Desde 1976 comenzó a trabajar en el conjunto de Perm "Rowan-Yagody". Desde 1977, Farika trabaja como violinista en los restaurantes de Perm “Gorny Krystal”, “Kama”, “Neva”, “Central”. En 1980 partió hacia Moscú y comenzó a trabajar como violinista en el restaurante nocturno Gloria. Allí empezó a cantar. En 1984, Karamov se fue a Sochi, donde tocó y cantó en uno de los restaurantes "cool", "Saturn", hasta que en 1989 fue reconocido como el "Violín de Oro de Sochi". Al regresar a Moscú en 1990, comenzó a tocar en el grupo "Lots-man" (solista A. Polotno).
En 1999, se lanzó el primer álbum en solitario "Chamber Songs" (productor A. Polotno, arreglista K. Krasnov). Fue entonces cuando se utilizó por primera vez el seudónimo: Fedya KAMANOV (el autor del seudónimo era Anatoly Polotno).
Preparado por Mikhail Dyukov
Biografía
Nacido el 13 de marzo de 1955. La familia de Fedya vivía en Perm; vivían en una caravana y en un cuartel... ¿A quién en Rusia podría sorprenderle esto? Y, sin embargo, a pesar de las dificultades, los padres matricularon a su hijo en una escuela de música a la edad de seis años. Allí estudió violín durante 7 años.
La confirmación de su carácter musical fue su admisión en la Facultad de Música de Perm en 1972 en la facultad de violín. Se sentiría atraído por los clásicos más tarde, ya en la edad adulta, y el joven Fedya Karmanov comenzó a trabajar en el conjunto de Perm “Rowan-Yagody” en 1976. ¡Y empezó el torbellino de la taberna! Desde 1977, el violín de Fedya se podía escuchar en restaurantes del centro de Perm como "Rock Crystal", "Kama", "Neva", "Central".
El siguiente giro del destino ocurrió en 1980, cuando Fedya se fue a Moscú y comenzó a trabajar como violinista en el famoso restaurante nocturno Gloria. Allí empezó a cantar. En aquella época el “italianismo” estaba en su apogeo y la joven y guapa morena se sentía como en casa. Por supuesto, una taberna es una taberna, y en el repertorio de Karmanov había canciones de otro estilo: los ladrones.
En 1984, Fedya Karmanov se fue a Sochi, donde tocó y cantó en uno de los restaurantes “cool” – “Saturn” – hasta 1989. El acontecimiento más memorable de esos años fue su reconocimiento como “Violín de Oro de Sochi”. (¡Y pensaste! ¡Ni más ni menos!... ¡Conoce el nuestro, Perm!)
Al regresar a Moscú en 1990, comenzó a tocar en el grupo "LotsMan", que en ese momento ya trabajaba en la capital. Su actividad en el grupo del entonces ya popular compatriota Anatoly Polotno no se limitó solo a las partes de violín: casi todas las canciones incluyeron sus coros, y también hubo una interpretación en solitario de la canción "Islands" de Anatoly Polotno en el álbum de 1991 ". En la cocina". Es cierto que el trabajo en "LotsMan" se interrumpió dos veces durante seis meses (1992-93): Fedya Karmanov trabajó en Japón bajo contrato. Y desde 1993 es socio permanente, violinista y vocalista de Anatoly Polotno.
El violín y la voz de Fedya Karmanov se han escuchado en todos los álbumes de Anatoly Polotno desde 1989. Anatoly considera a Fedya un vocalista con V mayúscula. Su verdadera amistad masculina llevó al hecho de que Anatoly Polotno comenzó a escribir canciones específicamente para Fedya Karmanov. En 1999, se lanzó el álbum "Tramp" (producido por Anatoly Polotno, arreglista Konstantin Krasnov), donde cantó más de una docena de canciones criminales populares, entre ellas "Chiki-briki" de Anatoly Polotno (álbum "For Girls", 1989). , “Para tabernas - humo de taberna” de Sergei Nagovitsyn (álbum “City Meetings”).
En 2001, STM-Pecords (Kiev) publicó el álbum de Fedya Karmanov “Time is Money!” (el autor de todas las canciones es Anatoly Polotno), que los autores dedicaron a su talentoso compatriota y amigo, el prematuro fallecido Sergei Nagovitsyn. El álbum fue grabado en Perm en el estudio 9M (productor Anatoly Polotno, arreglista Eduard Andrianov, ingeniero de sonido Mansur Askakov).
Fedya Karmanov es uno de los mejores violinistas de Moscú y Rusia. Continúa sus actividades concertísticas junto con Anatoly Polono, trabajando por invitación en los mejores restaurantes de Moscú. La recreación favorita es el rafting en los ríos del norte y la pesca. En los últimos años, él y Anatoly caminaron por los Urales polares, Pechora, Laptopai (Península de Yamal). Pero no le gusta cazar, excepto tal vez disparar a latas de cerveza... Otras pasiones deportivas son el tenis (dominado en Japón) y el boxeo (Anatoly Polotno: “¡Más de una vez tuve que defenderme espalda con espalda!”). Casado, adora a su esposa Lena y a su hija Marcella.
La gama de estilos musicales en las canciones de Canvas es inusualmente amplia: acordes de ladrones y tango, bossa nova y romance,... Lee todo
Desde 1988, la guitarra y la voz de Anatoly Polotno se escuchan no sólo en Perm, sino en toda Rusia. Sus canciones han sido editadas en innumerables casetes y CD. El género de su obra no se puede definir con un solo término: ya sea canción rusa o romance urbano. Ha superado estos límites.
La gama de estilos musicales en las canciones de Canvas es inusualmente amplia: acordes de matón y tango, bossa nova y romance, armonías de rock y melodías gitanas. Pero es mucho más difícil definir con precisión el estilo de su cargo. La cruda verdad de la vida y el lirismo sutil, la imprudencia y la profundidad filosófica se entrelazan, y la subestimación a veces es comprensible, y la imagen dibujada con unos pocos trazos-palabras adquiere volumen y color. ¿Impresionismo? Tal vez. Se pueden encontrar más detalles sobre esto en el artículo La poesía de Anatoly Polotno y el papel del oyente del doctor en ciencias físicas y matemáticas y poeta Stefan Mashkevich (Nueva York), escrito por él específicamente para nuestro sitio.
Un chico de la calle, un marinero atrevido, un hombre cansado de la vida son los héroes de sus canciones. Sus rasgos son los rasgos del propio Anatoly. Poeta, compositor, artista.
Nací el 18 de febrero de 1954 en la ciudad de Perm. Altura media. Educación superior. Origen – proletario. Las opiniones son liberal-humanas. Tenía ansias de creatividad desde pequeño: tocaba canciones para beber junto con los adultos, con el acompañamiento del acordeón de botones, que tocaba mi padre. Comenzó a cantar solo cuando tenía 13 o 14 años en bailes en los suburbios de Perm, en Maiskoye.
El primer álbum en solitario, "Oh, Leli-Leli", se lanzó en 1988. El segundo álbum “Street Boy” - en 1989. Álbum No. 3 “For Girls...” - en 1989. Álbum No. 4 "Pop-non-stop" - en 1989. En 1990, álbum número 5 "Saludos de Lenka Panteleev". En 1991 - álbum nº 6 "In the Kitchen". En 1992, se lanzó el álbum número 7 "Baba Lyuba". El año 1994 estuvo marcado por el lanzamiento del álbum "Shara No. 8". En 1995, salió de la línea de montaje el primer “Golden Carriage”, el noveno álbum. 1999 – décimo álbum “Sobreviviremos”. El comienzo del siglo XXI estuvo marcado por el álbum "Contra el viento" (2001), reeditado en 2008. En 2003 apareció "Lucky Shpan". Después de ella, en 2005, el Steamboat emprendió su primer viaje. El primer álbum de “pesca” “In the North” fue lanzado en el mismo 2005. El álbum de “cultura aumentada” “Eh, Rossiyushka...” nació en 2007 (como mi hijo Kirill) y, por supuesto, estuvo dedicado a mi esposa Natasha. El año 2007 también estuvo marcado por el lanzamiento de nuestra primera colección a dúo con Fedya Karmanov, “¡Bésame, buena suerte!”
En 2009, con motivo del 70 aniversario de Arkady Severny, grabó el álbum Hola, mi respeto, en el que cantó las famosas canciones de Arkasha: “Hola, mi respeto” (mp3, texto), “Skokar” (mp3, texto), “ Marseille” (mp3, texto), “Narva” (mp3, texto) y muchos otros. 2010, marzo – álbum “Rublos”.
Produzco a Fedya Karmanov, amigo y compatriota, desde 1997. Escribí los álbumes “Money”, “The Car is Rocking” y “Gop-Stop, Salo!” para él. También se lanzaron dos álbumes en solitario más de Fedya: "Tramp" (sin relación con Raj Kapoor) y "Golden Violin of Chanson". Además de las mías, incluían canciones de otros autores (a menudo “folk” o desconocidos).
Aficiones: pintar. Juego preferentemente, backgammon, deberts (todo con Fedya) y la guitarra.
Cazador, pescador, viajero.
Biografía de Anatoly Canvas El grupo "Piloto" se reunió en 1988 en la ciudad de Perm, a orillas del río Kama. "Aplastaron" la balanza, "tocaron" el primer álbum magnético "Oh, querido, querido..." ¡y empezó! La composición del grupo "Lotsman" del modelo 1990: Anatoly POLOTNO (guitarra, voz) Sergei KAMA (teclados, voz) Fedya KAMANOV (violín, voz) Marat KARAMOV (saxofón) Sanya "VAREZHKIN" RUKAVITSYN (bajo, contrabajo) ) Lenya "PINYA" » PINYEVSKY (voz) *** Desde 1988, la guitarra y la voz de Anatoly Clothno se escuchan no sólo en Perm, sino en toda Rusia. Sus canciones han sido editadas en innumerables casetes y CD. El género de su obra no se puede definir con un solo término: ya sea canción rusa o romance urbano. Ha superado estos límites. La gama de estilos musicales en las canciones de Canvas es inusualmente amplia: acordes de matón y tango, bossa nova y romance, armonías de rock y melodías gitanas. Pero es mucho más difícil definir con precisión el estilo de su cargo. La cruda verdad de la vida y el lirismo sutil, la imprudencia y la profundidad filosófica se entrelazan, y la subestimación a veces es comprensible, y la imagen dibujada con unos pocos trazos-palabras adquiere volumen y color. ¿Impresionismo? Tal vez. Un chico de la calle, un marinero atrevido, un hombre cansado de la vida son los héroes de sus canciones. Sus rasgos son los rasgos del propio Anatoly. Poeta, compositor, artista. Lienzo de Anatoly. Autobiografía. Nací el 18 de febrero de 1954 en la ciudad de Perm. Altura media. Educación superior. Origen – proletario. Las opiniones son liberal-humanas. Tenía ansias de creatividad desde pequeño: tocaba canciones para beber junto con los adultos, con el acompañamiento del acordeón de botones que tocaba mi padre. Comenzó a cantar solo cuando tenía 13 o 14 años en bailes en los suburbios de Perm, en Maiskoye. El primer álbum en solitario, "Oh, Leli-Leli", se lanzó en 1988. El segundo álbum "Street Boy" - en 1989. Álbum nº 3 "For Girls..." - en 1989. Álbum nº 4 "Pop-non-stop" - en 1989. En 1990, álbum número 5 "Saludos de Lenka Panteleev". En 1991 – álbum nº 6 “En la cocina”. En 1992, se lanzó el álbum número 7 "Baba Lyuba". El año 1994 estuvo marcado por el lanzamiento del álbum "Shara No. 8". En 1995 salió de la línea de montaje el primer “Golden Carriage”, el noveno álbum. 1999 – décimo álbum “Sobreviviremos”. El comienzo del siglo XXI estuvo marcado por el álbum "Contra el viento" (2001), reeditado en 2008. En 2003, apareció "Lucky punks". Después de ella, en 2005, el Steamboat emprendió su primer viaje. El primer álbum de “pesca” “In the North” fue lanzado en el mismo 2005. El álbum de “cultura aumentada” “Eh, Russian. .." nació en 2007 (como mi hijo Kirill) y, por supuesto, estuvo dedicado a mi esposa Natasha. El año 2007 también estuvo marcado por el lanzamiento de nuestra primera colección a dúo con Fedya Karmanov, “¡Bésame, buena suerte!” Fedya Karmanov, amigo y compatriota, he estado produciendo desde 1997. Escribí para él los álbumes "Money", "The Car is Rocking" y "¡Gop-Stop, Salo!". También se lanzaron dos álbumes más en solitario de Fedya: " Tramp” (sin relación con Raj Kapoor) y “El violín dorado de la chanson". Además de la mía, incluían canciones de otros autores (a menudo “folk” o desconocidos). Aficiones: pintura. Prefiero jugar al backgammon, deberts (todos con Fedya) y la guitarra. Cazador, pescador, viajero. ¡Le deseo a usted y a su familia mucha suerte y prosperidad! Atentamente, A.Polotno.
Desde 1988, la guitarra y la voz de Anatoly Polotno se escuchan no sólo en Perm, sino en toda Rusia. Sus canciones han sido editadas en innumerables casetes y CD. El género de su obra no se puede definir con un solo término: ya sea canción rusa o romance urbano. Ha superado estos límites.
La gama de estilos musicales en las canciones de Canvas es inusualmente amplia: acordes de matón y tango, bossa nova y romance, armonías de rock y melodías gitanas. Pero es mucho más difícil definir con precisión el estilo de su cargo. La cruda verdad de la vida y el lirismo sutil, la imprudencia y la profundidad filosófica se entrelazan, y la subestimación a veces es comprensible, y la imagen dibujada con unos pocos trazos-palabras adquiere volumen y color. ¿Impresionismo? Tal vez. Se pueden encontrar más detalles sobre esto en el artículo La poesía de Anatoly Canvas y el papel del oyente del Doctor en Filosofía S. Mashkevich (Nueva York), escrito por él específicamente para el sitio web Fregat.
Un chico de la calle, un marinero atrevido, un hombre cansado de la vida son los héroes de sus canciones. Sus rasgos son los rasgos del propio Anatoly. Poeta, compositor, artista.
Nací el 18 de febrero de 1954 en la ciudad de Perm. Altura media. Educación superior. Origen – proletario. Las opiniones son liberal-humanas. Tenía ansias de creatividad desde pequeño: tocaba canciones para beber junto con los adultos, con el acompañamiento del acordeón de botones, que tocaba mi padre. Comenzó a cantar solo cuando tenía 13 o 14 años en bailes en los suburbios de Perm, en Maiskoye.
El primer álbum en solitario, "Oh, Leli-Leli", se lanzó en 1988. El segundo álbum “Street Boy” - en 1989. Álbum No. 3 “For Girls...” - en 1989. Álbum No. 4 "Pop-non-stop" - en 1989. En 1990, álbum número 5 "Saludos de Lenka Panteleev". En 1991 - álbum nº 6 "In the Kitchen". En 1992, se lanzó el álbum número 7 "Baba Lyuba". El año 1994 estuvo marcado por el lanzamiento del álbum "Shara No. 8". En 1995, salió de la línea de producción “Golden Carriage”, el noveno álbum. 1999 – décimo álbum “Sobreviviremos”. En diciembre de 2001, se lanzó el undécimo álbum, "Contra el viento". Desde 2001, se han reeditado en CD los siguientes álbumes: "Sobreviviremos": "Saludos de Lenka Panteleev", "Baba Lyuba", "In the Kitchen". Preparándose para el relanzamiento de “Ball No. 8”.
Anatoly Cloth, un famoso cantante que glorifica una dirección musical como la chanson, nació el 18 de febrero de 1954 en la ciudad de Perm. Su carácter se caracteriza por cierta severidad, fortaleza, pero al mismo tiempo sinceridad y justicia. El futuro artista heredó el amor por la música de su padre, a quien le encantaba tocar el acordeón. El niño nació y creció en una familia sencilla, como a todos los niños, le encantaba hacer bromas y divertirse. Sin embargo, a los dos años, la familia del niño se disolvió: los padres del artista se divorciaron y él quedó al cuidado de su abuela. Fue entonces cuando aprendió todas las costumbres de la calle. La esposa de Anatoly Cloth murió, dejándolo con una hija.
A pesar de que Anatoly mostró ansia por la música desde pequeño, no lo obligaron a asistir a la escuela de música. El chico se graduó de la escuela vocacional y luego sirvió en el ejército. Cuando todavía era estudiante en la escuela, organizó su propio conjunto. En su región natal, los muchachos lograron un gran éxito y se notó especialmente el talento de Anatoly. Le aconsejaron que ingresara al instituto cultural, a pesar de que el chico tenía problemas de disciplina y comportamiento.
Durante sus años de estudiante, Anatoly trabajó a tiempo parcial en tabernas, interpretando el repertorio correspondiente. La vida no iba muy bien, pero él no se quejaba de nada e incluso era feliz. Sin embargo, en 1986 ocurrió una terrible tragedia en su vida: su primera esposa murió, dejando atrás a una pequeña hija, Lisa. Los padres de la difunta esposa ayudaron a criar al niño. Por pena, Canvas comenzó a abusar del alcohol, pero con el tiempo logró calmarse y recomponerse. Junto con varios compañeros, organizó su propio conjunto. Los chicos rápidamente encontraron su propio estilo y alcanzaron una popularidad significativa.
Algún tiempo después de la pérdida de su esposa, Anatoly volvió a encontrar el amor en su vida. En las orillas del Mar Negro conoció a la encantadora belleza Natalya. Después de algún tiempo se volvieron a encontrar en Moscú. Una chica en su concierto subió al escenario con un ramo de flores y se las entregó al artista. Tal encuentro no solo trajo cambios en la vida personal de Anatoly, sino que también cambió la dirección de la creatividad, que se volvió más lírica.
Fue Natalya quien se convirtió en la segunda esposa de Anatoly Cloth y le dio una segunda hija. En relación con su nacimiento, la artista dejó su trabajo por un tiempo y comenzó a mejorar el nido familiar. Solo tres años después volvió a la creatividad, pero el artista comenzó a ser atacado por funcionarios. Intentaron acusarlo de recibir ingresos no derivados del trabajo y de no pagar la manutención de su primer hijo. Sin embargo, el propio cantante asocia esta actitud con la incomprensión de la nueva dirección de la creatividad y la banal envidia humana.
Curiosamente, fueron las fuerzas del orden de su Perm natal quienes enviaron al cantante a prisión. No fue el único artista que sufrió una suerte similar. Con todo esto, los casos a menudo eran inventados. Sin embargo, el caso de Anatolia llegó al programa de televisión capitalino “El hombre y la ley”. Debido al revuelo, el artista fue liberado, pero recibió una advertencia.
Ahora Anatoly Canvas ha olvidado todas las dificultades que le sucedieron en la vida y deleita a sus fans con nuevas ideas creativas. Además, es un hombre de familia feliz que ama a su esposa e hija.
