Kisa, sana nasıl olduğunu sormak istiyorum
	sanatçı - sanatçı: sen-
	dürtebilir misin?
	Ostap Bükücü
Meslek "Tasarımcı"	"On İki Sandalye" filmi
Başlangıç ​​olarak, diplomanın ince olduğunu anlamak önemlidir.	şaft taşıyıcıda büyük bir delik açtı
sanat okulu ve Photoshop bilgisi - daha fazlası	içine yerleştirmek için binanın duvarı
kendine tasarımcı demek için hiçbir sebep yok. tasarımcı	akvaryum? Tasarımcı genellikle
Bu bir insan orkestrası. Bağlı olarak	tüm içerik oluşturucular grubunun bir üyesidir,
küreler, sadece sanatsal değil	farklı alanlardan uzmanların yer aldığı
doğal beceriler ve ayırt etme yeteneği	stey, geliştirme konusu hakkında bilgi kurtaracak
kaostan gelen para, aynı zamanda ağır bagaj	taslak aşamasındaki hatalardan.
sanattan uzak çeşitli bilgi	Anlaşılmalıdır ki, tasarım
alanlar.	kavram karmaşıktır. kalitesi olabilir
Böyle bir bilginin eksikliği,	ancak yalnızca buna ek olarak, ad
çok tatsız sonuçlara yol açar.	güzel resim, kolaylık ve
Ve eğer web tasarımında sonuçlar sınırlıdır	kullanım kolaylığı. Hatta yokluğu
sadece kar kaybı (ki bu da çok	bu bileşenlerden biri geçersiz.
cidden), o zaman tasarımdaki bilgi eksikliği	Olağanüstü güzel bir resim çizseydin
renklendirme iç tasarım yol açabilir	nedeniyle, ana sayfanın taslağı
çok daha ciddi sorunlar. Sen,	buklelerin bolluğunu bulmak oldukça zor
gençliğin hikayesini duymuş olabilirsiniz.	navigasyon elemanları - güvenle asabilirsiniz
	bir baget içinde duvarda ortaya çıkan resim

çerçeve, şaheserinizin internette işe yaraması pek mümkün değil. Bu nedenle, dış güzellik henüz iyi bir tasarımın işareti değildir, ancak iyi tasarım hiçbir zaman güzellik olmadan tamamlanmış sayılmaz.

Çoğu zaman, tasarıma ilk adımlarını atanların bir sorusu vardır: Bir tasarımcının çizim yapabilmesi gerekir mi? Elbette çizemeyenler arasında ortaya çıkıyor. Ve grafik tasarım alanında benzer bir soruya açık bir şekilde “evet, gereklidir” diye cevap verilmesi gerekiyorsa, o zaman örneğin bir web tasarımcısı için bu beceri oldukça bonus bir beceridir. Olabildiğince, elinizde bir kalem tutma yeteneği hiç zarar vermez. Çoğu durumda, perspektifi doğru bir şekilde aktarabilmek ve ışık gölgesini doğru bir şekilde dağıtabilmek gerekli olacaktır.

Hiç kimse sizden akademik çizimde ustalık talep etmeyecek, ancak sizden bunun için bir site veya simgeler kağıda çizmenizi isteyebilir ve çarpık bir taslak, bir uzman olarak size saygı duyma üzerinde çok olumsuz bir etkiye sahip olabilir. Eskiz, tasarım geliştirmede önemli bir adımdır ve elle çizme yeteneği ile çok daha hızlı ilerler. Bu nedenle tasarımcı pozisyonu için adaylarda aranan şartlar arasında;

verenler genellikle "elle çizilmiş" gösterirler, ve aynı nedenle STEP Bilgisayar Akademisi'nde okurken, bir sanatçıya değil, en azından bir tasarımcının ihtiyacı olduğu ölçüde önemli çizim becerileri kazandırmak için tasarlanmış "Çizim" dersini okuyorsunuz.

Ancak, tek başına çizim yeteneğinin sizi tasarımcı yapmadığını ve kendinize böyle demeden önce çok şey öğrenmeniz gerektiğini unutmayın.

Tasarım kavramı Giriş Tasarım teorisi

Mesleğin artıları ve eksileri

Şu anda, heyecan verici bir yolculuğun en başındasınız ve bunun sizin için ne kadar uygun olduğunu düşünmek için zaman var, böylece bir sabah her şeyin doğru olmadığı ve her şeyin yanlış olduğu düşüncesi size gelmesin. Bu nedenle, tasarım işinin artıları ve eksileri hakkında önceden konuşalım. Profesyonellerle başlayalım:

Yaratıcı ifade. Elbette, çeşitli gereksinimler ve eğilimlerle sınırlıdır, ancak hepsi aynı.

Çok çeşitli alanlar ve uzmanlıklarve aynı anda birkaç kişide veya büyük bir verimlilik ve tükenmez bir coşkuyla bir kerede kendini gerçekleştirme fırsatı vardır.

İlginç iş. İlgili olabilecek çeşitli projelere katılım

birçok farklı yön ve farklı görevler, kesinlikle sıkılmanıza ve işin monotonluğundan muzdarip olmanıza izin vermeyecektir.

Uzaktan çalışabilmeücretsiz zamanlama. Evde, geceleri pijama ile yataktan kalkmadan çalışabilirsiniz.

eksilerine bakalım:

Yaratıcı İfadenin Potansiyel Krizi. Sonuç olarak, hiçbir şey yapmak istemiyorsunuz ve yapamıyorsunuz. Bir ilham kaynağına ihtiyacınız var, hangisini bulmadan, basitçe siparişsiz kalabilirsiniz.

Her şeyi aynı anda yapabilmek için genellikle bir tasarımcı gerekir.. Ve her şeyi bir kerede bilmiyorsanız, üzgünüm.

Tasarım kavramı Giriş Tasarım teorisi

Sürekli öğrenme ve bilgi genişletme. Bilgisayar grafikleri ve tasarım sürekli gelişiyor ve hem stildeki yeni trendlere hem de bilgisayar programları ve teknolojilerindeki yeni fırsatlara göz kulak olmanız gerekiyor. Ve farklı, olağandışı ve ilginç projeler genellikle görevin özünü “derinine” gerektirir ve onsuz sorunları niteliksel olarak çözmenin mümkün olmayacağı bilgi edinir.

Düzensiz çalışma saatleri- her iki şekilde de çalışır. AT biraz zamanınızı özgürce yönetebileceğiniz ve size uygun anlarda çalışabileceğiniz anlar; ancak diğer durumlarda, proje son teslim tarihlerini karşılamak için haftanın yedi günü 24 saat çalışmak gerekli olacaktır.

Elbette, lehte ve aleyhte birkaç puan daha belirleyebilirsiniz, ancak büyük olasılıkla siz anladınız.

Tasarım kavramı Giriş Tasarım teorisi

Kişisel ve profesyonel

tasarımcı nitelikleri

Kaliteli tasarım ancak oluşturulabilir kaliteli tasarımcılar. Bu nedenle, aşağıdakilerin tümüne sahip olup olmadığınızı görmek için periyodik olarak kendinizi kontrol edin ve olumlu niteliklerden herhangi biri eksikse, üzerinde çok çalışmaya başlayın.

Bu nedenle, kişisel nitelikler arasında aşağıdakileri adlandırıyoruz:

1. Azim. Bir tasarımcının vazgeçemeyeceği bilgisayar grafiklerinin, çalışma aşamasında bile çok fazla sabır ve özenli çalışma gerektirdiği gerçeğiyle başlayalım. Bunu zaten ilk elden biliyorsun.

2. Çalışkanlık. Aynı düzendeki sonsuz iyileştirmeler ve "değişiklikler" ile sakin bir şekilde ilişki kurabilmeniz gerekir,

benim halime gelir misin

Yaratıcı.

yaratıcısı mı? Eğer tercüme edilirse?

Burada yaratıcılara ihtiyacımız yok. Yaratıcı, Vava, Yaratıcı.

V. Pelevin. "P Kuşağı"

"yazı tipleriyle oynama" ve "yaratıcı olma" istekleri. Ve özellikle şaşırmamak ve hatta daha da çok kızmamak için ilk yapılan “aceleyle” seçeneği sonuç olarak kabul edilir.

3. Bilgiçlik. İyi tasarım, özenle hazırlanmış ayrıntılarla ayırt edilir.

4. sosyallik. Çoğu zaman birine bir şeyi kanıtlamanız veya açıklamanız gerekir, bu nedenle doğru argümanları seçebilmeniz ve bunları doğru bir şekilde sunabilmeniz yeterlidir. Buna müşteriyi dinleme ve duyma yeteneği de dahildir, bir tasarımcının müşterinin gerçek ihtiyaçlarını anlaması, onları sözlü "çöp"ten ayıklayabilmesi, sorunu derinlemesine incelemesi ve en uygun çözümü bulması önemli olduğu için.

Tasarım kavramı Giriş Tasarım teorisi

	Eleştirilerle sakince başa çıkma yeteneği.		eğilimler ve ince bir gelişme
	Ve genel olarak, yeterlilik. Bu bir sanatçı-		stil ve estetik duygusu.
	ku tuhaf davranmak caizdir,		Büyük bilgi deposu sadece onun değil
	bir tasarımcı, özellikle yeni başlayanlar,		ama aynı zamanda tasarımla ilgili alanlarda, ilgi
	lüksü göze alamaz.		tasarım ve sanat tarihi tarihine. ANCAK
	Sorumluluk. Şey, bu çok ... her ihtimale karşı		yine de pazarlamayı anlamaktan zarar gelmez
	unutulmaması gereken bir fırsat.		ge, ekonomi ve psikoloji.
			Davaya büyük ilgi,
	Gelelim profesyonel niteliklere:		bir dalganın tepesinde olmak için güçlü bir arzu,
	Yaratıcı beceriler. öyle bir korku var ki		trendleri takip edin ve ilgilenin
			yeni teknolojiler.
	moda kelime "Yaratıcı" ve eğitimli
	ondan gelen kalite “Yaratıcılık”. Bu		Yukarıdakilerin tümüne sahip olmak önemlidir
	bir şey icat etme yeteneği anlamına gelir	özellikleri olduğundan, herhangi bir nitelik
	temelde yeni, şaşırtabilir	meslek öyle ki çalışmaya izin vermiyor
	hatta bir zevk duygusu uyandırır.	"bütün hızıyla". Tasarım dünyasında her şey çok hızlı.
	Kusursuz araçlara sahip olma	değişiyor ve zamanla değişebilmesi gerekiyor
	Ses . Burada demek istediğimiz sadece	onunla.
	kişisel bilgisayar programları bilgisi
	sonuçlar elde etmenizi sağlayan grafikler
	tatov en hızlı ve en uygun
	yol; yapabilmek de aynı derecede önemlidir
	doğru araçları kullanın ve
	teknolojiler ve bunun için anlamanız gerekir
	hem tasarım ilkelerinde hem de modern

Tasarım kavramı Giriş Tasarım teorisi

Rusya'da son yıllarda, giderek daha fazla insan, özellikle yeniden geliştirme planlanıyorsa ve örneğin işçiler için elektrik devreleri, sıhhi tesisat ve fayans yerleşimi yapılması gerekiyorsa, evlerinin onarım ve dekorasyonuna profesyonellere güvenmeyi tercih ediyor. Bir tasarımcıyı işe almaya karar vermenin çeşitli artılarını ve eksilerini incelemeye karar verdik.

eksiler

Doğru tasarımcıyı seçmenin zorluğu

Son yıllarda iç mimarlık mesleği eskisinden daha popüler hale geldi. Doğal olarak, zaten piyasada birçok profesyonel çalışıyor ve enstitüler her yıl deneyim kazanmaya ve akışa katılmaya istekli genç profesyonelleri mezun ediyor. İdeal tasarımcınızı bulmak her zaman zordur. Onu bir insan olarak sevmeniz, stil anlayışının sizinkine benzer olması (bu, ayrıntılı incelemeye değer olan portföyüne göre değerlendirilmelidir), birbirinizi anlamanız ve aynı yönde hareket etmeniz gerekir. İyi bir profesyonel bulmak bir iştir ve genellikle insanlar bir tasarımcı seçme aşamasında hatalar yapar ve sonra tatmin olmaz ve hayal kırıklığına uğrar.

Yanlış anlama

Aslında, bu nokta bir öncekinden sonra gelir. Herhangi bir tasarımcı ile, çıktı olarak ne elde etmek istediğinizi, hangi hizmetleri sağlayacağını, ücretli “paket” nelerin dahil olduğunu ve nelerin olmadığını açıkça söylemeniz gerekir. Ve sadece telaffuz etmek değil, aynı zamanda şartlar, işin kapsamı ve ödeme prosedürü ile bir anlaşma yapmak. Yasal bir çerçeve olmadan, üzerinde anlaştığınız gibi olmayan bir şeyi elde etme ve adaleti yeniden tesis edememe şansı vardır.

Şunu da anlamakta fayda var İnsanlar arasında çatışmalar ve yanlış anlamalar oldukça mümkündür.

Ek harcamalar

Belki de çoğu insanın tasarımcıyı terk etmeyi tercih ettiği ana nokta budur. Bir tasarımcıyı işe almak, örneğin bir kanepe veya başka bir şey satın alabileceğiniz onarımlar için ek bir maliyet kalemidir - bu, kaç kişinin düşündüğüdür. Tabii ki, bunda bir gerçek var: Bir profesyonel gerçekten paraya mal olur. Ancak, bir tasarımcı tarafından yetkin bütçe planlamasının çoğu insanın tahmini aşacağı durumlarda paradan tasarruf etmeye yardımcı olduğu durumlar vardır.

Daha sonra düzeltilmesi zor olan kendi kendine onarım mümkündür. Yine, bir tasarımcıya tam olarak ne için ihtiyacınız olduğunu anlamanız gerekir: birisinin bir mimardan iyi gelişmiş bir ergonomik düzene ihtiyacı olacak, biri için onarımları denetlemek veya 3D modeller oluşturmak önemlidir ve birisi son rötuşlar için yalnızca bir dekoratör tutar. . Tam bir set alabilir veya yalnızca kendinize tam olarak güvenmediğiniz anlarda sigortalayabilirsiniz.

profesyoneller

Bir profesyonelin işe yaradığını varsayarak artıları yazdığımızı hemen açıklığa kavuşturmak isterim. Bizi ayıran yaklaşık 5 şeyi zaten yazdık, bu yüzden burada kendimizi tekrarlamayacağız. Size uygun, layık bir tasarımcının bulunduğunu bir aksiyom olarak kabul edelim.

Zaman tasarrufu

Kendi kendine onarım ile, piyasadaki çeşitlilikten doğru malzemeleri seçmek için çok zaman harcamanız gerekir. Tasarımcı yüzlerce seçenek arasından seçim yapar, örneğin iç konsept ve fiyat açısından size uyan üçü ve zaten bunlardan birini seçiyorsunuz veya seçimi bir uzmana tamamen emanet ediyorsunuz (bu hala nadiren oluyor, çünkü insanlar katılmak istiyor evinizin yaratılmasında). İyi bir şekilde, hiçbir şey aramanıza, almanıza, bir yolculuk sipariş etmenize gerek yok - bu önemli ölçüde zaman kazandırır, bu özellikle çok çalışanlar tarafından takdir edilir.

İşin kalitesi

Tasarımcı, deneyim sayesinde, onarımlardaki küçük şeylerin ve nüansların çoğunu dikkate alabilir: priz sayısı, farklı aydınlatma senaryoları, alanı artıran teknikler, mobilya ve ev aletlerinin düzenlenmesi, düşünceli depolama sistemleri, uyumlu renk kombinasyonları vb.

İyi bir tasarımcı, yalnızca fotoğraflarda iyi görünecek güzel bir resim yaratmakla kalmaz, aynı zamanda müşterilerin ortaya çıkan iç mekanda kendilerini rahat hissetmelerini sağlar. Tasarımcı, örneğin küçük çocuklarınız varsa güzel olduğu için sizi her yerde temizlemesi zor aynalı ve parlak yüzeyler yapmaz. Herhangi bir malzemenin dayanıklılık, temizlik ve kullanım kolaylığı özellikleri vardır: uzman tüm bunları dikkate almalıdır.

estetik bileşen

Yine, insanların bir tasarımcı tutmasının ana nedeni budur: özellikle kendileri için yapılmış her şeye sahip ergonomik ve güzel bir ev istiyorlar. Renklerin yetkin bir kombinasyonu, mobilya düzenlemesi, aksesuar seçimi - her şey dünyaya güzelliği getirmek için çalışır.

En çok arananlardan biridir. Bu şaşırtıcı değil, çünkü tasarımcı, insan hayatını daha parlak ve daha güzel hale getiren faaliyetlerde bulunuyor. Ayrıca modern tasarımcıların maaşları oldukça yüksek ama aynı zamanda çok çalışmak zorundalar.

Meslek tasarımcısı: nedir?

İngilizce'den "tasarım" kelimesi çizim, proje, plan olarak çevrilir. Bu kelimenin altında hayatımızın farklı alanlarında tezahür eden gizlidir. Basit bir ifadeyle tasarım, gerekli, önemli, ekonomik ve her zaman güzel bir şeyin yaratılmasıdır. Aslında tasarımcı tüm süreci yöneten ve en cüretkar fikirleri somutlaştıran kişidir.

Bu nedenle, bir tasarımcının tek bir mesleği olmadığını belirtmekte fayda var. Bunun nedeni, aynı anda çok sayıda küreyi kapsayamamasıdır. Bu nedenle, mesleğin kendisinin gelişimi sırasında, aşağıdakilerin en popüler olduğu çeşitleri ortaya çıktı:

• baskı tasarımcısı - örneğin gazeteler gibi diziler mizanpajlar oluşturur;
• peyzaj tasarımcısı - bölgeyi yüceltir. Örneğin, bir kır evi, bir şehir sokağı vb. Etrafındaki bir arsa;
• giyim tasarımcısı - en son moda trendlerine göre yeni giyim modelleri yaratır (Örneğin, Tom Ford);
• fitodesigner - evde, ofislerde ağaçlar ve çalılar diker;
• web tasarımcısı - web siteleri, afişler oluşturur;
• yemek tasarımcısı - güzel görüntüler yaratır, yemek kitaplarının menüsünde çalışır, vb.;
• iç mimar - daireler, evler, ofisler döşer.

İç mimar, birçok kişi tarafından iyi bilinen bir meslektir. Modern insan ev konforuna özel önem verir. Yeterli paraya sahip olanlar, tereddüt etmeden yardım için bir iç tasarımcıya başvururlar. Kim değilse, neyin moda olduğunu ve belirli bir odada en iyi neyin yapıldığını bilmelidir.

Bir iç mimarın mesleği, bir kişiden inanılmaz bir güç ve sabır gerektirir. İlk bakışta, bu veya bu tasarımı yaratmada zorluk yok gibi görünüyor, asıl şey vahşi bir hayal gücünün varlığı ve fikirlerinizi gerçeğe dönüştürme yeteneğidir. Aslında, tasarımcının çok daha fazla gereksinimi vardır:

• yaratıcılık, yaratıcılık.
• Çalışkanlık ve azim - genellikle beklenenden çok daha fazla çaba göstermeniz gerekir. Ve buna her zaman hazır olmalısınız.
• Sabır - bir şey yolunda gitmese bile, her şeyi seviyede yapmaya çalışarak her zaman mevcut durumdan yeterince çıkabilmelisiniz.
• İyi gelişmiş yaratıcı düşünme.
• Geliştirilmekte olan ürünü bir bütün olarak sunabilme.

Ek olarak, bir tasarımcının mesleği, müşterinin isteklerini dinleme ve ikincisi ısrar ederse, bunları gerçeğe çevirme yeteneğidir.

Diğer şeylerin yanı sıra, bu, bir tasarımcının modern mesleği çok çeşitli programlarla ilişkili olduğundan, kendine güvenen bir kullanıcı düzeyinde bilgisayar becerilerini içerir. Bunları PC'nize yüklerseniz, işin bir kısmını evde yapabilirsiniz.

Meslek tasarımcısı: artıları ve eksileri

Bununla birlikte, bir tasarımcının işi, diğerleri gibi, artıları ve eksileri vardır. Avantajlar arasında oldukça yüksek bir maaş, sadece ofiste değil aynı zamanda evde de çalışma yeteneği sayılabilir. Avantaj, kullanım kolaylığıdır, çünkü neredeyse tamamı özel programlar aracılığıyla bir bilgisayarda kontrol edilebilir. Ve son olarak artı, her tasarımcının yaptığı işten aldığı zevktir.

Mesleğin dezavantajları, işin özgüllüğünü içerir. Hiçbir tasarımcı hiçbir şey yapmak istememeye karşı kendini garanti edemez. Eksi - standartlaştırılmamış Bazen sipariş bir aya kadar uzayabilir ve bazen işin miktarının sadece birkaç gün içinde yapılması gerekir.

Bir moda tasarımcısının mesleği, yalnızca büyük hırsların varlığını ve zengin bir insan olma arzusunu ifade etmez. Yaratıcı potansiyelin yokluğunda patronaj bile, bir mentorun varlığı veya mesleki eğitim önemli bir rol oynayamaz.

Yalnızca işine gerçekten aşık olan bir yaratıcı, her hareketi dünya topluluğu tarafından izlenecek büyük bir usta olabilir. Ancak güvenilirlik kazanmak için, olumlu itibarınız ve gelecekteki müşteri tabanınız üzerinde belirli bir süre çalışmanız gerekecek.

Mesleğin parlak yüzü

Tasarımcının çalışmasının açık avantajları aşağıdakileri içerir:

• Tüm yaratıcı dürtülerinizi gerçeğe dönüştürme yeteneği. Ancak potansiyel müşteriler, düşük kaliteli malzemelerden veya görsel çekicilikten yoksun garip giysiler satın almak için acele etmeyeceklerinden, zeka ve bireysellik anlamına gelir.
• İlginç projelere katılım ve belirsiz insanlarla iletişim tasarımcıya yardımcı olacaktır. arkadaş çevreni genişlet. Belki gelecekte yeni tanıdıklar arasında yeni telif hakkı projeleri için düzenli müşteriler veya ortaklar olacaktır.
• Prestij ve talep meslek, başlangıçta ustanın çalışmalarına artan ilgi anlamına gelir. Garantili başarı için, moda ve güzellik endüstrisinin dünyasının kapısını açacak olan bir başarılı vuruş genellikle yeterlidir.
• alma imkanı yüksek ücretler seçkin tasarımcılar için daha erişilebilir. Ancak her durumda, el yapımı şeyler, yaratmaya harcanan kalite, zaman ve emek ile ayırt edilir. Kural olarak, bu, seri üretime kıyasla üretim maliyetini arttırır.
• Sürekli gelişim ve profesyonel büyüme fırsatları, herhangi bir tasarımcı için olmazsa olmazdır. Gerçek bir yaratıcı, sürekli olarak yeni çizgiler, dokular ve stiller aramaya gelmelidir. Sadece toplumun kendisinden beklediklerini yaratmamalıdır. Çünkü meslektaşlarla benzerlik, duyarsızlaşmanın ve unutulmaya erken kaybolmanın nedeni olacaktır.

İşin karanlık yüzü

Ancak bir tasarımcının mesleği sadece olumlu yönler içermediğinden, özel dikkat gerektiren birkaç noktayı vurgulamakta fayda var. Bunlar aşağıdakileri içerir:

• ağır fiziksel emek acil durum modunda, giysi yaratıcısının günlük yaşamını boyamaz. Müşterinin talep ettiği termin tarihine yetişmek ve tüm beklentilerini karşılamak için çoğu zaman zor koşullarda çalışmak zorundadır. Çünkü anlaşmazlık durumunda olası yorumları ortadan kaldırmak için çalışmak zorunda kalacaksınız.
• Belirli sınırların ötesine geçememe yaratıcının özgürlüğünü sınırlayabilir. Ancak yalnızca dünyaca ünlü insanlar kendi takdirine bağlı olarak benzersiz koleksiyonlar yaratmayı göze alabilir. Sıradan giyim yaratıcıları, uygunsuz veya beceriksiz bulsalar bile, müşterinin tüm isteklerini dikkate almak zorunda kalırlar.
• Yüksek rekabet dünya tasarımcılarının bile zafer lavlarında dinlenmesine izin vermiyor. Sonuç olarak, hayat çoğu zaman sürekli bir yarışa ve ayakta kalma ihtiyacı için mücadeleye dönüşür. Ne de olsa, çok sayıda kötü niyetli kişi sadece rakibi atlamaya değil, aynı zamanda onu yarıştan çıkarmaya da hazır olacak.
• Pazarlar için sürekli arama her zaman büyük bir şekilde akort etmeyi mümkün kılmaz. Çünkü belli bir markayı tanıtmak ya da toplumun dikkatini çekmek için her seferinde pazarlama stratejilerini birkaç adım ötede düşünmek gerekecektir. Aksi takdirde, gerçekleşmemiş ürünler alaka düzeyini kaybedecek ve yalnızca satışa hazır hale gelecek ve bu da koleksiyonun yazarının mali durumunu olumsuz yönde etkileyecektir.
• Büyük gelir garantisi yok genellikle yaratıcı bir kişinin umutsuzluğunun nedeni olur. Olumlu bir sonuç fark etmeden ve tüm riskleri hesaplamadan, seçilen yoldan gönüllü olarak ayrılabilir. Aynı zamanda, mevcut durumda kişinin kendi hatasını anlaması ve hataları düzeltme arzusu olumlu dinamikler için bir neden olabilir.

Tasarım çalışmasının gerçek fiyatı

Yukarıdaki gerçekleri özetlersek, bir tasarımcının mesleğinin sadece açık veya koyu renklerden oluşmadığını kesinlikle söyleyebiliriz. Her an ses getirebilecek çok sayıda yarı ton ve silüet içerir. Bazı uzmanlar, kendilerine ve herkese benzersiz olduklarını kanıtlayarak birçok zorluk ve sıkıntıdan geçmeye hazırdır. Diğerleri ilk aksilikte vazgeçmeye hazırdır. Ama giysi yapma sanatı rastgele insanları kabul etmez.

Sadece işinize olan sevginiz ve sınırsız yaratıcılık başarının anahtarı olacaktır. Modern Avrupa moda evlerinin tek bir temsilcisi dünyadaki kesinlikle herkes tarafından beğenilmiyor. Bazıları sadece Alexander McQueen veya Yves Saint Laurent'in emeklerinin meyvelerini görmek için uzun mesafeler kat etmeye hazırken, bazıları vasat olarak değerlendirildiğinde çalışmalarından memnun olmayacaklar. Bu nedenle, her zanaatkarın hedef kitlesini bulması önemlidir. Bunu yapmak için, bir kariyer oluşturmaya başlamadan önce, piyasanın isimlendirmesini ve satın alma gücünü incelemek gerekir.

Ve sınırsız yaratma arzusuyla çarpılan temel yasalara uyulması koşuluyla, mucizelere güvenle inanılabilir. İnsanlar, iyi bir enerji ve kalite güvencesi ile güzel ve orijinal şeyler satın almaktan mutlu olacaklardır. Bunu yapmak için, asla ilkel korsanlığa veya el sanatlarına eğilmemelidir.

Sadece özgüven ve yeteneklerinizi paylaşma arzusu bir tasarımcı için başarının garantisi olabilir. Çünkü samimiyet ve sorumluluk hisseden müşteriler, müşteri tabanını genişletmeye yardımcı olacaktır. Ve işten zevk almak onu bir hobiye dönüştürecek, ustayı mutlu bir insan yapacaktır.

Marina Ignatieva

Okuma süresi: 11 dakika

bir

Çok uzun zaman önce, bir iç mimar gibi bir meslek işgücü piyasasında ortaya çıktı ve bugün popülaritesi hiç şüphesiz ve her yıl ivme kazanıyor. Daha önce herkes kendi evinin tasarımıyla uğraştıysa, zamanımızda pratik olarak bir tasarımcının hizmetleri olmadan yapmazlar.

İç mimar olmanın artıları ve eksileri

Uzmanlık “iç mimar” bugün büyük talep görüyor (kesinlikle tereyağlı ve sosisli bir parça ekmek olmadan kalmayacaksınız) - birçok eğitim kurumu bu meslekte eğitim sunuyor.

Doğru, yüksek talebin yalnızca profesyonel tasarımcılar için kaldığını söylemek doğru olur.

Bu tür çalışmaların avantajları ve dezavantajları nelerdir?

Artıları:

• Yaratıcı iş. Burada hareket özgürlüğünün mutlak olduğu söylenemez ama yaratıcı unsur kesinlikle “alınmaz”.
• Kazanılan becerilerin geniş kapsamı.
• İyi (ve bazen sadece mükemmel) bir kazanç.
• Yeni insanlarla sürekli iletişim, faydalı tanıdıklar, kişinin ufkunu genişletme ve bilgi bagajını "ağırlaştırma".
• Bir "sessizlik" (müşteri eksikliği) olduğu bir durumda, çok geniş bilginizin yararlı olacağı herhangi bir şirkette her zaman bir iş bulabilirsiniz.
• Ücretsiz program.
• Reklama gerek yok: Eğer bir profesyonelseniz (ve hatta yetenekliyseniz), ağızdan ağıza iletişim size hızlı bir şekilde popülerlik sağlayacaktır.
• mesleğin prestiji.
• Başarılı projelerden neşe.
• "Patron amca" dan bağımsızlık.
• Kişisel portföyünüzün kademeli olarak doldurulması.
• Emeklilikte çalışabilirsiniz (kimse yaşınızı umursamıyor, asıl şey iştir).

Dezavantajları:

• Dikey büyüme gibi bir fırsatın olmaması. Genişleme mümkündür (örneğin, kendi tasarım stüdyonuzu açmak), ancak profesyonel bir tasarımcının üzerinde büyümek için hiçbir yer yoktur.
• Staj/staj gereklidir.
• Köklü bir güvenilir ortaklar çemberi olmadan yapamazsınız (marangozlardan, mobilya üreticilerinden ve elektrikçilerden perde, onarım, vb. ortaklara kadar).
• Müteahhitler bazen sizi yarı yolda bırakır.
• İş her zaman kalıcı olmayacaktır.
• Güzellik ve pratiklik hakkındaki görüşleriniz her zaman müşterilerin görüşleri ile örtüşmeyecektir. Ve müşteri her zaman haklıdır.
• Vazgeçilmezlik. Hastalık izni alamazsınız. Bir projeye başladıysanız, burun akıntınız, ateşiniz veya kişisel sorunlarınız olup olmadığına bakılmaksızın, onu mantıklı sonuca ulaştırması gereken kişi sizsiniz. "Çıkar ve yerine koy"!
• Eğitimden sonra keskin bir başlangıç, nadir görülen bir durumdur. Bir müşteri tabanı geliştirmek, kendi adınızı, promosyonunuzu oluşturmak için zamana ihtiyacınız olacak. Ve en önemlisi - başlangıçta itibarınızı zedelemeyin.
• Bilgisayarda özel programlar öğrenmeniz gerekecek. Bugün onlarsız yapamazsınız.
• Sanatsal becerilere de sahip olmanız gerekir.

Bir iç mimarın mesleki sorumlulukları - nasıl çalışır?

Bir iç mimar için temel bilgiler - hangi yetenek ve bilgilere sahip olması gerekir?

• Zevk ve yaratıcılık, kendi yaratıcı görünümü.
• Sabır ve çalışkanlık.
• Müşteriyi dinleme ve duyma yeteneği.
• Projenizi erken bir aşamada bir bütün olarak sunma yeteneği.
• Yeterli düzeyde bilgisayar becerileri (yani, kendine güvenen bir kullanıcı).
• Mekan ergonomisi, mimari, resim, tasarım, renk kombinasyonları, inşaat, kurulum ve iletişim, teknolojik süreçlerin sırası, tüm modern bina / kaplama malzemelerinin özellikleri / nitelikleri hakkında bilgi ve anlayış.
• Tüm nüansları dikkate alarak ana iç stiller ve bu stilleri iç mekanda uygulama ilkeleri hakkında bilgi.

Kariyer

Kural olarak, genç bir uzmanın ilk adımları toplu projelerde veya tasarım stüdyolarında çalışmaktır. Aslanın payı programları ve düzenleri incelemek için harcanacak olan uygulama ve staj için biraz zaman alacaktır. Bir kariyerin en üst adımı, kendi tasarım stüdyonuz veya şirkette sağlam bir “post”tur.

Kariyer basamaklarının koşullu aşamaları:

• İş tecrübesi olmayan, ancak eğitim ve gerekli tüm bilgilerin mevcudiyeti ile bir uzman.
• Portföyü ile zaten iş tecrübesine (1 yıldan itibaren) sahip bir uzman, tüm modern trendlerde iyi "yüzer".
• Ustabaşı ve tasarımcının görevlerini yüksek düzeyde bilgi, en az 3 yıllık iş tecrübesi, büyük tesislerde / binalarda deneyim ile birleştiren, inşaat / malzeme imalat şirketlerinde özgürce yönlendirilen bir uzman.
• 5 yıldan fazla deneyime sahip, teknik olarak karmaşık projelere sahip sağlam bir geçmişe sahip, yabancı dil bilgisine sahip üst düzey bir uzman.

Bir iç mimar ne yapar?

• İç mekan projelerinin oluşturulması (apartman ve ofislerden eğlence merkezlerine vb.).
• Müşterinin isteklerinin analizi.
• Müşteri ile tartışmak için çizimlerin, eskizlerin, diyagramların daha sonra geliştirilmesi.
• Binaların ölçümü ve gelecekteki tasarımın geliştirilmesi.
• Düzen oluşturma ve 3 boyutlu modelleme.
• Malzeme seçimi, genel renk şeması (müşterinin isteklerine göre), mobilya, iç mekan eşyaları vb.
• Bütçenin geliştirilmesi ve iç mekan maliyetinin doğru hesaplanması.
• İşçiler için iş planlarının ve programlarının hazırlanması.
• Gerekirse önceden hazırlanmış planların düzeltilmesi ile işçilerin çalışmaları üzerinde kontrol.

Bir tasarımcı nasıl çalışır?

• Müşteri ile tesiste buluşma (kural olarak). Kat planları, çizimler ve dileklerin incelenmesi.
• Bir belge paketinin ve teknik ödevlerin hazırlanması.
• Nesneyi fotoğraflamak ve tüm ölçümleri yapmak.
• Stil, düzen, işlevsellik ve donanım / ekipman açısından müşterinin isteklerini dikkate alarak teknik özelliklerin / görevlerin derlenmesi.
• Bir tasarım projesinin geliştirilmesi.
• Projenin koordinasyonu ve (onaydan sonra) dokümantasyondaki tüm teknik verilerle bir dizi çiziminin geliştirilmesi.
• Gerekli tüm çalışmaların uygulanması (tasarımcı sadece kontrol eder, danışır, malzeme seçer, aydınlatma vb.).

Siparişler nasıl aranır?

En etkili ve uygun fiyatlı reklam türleri arasında şunlar bulunur:

• Özel baskılı baskılar. Burada uzun süre reklam siparişi vermek zorunda kalacaksınız ve para biriktiremeyeceksiniz. İdeal seçenek, zengin müşteriler için parlak dergilerdir, ancak ücretsiz gazeteler sizin lehinize “çekebilir”.
• Kulaktan kulağa radyo. Bu seçenek yukarıda da bahsettiğimiz gibi deneyim kazandıkça (olumlu) işlemeye başlar.
• Küresel ağ. Yeni başlayanlar için - kişisel bir web sitesi, güncellenmiş bir portföy. Sonraki - sitenizin tanıtımı. Sosyal ağlardaki grupları unutmayın.
• Reklam yayınlamak (el ilanları dağıtmak vb.). Modası geçmiş yol. Açılış kafesinin veya yaklaşan bir gösterinin reklamını yapmak için iyi. Tasarımcı daha sağlam bir reklamcılık yöntemi düşünmelidir.

Aşağıdaki seçenekleri de kullanabilirsiniz:

• Arkadaşlarınıza ve akrabalarınıza "ağlayın" - herkesin sizi tavsiye etmesine izin verin.
• Bitirme işleriyle uğraşan "özel tüccarlar" ve küçük firmalar olarak adlandırın. Kural olarak, tasarımcıları yoktur ve tasarım projesinin ayrı bir yüzdesi için müşterilere tavsiye edilirsiniz.
• Büyük mağazaları ve kuruluşları arayın, hizmetlerin reklamını yapın. Belki de tam şu anda birinin yeni departmanı veya ofisi için acilen bir tasarım projesine ihtiyacı vardır.

iç mimar maaşı

Tabii ki, birçok faktöre bağlıdır. Burada maaş yoktur (bir şirkette basit bir çalışan olarak çalışmadığınız sürece). Gelir miktarına gelince, bölgeye göre değişir. Ortalama olarak, 1 m2 başına tasarım maliyeti 40-50 $ 'dır.

Bağımsız yüzmek veya bir şirkette çalışmak - hangisi daha iyi?

• Bir şirkette çalışmak, siparişin %20-30'unu kazanmayı içerir. Gerisi şirketin "cebine" gider. Artıları: Sipariş aramanıza gerek yok, sosyal / paket var, resmi istihdam var, her zaman iş var, reklama ihtiyacınız yok
• Kendiniz için çalışırken, kazanç %100 olacaktır. Ancak siparişleri kendiniz aramanız gerekecek, reklamsız yapamazsınız ve kimse size bir sosyal / paket sağlamayacak.

İç Mimar Mesleği için Kendi Kendine Eğitim ve Kurslar

Dünyanın en prestijli mesleklerinden birini seçmek yeterli değildir. Ayrıca uzman olmanız gerekir.

İç mimar olmak için nerede okuyorsunuz?

• İlk - kariyer rehberliği testleri.
• Sanat okulu müdahale etmeyecek.
• Bir çizim portföyü oluşturma, grafik çalışmaları.
• Sonraki - üniversite ve özel konuların teslimi.
• Derslerde, internette vb. Konunun paralel gelişimi.

Okumak için nereye gitmeli?

• Devlet Sanat ve Endüstri Üniversitesi adını almıştır. S.G. Stroganova (Moskova). Çalışma - 6 yıl. En az 10 çizim + çok zor bir yarışma göndermeniz gerekecek.
• Devlet Kültür ve Sanat Üniversitesi (Moskova), Tasarım Fakültesi. Geçiş - uzmanlık sınavı, Rusya tarihi, Rus dili.
• Devlet Hizmet Üniversitesi (Moskova).
• Stil Yüksek Okulu.
• Ulusal Modern Tasarım Enstitüsü.
• Moskova Sanat ve Sanayi Enstitüsü (MHPI).
• Moskova Kamu Yönetimi Üniversitesi (MUGU)
• Uluslararası Bağımsız Çevre ve Siyaset Üniversitesi (MNEPU).
• Moskova Devlet Madencilik Üniversitesi (MGGU).
• Rusya Eğitim Akademisi Üniversitesi (URAO).
• Moskova Devlet Teknoloji ve Yönetim Üniversitesi (MSUTU).
• Rusya Uluslararası Turizm Akademisi'nin (MF RMAT) Moskova şubesi.
• İngiliz Tasarım Yüksek Okulu (BHSAD).
• Carl Faberge No. 36'nın adını taşıyan Sanat ve El Sanatları Koleji.

Üniversitede okumanın avantajları:

• Daha kapsamlı eğitim. 1-2 yıllık kurslar değil, 5-6 yıllık eğitim.
• İstihdam ve uygulama / staj imkanı.
• Finansal tasarruf.

Üniversitede eğitim almadan sıfırdan başlamak mümkün mü?

Mevcut. Tasarımcılar arasında gerçek bir pırlanta iseniz, bir dizi müşteri zaten sizin için sıraya giriyor ve yorulmadan çalışmaya hazırsınız. Kendi kendine eğitim ciddi bir şeydir.

Ustalaşmak zorunda kalacaksın:

• Mimarlık ve tasarımın temelleri.
• İnşaat teknolojisi.
• Gerekli tüm bilgisayar programları.
• Hafif tasarım.
• Kültür/sanat teorisi.
• Muhasebe.
• Mobilya tasarımı vb.

İç mimarlar için faydalı web siteleri

Tasarımcılar için en iyi forumlar (fikir alışverişi, iletişim, istişareler):

Bir iç mimarın çalışması için gerekli programlar

Her tasarımcının projesi, uzun süredir kağıt üzerinde yapılmayan benzersiz bir yaratıcı çalışmadır - yerini bilgisayarlar almıştır. Şimdi, tasarımcıya yardım etmek için, mürekkep, kurşun kalem ve rapidograflar değil, grafik editörler. Onlarla süreç çok daha hızlı ilerler ve düzenleme yapmak daha kolaydır. Peki bir tasarımcı ne öğrenmeli? En popüler programlar:

• 3D Stüdyo Maks

Nesnelerin üç boyutlu modellemesi için evrensel program.

• ArCon

Tasarım ve tasarım için basit ve kullanışlı bir program.

• Kat Planı 3D

Artıları: alanın otomatik hesaplanması ve tasarlanan odanın boyutlarının belirlenmesi, geniş bir malzeme ve doku seçimi, Excel dışa aktarma ile bir malzeme listesi tutma yeteneği, proje maliyetinin hesaplanması.

• 3D VisiconPro

Alman ArCon'a yerli "cevap".

• Tatlı Ev 3D

Basit işlevsellikten daha fazlasına sahip basit bir ücretsiz program.

• IKEA Ev Planlayıcısı

İç tasarım seçeneği. Mevcut iç elemanlar - şirketin modellerinde. Hesaplama. Ve hatta mobilya siparişi.

• Tasarım Stüdyosu 3D 2010

Bu program basit projeler oluşturmak için tasarlanmıştır.

• Ashampoo Ev Tasarımcısı

İç mekanın modelleme ve 3D görselleştirme seçeneği.

• DS 3D İç Mekan

"Permütasyon nasıl yapılır" durumunda bir seçenek. DS 3D Furniture Designer veya DS 3D Kitchen Designer'ın yanı sıra.

• Yerde Deneyin

Bir iç mekan oluşturma programı: Bir evin fotoğrafını yükledikten sonra, bunun için zemin kaplamalarını “deneebilirsiniz”.

• Renk Stili Stüdyosu

Renk deneyleri için program.

• Google Sketch Up

İç dizayn. Video dersleri.

Ayrıca yararlı: Autodesk 3ds Max ve Autodesk Homestyler, SketchUp, 3D Room Planner, Sweet Home 3D, AutoCAD ve ArchiCAD.