Vladimir Tanrısının Annesinin simgelerinin listesi. Meryem Ana'nın Yüzü
Rublev'in yazısının özelliklerinin bariz bir şekilde keşfedilmesine rağmen, ikonun yazarı Rublev'in kendisi değil, yakın çevresinden biri olabilir. Grabar açıkça eserin büyük bir usta tarafından yapıldığını belirtiyor: “Buradaki her şey Rublev'den; soğuk mavimsi genel ton, çizimin karakteri, yüz hatları, Rublev'e özgü hafif kambur burun, zarif eller, tüm kompozisyonun güzel silueti, çizgilerin ritmi ve renklerin uyumu." Geleneksel Bizans prototipi - Oğlunu sağ elinde tutan ve şefkatle O'na doğru eğilen Tanrı'nın Annesi - bazı, büyük olasılıkla kasıtlı sapmalarla gerçekleştirildi. Çocuk tam olarak Bizans modeline göre yeniden üretildiğinden, bu özellikle Anne figürü için geçerlidir. Tanrı'nın Annesi figüründe, formların anatomik doğruluğu ihlal edilmiş olup, her şeyden önce, Anne'nin yüzünün İsa'nın yüzüne mümkün olduğunca yaklaşmasını sağlayan boynun kıvrımı ihlal edilmiştir. Bakışları buluşuyor. Meryem Ana'nın elleri şaşırtıcı bir şekilde tasvir edilmiştir, dua eder bir hareketle tamamen açıktır. Annenin yüzü, bir kubbe gibi Bebeğin üzerine uzanan, onu koruyan ve sakinleştiren bir maforyumla kaplıdır. Ve elbette, Rublev'in huzuru, saflığı, üzüntü ve ıstırabın yokluğu, Tanrı'nın Annesi karşısında sessizlik, huzur ve sevgi duygusuyla dolu olması insanı etkiliyor. Simgeyi Vladimir-Suzdal Müze-Rezervi sergisinde görebilirsiniz.
Üçlü ikonostasis. Dmitry Solunsky'nin yüzü
Rublev'in adı, Trinity-Sergius Lavra'nın Trinity Katedrali'nin ikonostasisinin yaratılmasıyla ilişkilidir. İkon ressamının fırçasının, Başmelek Cebrail, Selanikli Demetrius ve Havariler Petrus ve Pavlus'un ikonlarında görülebildiği iddia ediliyor. Trinity ikonostasisi benzersizdir. Eski Rus sanatının en parlak döneminde yaratılan, bugüne kadar tamamen korunmuş tek mimari ve pitoresk tapınak topluluğudur. Bu simgeleri kimin boyadığı - Andrei Rublev veya Daniil Cherny - hala bir sır olarak kalıyor. Son restorasyon çalışmaları sırasında, yalnızca ikonlar arasında şüphesiz Rublev'e ait olanların bulunduğuna dair kesin bir inanç dile getirildi. Örneğin, Dmitry Selanik'in resmine baktığımda, bunun Rublev tarafından yapıldığına gerçekten inanmak istiyorum: uysal tefekkürle eğilen aynı kafa, dua ederken kaldırılan aynı zarif eller, aynı kalın kıvırcık saç başlığı, aynı açık ve çocukça saf gözler, aynı uysallık ve huzur.
İncil Khitrovo. Evangelist Matthew'un Yüzü
Rublev'in yazılarının bir başka varsayımsal anıtı - Hitrovo İncili sunağının minyatürleri - ikon ressamının mirasında öne çıkıyor. Bugün Rusya Devlet Kütüphanesi koleksiyonunda saklanan bu eşsiz el yazması örneği, muhtemelen 14.-15. yüzyılların başında Moskova Büyük Dükü'nün en iyi atölyelerinden birinde yapılmıştır. El yazmasının metnine, müjdecileri ve onların sembollerini tasvir eden sekiz minyatür ön resim eşlik ediyor. Minyatürlerin üslubu, bunların Yunan Theophanes, Daniil Cherny ve Andrei Rublev tarafından yapıldığını düşündürürken, son iki ikon ressamın isimleri sıklıkla anılıyor. Bilim adamları arasında bir fikir birliği yok: örneğin, G. Vzdornov hepsinin Cherny'nin fırçasına ait olduğuna inanıyor ve O. Popova ikna edici bir şekilde bunun tersini kanıtlıyor - hepsi Rublev tarafından yaratıldı. Evangelist Matthew'un sembolik imajı çoğunlukla Rublev'e atfedilir. Boynun eğimi, kabarık saçların ana hatları ve yüz tipi, ustanın Vladimir fresklerinde yarattığı Rublev görüntülerine çok yakındır. Ancak Angel'ın bakışları daha serttir. Elinde İncil ile havada uçan kıyafetlerle, Tanrı'nın Sözünü kendisine hızla iletmek isteyerek hızla izleyiciye doğru ilerliyor.
Kutsal ikon ressamının yazarlığını doğru bir şekilde tespit etmek çoğu zaman mümkün olmasa da ülkemiz, eski Rus kültürünün eşsiz örneklerini içeren görkemli bir mirasa sahiptir.
Rus ikon resminin en büyük dehasının doğuşunun 1370'lere ya da 1380'lere dayandığı sanılıyor. Bu sırada Moskova'da, Rus halkının anısına Donskoy takma adıyla kalacak olan Büyük Dük Dmitry Ivanovich hüküm sürdü.
Tarih, sanatçının ebeveynleri hakkında herhangi bir bilgiyi korumamıştır; Ayrıca ne doğduğu yer, ne de vaftiz sırasında kendisine hangi adın verildiği bilinmiyor. Andrey, keşiş olarak tonlandırıldığında ona verilen isimdir.
Rublev takma adıyla ilgili bazı varsayımlar var. Büyük olasılıkla, bu bir aile takma adı (yani bir soyadı) değil, çünkü o zamanın bizim bildiğimiz ikon ressamlarının kişisel takma adları vardı - Yunan Theophanes (14. yüzyılın ikinci yarısında Rusya'da çalışan Bizans ressamı - erken dönem) 15. yüzyıllar), Kara Simeon (ö. 1427, Spaso-Andronikov Manastırı keşişi) vb.
Anlamına gelince, büyük olasılıkla, Rublev takma adı para biriminden - rubleden değil, köylülerin bir arabaya yüklenen samanı (saman, ekmek) bastıran uzun bir direk olarak adlandırdıkları eski "rubel" kelimesinden geliyor. kasnaklar) ve ip ile uç çentiklerden birlikte çekilir. Başka bir deyişle, Rublev takma adı uzun boylu ama zayıf ve ince yapılı bir adama verilebilirdi. Bu versiyon 15. yüzyılda olduğu gerçeğiyle desteklenmektedir. "Rublev", "Ruble", "Rubel" takma adları çeşitli sınıflardan insanlar tarafından giyiliyordu: Novgorod köylüsü Nikifor Rubel (1495'te bahsedildi); Andrei Rublev, Pskov boyar (1484); Ivashko Rublesi, Ivangorod tüccarı (1498); Kirilko Rublesi, serf (1500).
"İkon" kelimesi (Rusça'da "görüntü") Bizans'tan Rusya'ya geldi ve Kurtarıcı, Tanrı'nın Annesi, kutsal erkek ve kadınların görüntülerinin yanı sıra müjde olayları anlamına geliyordu. Kilise geleneğine göre, ilk Hıristiyan ikonlarının yaratıcısı, Kurtarıcı ve Tanrı'nın Annesinin ilk resimlerini çizen kutsal havari ve evanjelist Luka'ydı. İkonlara saygı ile putperestlik arasındaki çizgi son derece incedir. 8. yüzyılda Yedinci Ekümenik Konseyin babaları, ikonlara hürmetle ilgili dogmayı formüle ederek, "İmgeye verilen onur prototipe geçer ve ikona tapan, onun üzerinde tasvir edilene tapar" diye ilan ettiler. Hıristiyanlara “haç ve İncille birlikte” ikonografik resme de saygı göstermeleri talimatı verildi.
Rusya'daki ilk simgeler “Yunanca yazı” idi. Ancak zaten 11. yüzyılda Yunan ustaların yanı sıra Ruslar da ortaya çıktı. Sadece prens ve boyar odaları, kiliseler ve manastırlar değil, aynı zamanda sıradan kasaba halkının ve köylülerin evleri de kutsal imgelerle süslendi. Moğol öncesi zamanlarda, eski Rus ikon ressamları bir dizi gerçek şaheser yarattı. Ne yazık ki Moğol istilası 10-13. yüzyıllara ait eserlerin neredeyse tamamını yok etti (bu dönemden günümüze müzelerde korunan otuza yakın ikona kalmıştır). Yetenekli sanatçıların çoğu öldü ya da Horde'a götürüldü.
İkon boyama okulları ancak 14. yüzyılın ikinci yarısında Rus beyliklerinin topraklarında yeniden canlanmaya başladı. Yunanlılar, Rus topraklarının Ortodoks inancının gerçeklerini aktarabilecek pitoresk bir dili yeniden keşfetmesine yardımcı oldu. Yeniden canlanan ve yeni inşa edilen kiliselerin resmini yapmak için en iyi Bizans ustaları davet edildi. 14. yüzyılın 70'li ve 80'li yıllarında, Yunanlı büyük Theophanes Novgorod'da çalıştı - Ilyin Caddesi'ndeki Kurtarıcı'nın Başkalaşım Kilisesi'ni boyadı. 1390'larda usta Moskova'ya taşındı ve burada el yazısıyla yazılmış İnciller için freskler, ikonlar ve minyatürler yaptı. Yunan Theophan'ın kiliseleri boyarken örneklere bakmaması, azizlerin figürlerini ve yüzlerini özgürce boyaması Moskovalılar için alışılmadık görünüyordu. Bilge Epiphanius* Kendisi hakkında şu notu bıraktı: "Ben Moskova'da yaşarken, ünlü bilge, son derece kurnaz filozof Theophanes, doğuştan Yunan, usta bir kitap ressamı ve ikon ressamları arasında mükemmel bir ressam yaşardı..."
*Bilge Epiphanius (ö. yaklaşık 1420) - Trinity-Sergius Manastırı keşişi, Radonezh'li Aziz Sergius, Perm'li Stephen'ın hayatlarının ve diğer türlerdeki eserlerin yazarı. Azizler arasında saygıyla anılır.
Aziz Epiphanius'un Theophan'ın bilgeliğini ve teolojisini ilk sıraya koyması tesadüf değildir. Ortodoks Kilisesi'nde bir ikon ressamının işi her zaman kutsal kabul edildi ve yalnızca sanatçının becerisiyle değil, aynı zamanda Tanrı'nın yardımıyla da gerçekleştirildi. Burada ustalık dindarlıktan ayrı değildi ve zorunlu olarak dua becerilerini ve teoloji bilgisini varsayıyordu. Yunanlı Theophanes'in eserleri renkli teolojiydi: İçlerindeki renklere ışık, ilahi enerji nüfuz etmişti, azizlerin dünyası karanlığı ve kötülüğü bilmiyordu. Kilise öğretisine göre bu ışık ilk kez Mesih'in dönüşümü sırasında Tabor Dağı'ndaki havariler tarafından görüldü. İncil'in anlattığına göre, Rab üç havarisini Celile'deki Tabor Dağı'na götürdü ve dua sırasında "onların önünde şekil değiştirdi; yüzü güneş gibi parladı ve giysileri ışık gibi beyazlaştı" (Matta 17:2). Bu ışığın mahiyeti hakkında uzun süre ilahiyatçılar arasında tartışmalar yaşandı. Hümanist dünya görüşünün taraftarları, doğasının yaratıldığını, yani fiziksel, insan gözüyle erişilebilir olduğunu düşünüyorlardı. Buna karşılık, hesychast'lar (yani "sessiz olanlar") Tabor ışığının İlahi kökenli olduğuna ve yalnızca aydınlanmış, ruhsal bir kişinin vizyonuna erişilebildiğine inanıyorlardı. Bu ışığa layık olmak ve onu görmek için hesychastlar münzevi ve duacı uygulamalar geliştirdiler. 14. yüzyılın ortalarında, Andrei Rublev'in doğumundan kısa bir süre önce, Ortodoks Kilisesi, hesychastların ve sonunda Tabor ışığı doktrinini formüle eden Selanik Metropoliti Gregory Palamas'ın (1296-1359) doğru bakış açısını tanıdı. , kanonlaştırıldı.
Andrei Rublev, Yunanca ve Rusça olmak üzere iki “renkli teoloji” geleneğinin varisi oldu. Genç efendi, Yunan metropolleriyle birlikte Rusya'ya gelen Yunan Theophan ve eğitimli Bizans rahipleri ile iletişim kurarak Yunan geleneğini özümseyebildi. Ancak yurttaşları da Andrey'e takip etmesi gereken bir örnek verdi. Pechersk'li Keşiş Alypius (ö. 1088), kanonlaştırılan ilk Rus ikon ressamı oldu. Kiev-Pechersk Lavra'da yazılan hayatı şüphesiz Andrei tarafından biliniyordu. Keşiş Alipius, yalnızca oruç tutma ve dua etme becerileriyle, yalnızca ikon ressamlığındaki becerisiyle değil, aynı zamanda mucizeler armağanıyla da ünlendi: Efsaneye göre, fırça ve boyalarının dokunuşuyla hastaları iyileştirdi. Aziz Metropolitan Peter (ö. 1326) ve Glushitsky'li Aziz Dionysius (1363-1437) da ikon resmiyle ilgilendiler.
Ne yazık ki, Andrei'nin hangi şehirde çalıştığı konusunda hiçbir bilgi korunmadı: o günlerde Novgorod, Pskov, Tver ve Moskova'da ikon boyama okulları kuruldu. Ancak zaten olgunlaşmış usta Rublev'in ikonlarına bakıldığında, onun renkliliği, yumuşaklığı ve zarafeti çocukluktan itibaren özümsenmesi gereken Moskova okuluna ait olduğu anlaşılıyor.
Zanaatın tüm bilgeliğini Moskova ikon ressamlarından öğrenen Andrei Rublev burada durmadı ve görünüşe göre eğitimine Konstantinopolis'te devam etti.
O günlerde Bizans İmparatorluğu'nun başkentinde Ruslardan pek çok insan yaşıyordu. Rus büyükşehirlerinin ve piskoposlarının emriyle ikonlar ve tüm ikonostazlar burada boyandı ve bunlar daha sonra Rusya'ya nakledildi. Yani, 1392'de Aziz Afanasy Vysotsky* Yaklaşık yirmi yıl boyunca Yunanistan'ın başkentinde yaşayan ve kutsal babaların kitaplarının Yunancadan Rusçaya çevirileri üzerinde çalışan, Konstantinopolis'ten bugüne kadar ayakta kalan Deesis rütbesini (bir dizi ikon) Serpukhov manastırına getirdi. ve Vysotsky sıralaması olarak adlandırılır.
*Athanasius (dünyada Andrey) Vysotsky (XIV - XV yüzyılın başları) - Serpukhov Vysotsky Manastırı'nın başrahibi, Radonezh Sergius'un öğrencisi, rahip.
Andrei Rublev, azizlerin yüzlerinin sıcak koyu sarı tonlarını, bir renkten diğerine geçişlerin algılanamazlığını, yüzlerin ve figürlerin ifadesini - tek kelimeyle en yüksek beceri ve zarafeti, güzelliği ve derinliği Yunanlılardan öğrendi. renklerin şeffaflığı ve parlaklığı.
Yıllar süren çalışma geçti ve 1390'larda Andrei Moskova'ya döndü.
14. yüzyılın sonucuna, yenilmez Timurlenk'in Rusları işgal etmesi damgasını vurdu. Orta Asya'da kurduğu devasa imparatorluk, Moğolların yıpranmış gücüyle rekabet ediyordu. 1395 yılında Tamerlane, Altın Orda Hanı Tokhtamysh'ı tamamen mağlup etti ve kuzeye doğru ilerlemeye devam ederek Rusya'nın güney sınırına yaklaştı. Devasa ordusu Yelets şehrini fırtınaya soktu, ancak sanki bilinmeyen bir güç tarafından yönlendiriliyormuş gibi aniden geri döndü. Rusya'da Basurman ordusunun uçuşu, o sırada Dmitry Donskoy'un en büyük oğlu Büyük Dük Vasily Dmitrievich'in isteği üzerine Moskova'ya nakledilen Tanrı'nın Annesi Vladimir İkonunun şefaati ile ilişkilendirildi.
Rus topraklarının sembolü ve koruyucusu haline gelen mucizevi simge Moskova'da kaldı. On yıl sonra, Andrei Rublev, Metropolitan Cyprian'ın onayıyla, Vladimir'deki Varsayım Katedrali için bunun bir kopyasını yazacak.
Muhtemelen bu şoklar Aziz Andrew'a dünyevi ihtişamın yararsızlığını gösterdi ve onun manastır yolu seçimini belirledi.
Sanatçının başının kesildiği yer ve zaman tam olarak bilinmemektedir. Eski kutsal ikon ressamlarını taklit eden Andrei, oruç ve duayla, Kutsal Yazıları ve kutsal babaların eserlerini okuyarak ruhunu temizlemek için manastır yolunu seçti. Hiç şüphe yok ki Aziz Gregory Palamas'ın Tabor ışığı hakkındaki öğretilerine aşinaydı; eserlerinin çevirileri zaten Rusça'da yayınlanmıştı. Andrei Rublev'in Müjde Katedrali'nin ikonostasisinden Rab'bin Başkalaşımının (1400) simgesi bu ışıkla tam anlamıyla nüfuz ediyor, kıyafetlerin kıvrımlarında, havarilerin yüzlerinde, tepelerde beyaz vurgularla oynuyor ve İsa'nın beyaz tuniği bu ışığı tüm dünyaya tutuyor.
Volotsky'li Rahip Joseph'in daha sonra Andrei Rublev'in ikonlarını düşünmekten "zihin ve düşüncenin" "maddi olmayan ve ilahi ışığa" ("duyusal gözün yükselmesi") yükselişinin gerçekleştiğini söylemesi tesadüf değildir. .
15. yüzyılın başlarında Andrei Rublev sanatında o kadar başarılı oldu ki ön plana çıktı. Rus sanatçılar*. Bu nedenle, Kremlin Katedral Meydanı'nda Müjde Kilisesi'nin inşaatı tamamlandığında, genç ikon ressamı, diğer iki ünlü usta olan Yunan Theophan ve Gorodets'ten Yaşlı Prokhor (1405) ile birlikte onu boyamaya davet edildi.
*15. yüzyılın başlarında. daha önce boyar Khitrovo'ya ait olan İncil'den minyatürleri içerir. Bazı Rus sanatı tarihçileri, bu harika minyatürlerin (özellikle Evangelist Matthew - Melek'in sembolü) yalnızca birinci sınıf bir usta tarafından yaratılabileceğine inanıyor ve bu usta, hiç şüphesiz o zamanlar zaten Andrei Rublev idi.
Khitrovo İncili'nden Melek .
Kilisenin "resimlenmesi" o zamanlar sadece duvarlardaki fresklerin boyanması değil, aynı zamanda ikonostasisin tüm ikonlarının yaratılması anlamına da geliyordu. Rus Ortodoks ikonostasisi, 15. yüzyılda tam şeklini aldı; cennetsel dünyanın sembolü olan sunağı ibadet edenler için ayrılan tapınak alanından ayıran, beş sıra ikona sahip etkileyici, pitoresk bir duvarı temsil ediyordu. İkonostasisin simgeleri, Kıyamet Günü'nde insan ırkı için göksel güçlerin şefaati fikrini ifade ediyordu. Kraliyet Kapılarının üzerindeki üç simgeye - Tanrı'nın Annesi, Kurtarıcı ve Vaftizci Yahya - "Dua" anlamına gelen "Deesis" (veya Deisis) adı verilir, bu nedenle bu simgeler dizisinin tamamına "Deesis" adı verildi. sıra".
Kremlin'deki Müjde Katedrali'nin ikonostasisi
Müjde Katedrali'ndeki Deesis sıra ikonları, üç ustanın en büyüğü ve en saygı duyulanı olan Yunan Theophanes tarafından boyanmıştır. Tatillerin ikonları, Gorodets'ten Prokhor ve aynı zamanda büyük bir beceri ve kendi bireysel tarzını da sergileyen Andrei Rublev tarafından boyandı. Çağdaşlar, Yunan ve Rus ressamların alışkanlıklarının farklılığına dikkat çekti: “Ve Feofan Grechin resim yaptığında gözleri her yöne parladı ve pek çok konuşma yaptı, öyle ki Moskova halkı çok şaşırdı. Keşiş Andrew, ruhani babalarının geleneğine göre, zihninin ve dudaklarının tam sessizliğiyle ve durmadan yürekten dua ederek dua etti.
Rublev'in Müjde Kilisesi ikonostasisindeki fırçaları, Başkalaşım'a ek olarak altı simge daha içeriyor: Duyuru, Mesih'in Doğuşu, Sunum, Vaftiz, Lazarus'un Dirilişi, Rab'bin Kudüs'e Girişi. Ancak 1489 yılında eski temel üzerine yeniden inşa edildiğinden tapınağın resimleri korunmamıştır.
Duyuru. Moskova Kremlin Müjde Katedrali'nin şenlik töreninden simge
Yaklaşık bu zamandan itibaren Aziz Andrew'un Daniel adında, Siyah lakaplı bir arkadaşı ve oruç arkadaşı vardı. Andrei gibi olağanüstü bir ikon ressamıydı ama yaşça daha büyüktü. Daniel ve Andrey'in ölümlerine kadar en az yirmi yıl süren dostluğu, Kilise ve kilise sanatı tarihinde manevi ve yaratıcı birliğin bir örneğini temsil eden parlak bir iz bıraktı. Yeteneklerinin ne kadar güçlü bir şekilde birbirine nüfuz ettiğini ve karşılıklı zenginleştiğini anlamak için yaratımlarına bir bakış yeterli. Şimdiye kadar sanat tarihçileri, ister Daniel'in ister Andrey'in fırçasına ait olsun, birçok ikonun yazarlığı hakkında tartışıyorlar.
Andrey Rublev, Daniil Cherny ve atölye. Deesis tarikatının orta kısmı: Başmelek Mikail, Tanrı'nın Annesi, Güçlerdeki Kurtarıcı, Vaftizci Yahya, Başmelek Cebrail.
Rahip Joseph Volotsky, her iki ustanın da her gün çalıştığını, "zihni ve düşünceyi maddi olmayan ve İlahi ışığa ve şehvetli gözleri Kurtarıcı ve En Saf Anne'nin görüntülerine yükselterek" çalıştığını belirtiyor. Simgeler onlara o kadar neşe getirdi ki, örneğin Paskalya'da, çalışmanın alışılmış olmadığı tatillerde bile, Andrei ve Daniel kutsal simgeler üzerinde düşündüler ve onların önünde dua ettiler.
1408'de Moskova Büyük Dükü Vasily Dmitrievich, zaten ünlü ikon ressamı Andrei ve arkadaşı Daniil Cherny'yi Vladimir'deki Varsayım Katedrali'ni yeniden boyamaya davet etti. 12. yüzyılda inşa edilen bu tapınak, Batu'nun 1237-1238 işgali sırasında ikonostasisi ve fresklerinin yangında tahrip olması nedeniyle büyük zarar gördü ve 15. yüzyılın başlarında tamamen bakıma muhtaç hale geldi.
Büyük Dük bu çalışmaya büyük önem verdi. Moskova'nın zaten Rus Kilisesi başkanının ana ikamet yeri haline gelmesine rağmen, büyükşehir görüşü hala resmi olarak Vladimir'de bulunuyordu ve Vladimir Varsayım Katedrali, tüm Rusların ana katedral kilisesi olarak kalmaya devam etti. Bu nedenle, içindeki resimlerin Rus Kilisesi'nin ve Başpiskoposunun haysiyetini sanatsal olarak onaylaması gerekiyordu. Ayrıca Konstantinopolis'ten yeni bir metropolün gelişi bekleniyordu: Rusya bölümünde ölen Kıbrıslının yerini alan Theognostus (1409'dan beri).
Rahip Andrei Rublev ve Daniil Cherny Vladimir'e geldi. 25 Mayıs'ta çalışmaya başladılar. Yaptıkları ikonostasis ve freskler kısmen günümüze kadar gelmiştir. Andrei'nin fırçaları arasında şu anda Tretyakov Galerisi'nde saklanan "Güçlerdeki Kurtarıcı", "Tanrı'nın Annesi", "İlahiyatçı Yahya" ve "Havari Andrew" yer alıyor. Bunlar, altın zemin üzerine, görkemli ve renkli, devasa, üç metre yüksekliğinde, tam uzunlukta aziz resimleridir.
Güçlü Kurtarıcı
Rusya'da ilk kez, yerel sıranın ve kraliyet kapılarının simgelerinin üzerinde bir Deesis sırasının, şenlikli bir sıranın ve bir sıra peygamberin bulunduğu yüksek, çok katmanlı bir ikonostasis yaratıldı. Festival serisinin 25 ikonundan Müjde, Cehenneme İniş, Göğe Yükseliş, Sunum ve Vaftiz korunmuştur. Peygamberlikten - Zephaniah ve Zekeriya'nın simgeleri.
Rabbin buluşması. Vladimir Varsayım Katedrali'nin şenlikli töreninden simge.
1408 civarında.
Vladimir'deki Varsayım Katedrali'nin ikonostasisi, eski Rus kilise sanatı tarihindeki en görkemli eserlerden biri haline geldi.
Andrei Rublev ve Daniil'in Vladimir Varsayım Katedrali'ni boyadığı günlerde, Han Edigei ordusu Moskova'ya yaklaştı, çevreyi kasıp kavurdu ve Trinity-Sergius Manastırı'nı yaktı. Ve 1410'da Vladimir, Tatarların ani saldırısına maruz kaldı.
Aynı sıralarda, Dmitry Donskoy'un oğlu Zvenigorod Prensi Yuri Dmitrievich, Andrei Rublev'i Zvenigorod'da yeni inşa edilen Varsayım Katedrali'ni boyamaya davet etti.
Prens, tapınağını dekore ederken, içinde ruhani babası Radonezh Aziz Sergius'a yakın bir ustanın simgelerini görmek istedi.
Yüce Kurtarıcı
Zvenigorod Varsayım Katedrali'nden Deesis tarikatının yalnızca üç ikonu bize ulaştı ve şu anda Tretyakov Galerisi'nde saklanıyor: "Kurtarıcı", "Başmelek Mikail" ve "Havari Pavlus." Boya katmanındaki büyük kayıplara rağmen, Deesis rütbesinin merkezi simgesi olan “Kurtarıcı Pantokrator”, tüm Rus ikon resminde İsa Mesih tasvirinin zirvesi olarak kabul edilebilir. Kurtarıcı karşısında Keşiş Andrew, gücü ve nezaketi, büyüklüğü ve insanlığı şaşırtıcı bir şekilde birleştirdi. Orta büyüklükte, tipik Rus yüz hatları sevgi ve huzurla doludur. Asil sadelik ve ihtişamın birleşimi, olgun usta Andrei Rublev'in bir özelliğidir.
Havari Pavlus (Zvenigorod rütbesinden)
İkon ressamının yaşamının sonraki yılları Trinity-Sergius Manastırı ile ilişkilendirildi. Andrei, yeni inşa edilen beyaz taşlı Trinity Katedrali'nin resimlerle süslenmemesine çok üzülen Radonezh Başrahibi Nikon'un daveti üzerine oraya taşındı ve yaşamı boyunca "Radonezh Sergius'u övmek için" boyanmış bir simge görmek istedi.
Hegumen Nikon, Andrei Rublev ve Daniil Cherny ile konuşuyor.
16. yüzyıldan kalma bir minyatürün parçası
.
Sonra Aziz Andrew'un fırçasının altından "Üçlü" simgesi çıktı ve tüm Rus ikon resminin zirvesi haline geldi. Bunun üzerinde çalışan keşiş, büyük öğretmen Radonezh'li Sergius'a, dualarıyla ve Rab'bin önünde durarak, En Kutsal Üçlü'nün Adını melekler ve insanlar önünde yüceltmesine yardım etmesi için haykırdı. Planına göre, Üçlü Birlik imgesi üzerinde tefekkür etmenin ruhta büyük bir huzur ve sevgiye yol açması gerekiyordu: "Bu dünyanın nefret dolu anlaşmazlığının bu görüntüye bakarak aşılmasına izin verin."
Üç meleğin ata İbrahim'e Andrei Rublev'in fırçası altında görünmesiyle ilgili İncil'deki hikaye, Hıristiyanlığın ana dogmasını ifade eden Üçlü Birliğin imajı haline geldi: Tanrı'nın Üç Kişide birliği. İkonun planından günlük detayları hariç tutan sanatçı, ikonun üzerine üç büyük melek yerleştirdi ve geri kalan tüm detaylara sembolik derinlik verdi: İbrahim'in evi Cennetteki Baba'nın meskeni oldu, dağ - Tanrı'nın sembolü. Kutsal Ruh'un yüksekliği ve Mamre Meşesi - Mesih'in çarmıha gerileceği ağaç. Masanın ortasında Kurtarıcı'nın insanların günahları için yaptığı Kurban'ın sembolü olan buzağı başlı bir kase vardır ve sol ve sağ melek figürlerinin dış hatları büyük bir kase oluşturur - Eucharist'in görüntüsü.
Spaso-Andronikov Manastırı. Günümüzde Andrei Rublev'in adını taşıyan Eski Rus Sanatı Müzesi.
Andrei ve Daniel hayatlarının son yıllarını Andronikov Manastırı'nda yeni inşa edilen Spassky Katedrali'nin resmi üzerinde çalışarak geçirdiler. Ne yazık ki ustaların bu eserleri (iki süs parçası hariç) günümüze ulaşamamıştır. 16. yüzyıldan kalma bir el yazmasında, Andronikov Manastırı'nın Kurtarıcı Katedrali'nin duvarında Kurtarıcı'nın görüntüsü üzerinde çalışan keşişi tasvir eden bir minyatür vardır.
Andrei Rublev, Andronikov Manastırı'nın Spassky Katedrali'nin girişinin üzerine harici bir fresk çiziyor.
17. yüzyıldan kalma bir minyatürden.
Radonezh'li Aziz Nikon'un hayatında Andrei Rublev'in gri saçlarını görecek kadar yaşadığı söylenir. Ancak kesin ölüm zamanı bilinmiyor. En olası tarih, Moskova'da bir veba salgınının şiddetlendiği 1428'dir. Joseph Volotsky'nin kaydettiği manastır geleneği şöyle diyor: "Önce Andrei dinlendi, sonra rahip arkadaşı Daniel hastalandı ve ölüm saatinde Andrei'yi büyük bir ihtişamla gördü ve sevinçle onu sonsuz ve sonsuz mutluluğa çağırıyor."
Rublev ölüm döşeğinde. 16. yüzyıldan kalma bir minyatürden.
Her iki ikon ressamı da Spassky Katedrali yakınındaki Andronikov Manastırı'na gömüldü. Sonraki üç yüzyıl boyunca anıları derin bir saygıyla kuşatıldı. Manastır ayininde Aziz Andrew, Aziz Andrew günü olan 4 Temmuz'da anıldı. Andrey Kritsky*, muhtemelen onuruna tonlandı. 16. yüzyıl el yazmalarının minyatürlerinde Andrei zaten bir haleyle tasvir edilmişti.
*Giritli Andrew, (c. 660 - c. 740) - aziz, Girit'teki Gortyna şehrinin başpiskoposu, münzevi ve kilise şairi-ilahi yazarı.
1551'de, Egemen Ivan IV Vasilyevich ve Metropolitan Macarius'un girişimiyle, Moskova'da Stoglavy adını alan bir konsey toplandı - kararlarında (100 bölüm) ülkedeki kilise yaşamının kuralları yazıldı. Katedral kararnameleri, Saygıdeğer Andrei Rublev'i, kilise kanonunu oluşturan en ünlü Yunan ikon ressamlarına eşit olarak tanıdı ve "ressamlara, Yunan ressamların çizdiği ve Andrei Rublev'in yazdığı gibi, eski resimlerden ikonlar çizmelerini" emretti.
Katedralin bu talimatları, Rublev'in eserlerinin sonraki nesil ikon ressamları tarafından çok sayıda kopyalanmasına yol açtı. Ve şimdi bile Rusya'da “Üçlü Birlik” in bir kopyasına sahip olmayan bir tapınak bulmak pek mümkün değil.
16. yüzyılın sonunda, Andrei Rublev'in aziz olarak adlandırıldığı Stroganov ikon resminin orijinali derlendi ve çalışmaları hakkında şöyle denildi: "hepsi mucizevi birçok kutsal ikon çizdi."
18.-19. yüzyıllar birçok Ortodoks geleneğinin unutulduğu bir dönem haline geldi. Kanonik ikon resminin yerini “gerçekliğe benzerlik”, ardından da akademik resim aldı. Rublev'inki de dahil olmak üzere antik ikonlar, kuruyan eski bir yağ tabakasının altında kararmıştı; üzerlerine yeni görüntüler yazıldı (yenilendi) ve çoğu zaman haraplık nedeniyle yok edildi. Spassky Manastırı'ndaki azizin mezarının unutulduğu ve yerle bir edildiği noktaya geldi. "Kötü şöhretli (şanlının şanlı) ressamının" adı yalnızca eski Rus sanatını sevenler - "Rublev'in mektuplarından", yani onun örneklerine göre boyanmış ikon koleksiyoncuları tarafından hatırlandı.
Rublev'in “Üçlü”sü 1904'ün sonuna kadar böyle görünüyordu.
Ağır altın elbise, meleklerin yalnızca yüzlerini ve ellerini açıkta bırakıyordu.
Yirminci yüzyılın başında antik ikonlar restore edilmeye başlandı - geç kayıtlar temizlendi ve orijinal görünümleri restore edildi. Andrei Rublev'in "Trinity" ikonu 1905'te temizlenen ilk ikonlardan biriydi. İkon ressamı V.P. Manastırın başrahibinin daveti üzerine Trinity-Sergius Lavra'ya gelen Guryanov, ikonun yüzeyinden sonraki notların üç katmanını kaldırdı, herkes "karanlık" görüntü yerine parlak, gerçekten cennet gibi renkler görünce şaşırdı. . Bu olayın Rusya'daki önemi abartılamaz. Bu, eski bir ikonun keşfi, eski Rus kültürüne olan ilginin yeniden canlanmasıydı.
Açıklıktan önce Rublev simgesi en az beş kez yenilendi (son kez 19. yüzyılın ortalarında)
Maaş kaldırıldıktan sonra Guryanov'un bakışlarına böyle göründü
.
Guryanov'un temizlenmesi tamamlandıktan sonra “Trinity” fotoğrafı.
Guryanov’un yenilenmesinden sonraki “Trinity” fotoğrafı.
Ancak Guryanov'un ikonu yenilemesi uzmanların eleştirisine neden oldu. 1915 yılında araştırmacı Sychev, Guryanov'un restorasyonunun aslında anıtı bizden gizlediğini söyledi. İÇİNDE Temizlemenin ikinci ve son aşaması 1918-1919'da tamamlandı.
1918-1919'u temizleme sürecindeki bir simge.
Sağdaki meleğin kıyafetlerinde Guryanov'un kaydının açık renkli bir şeridini görebilirsiniz.
1920'lerden bu yana, sanatçının hayatına ve çalışmalarına adanmış birçok kitap (M. Alpatov, I. Grabar ve diğerleri tarafından) yayınlandı. Ustanın ikonlarının yer aldığı çok sayıda sergi sadece birçok Rus şehrine değil aynı zamanda yabancı ülkelere de seyahat etti. Andrei Rublev'in sanatı dünya çapında zafer yürüyüşüne başladı.
Büyük Vatanseverlik Savaşı'ndan sonra Andronikov Manastırı'nın restorasyonu ile bağlantılı olarak Akademisyen I. Grabar liderliğindeki bir girişim grubu, manastır topraklarında bir Eski Rus Resim Müzesi oluşturulması talebiyle hükümete başvurdu. Kısa süre sonra J.V. Stalin, Andrei Rublev'in adını taşıyan tarihi ve mimari bir müze rezervi oluşturma emrini imzaladı. Antik kilise sanatının laik deposu, UNESCO'nun Rus ikon ressamı Andrei Rublev'in yılını ilan ettiği 1960 yılında açıldı.
1988'de Rus Ortodoks Kilisesi Konseyi, Andrei Rublev'i aziz rütbesiyle kanonlaştırdı.
Üçüncü binyılın gelişiyle birlikte, Rusya'da Aziz Andrew onuruna kiliseler inşa edilmeye başlandı (örneğin, Moskova'da Ramenki Caddesi'nde). Ve yazdığı “Üçlü” şu anda Rusya'nın en tanınmış sanatsal sembollerinden biri.
Andrei Rublev'in hayatı hakkında çok az bilgi korunmuştur.
1405 yılında Yunan Theophan ve Gorodets'li ikon ressamı Prokhor ile birlikte Moskova Kremlin'deki Müjde Katedrali'nin duvarlarını boyadığı ve bunun için bir ikonostasis oluşturduğu biliniyor. Rublev'in hayatta kalan yedi ikonu, hassas renk kombinasyonları ve nadir kompozisyon uyumu açısından eski ustaların eserlerinden farklıdır.
1408'de Rublev, Daniil Cherny ile birlikte Vladimir'deki Varsayım Katedrali'nin resmi üzerinde çalıştı. Son Yargı sahnesinin bize ulaşan parçalarından geleneksel Bizans yüzleri yerine Rus yüzleri göze çarpıyor. Kıyamet günü, günahların cezası olarak değil, sevgiden ilham alan insanların birlik anı, uzlaşma anı olarak sunulur. Devasa Varsayım ikonostasisinin ikonlarında yumuşaklık ve samimiyet, Tanrı'nın Annesi, Vaftizci Yahya, havariler ve Kilise babalarının iç dünyasının netliğiyle birleştirilir.
Zvenigorod yakınlarındaki Savvino-Storozhevsky Manastırı Meryem Ana'nın Doğuşu Katedrali'nin Rublev ikonostasisinden sadece üç ikon bize ulaştı. Bunlardan biri - "Kaplıcalar" - Bizans ciddiyetinin yerini bilgelik ve nezaketin aldığı Kurtarıcı İsa'nın ortaya çıkışına ilişkin yeni bir Rus kanonunun ortaya çıkışına işaret ediyor.
Rublev, Sergiev Posad'daki Trinity-Sergius Lavra'daki azizin mezar yerinde inşa edilen kilise için Radonezh Sergius'un anısına en ünlü simgesi olan "Üçlü"yü yarattı. Sergius özellikle Teslis'e saygı duyuyordu ve "bu dünyanın nefret dolu anlaşmazlığının, onun birliğinin görülmesiyle aşılmasını" istiyordu. Andrey bu fikri, parlak bilgelik, hassasiyet ve manevi saflık yayan eşsiz bir görüntüde somutlaştırdı.
1425-1427'de Rublev ve Cherny, Trinity-Sergius Lavra'nın Trinity Katedrali'nin resmi ve ikonostasisi üzerinde çalıştı. Andrei, Moskova'daki Andronikov Manastırı'nın Spassky Katedrali'ni (15. yüzyılın 20'li yılları) boyadı.
İkon ressamı Moskova'da Andronikov Manastırı'nda öldü. Rublev'in çağdaşları ve torunları üzerinde büyük bir etkisi oldu ve Cennetin Krallığının görsel imajını değiştirdi. Rus Ortodoks Kilisesi, Andrei Rublev'i bir aziz olarak kanonlaştırdı.
