Από το 1976, άρχισε να εργάζεται στο σύνολο Perm "Rowan-Yagody". Από το 1977, η Farika εργάζεται ως βιολονίστας στα εστιατόρια του Περμ "Gorny Krystal", "Kama", "Neva", "Central". Το 1980 έφυγε για τη Μόσχα και άρχισε να εργάζεται ως βιολιστής στο νυχτερινό εστιατόριο Gloria. Εκεί άρχισε να τραγουδάει. Το 1984, ο Karamov έφυγε για το Σότσι, όπου έπαιξε και τραγούδησε σε ένα από τα "cool" εστιατόρια - "Saturn" - μέχρι το 1989, αναγνωρίστηκε ως το "Χρυσό Βιολί του Σότσι". Επιστρέφοντας στη Μόσχα το 1990, άρχισε να παίζει στο συγκρότημα "Lots-man" (σολίστ A. Polotno).
Το 1999 κυκλοφόρησε το πρώτο σόλο άλμπουμ «Chamber Songs» (παραγωγός A. Polotno, ενορχηστρωτής K. Krasnov). Τότε χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά το ψευδώνυμο - Fedya KAMANOV (ο συγγραφέας του ψευδώνυμου ήταν ο Anatoly Polotno).
Προετοιμάστηκε από τον Mikhail Dyukov
Βιογραφία
Γεννήθηκε στις 13 Μαρτίου 1955. Η οικογένεια του Fedya ζούσε στο Περμ. ζούσαν σε ένα τρέιλερ και σε έναν στρατώνα... Ποιος στη Ρωσία μπορεί να εκπλαγεί με αυτό; Κι όμως, παρά τις δυσκολίες, οι γονείς έγραψαν τον γιο τους σε μουσικό σχολείο σε ηλικία έξι ετών. Εκεί σπούδασε βιολί για 7 χρόνια.
Επιβεβαίωση της μουσικής του φύσης ήταν η εισαγωγή του στο Perm College of Music το 1972 στο τμήμα βιολιού. Θα τον τραβήξουν τα κλασικά αργότερα, στην ενηλικίωση, και ο νεαρός Fedya Karmanov άρχισε να εργάζεται στο Perm ensemble "Rowan-Yagody" το 1976. Και άρχισε η ανεμοστρόβιλος της ταβέρνας! Από το 1977, το βιολί του Fedya μπορούσε να ακουστεί σε κεντρικά εστιατόρια του Περμ όπως τα "Rock Crystal", "Kama", "Neva", "Central".
Η επόμενη στροφή της μοίρας συνέβη το 1980, όταν ο Fedya έφυγε για τη Μόσχα και άρχισε να εργάζεται ως βιολονίστας στο διάσημο νυχτερινό εστιατόριο Gloria. Εκεί άρχισε να τραγουδάει. Εκείνη την εποχή, ο «ιταλισμός» ήταν στο αποκορύφωμα της δημοτικότητας και η νεαρή, όμορφη μελαχρινή ήταν ακριβώς στο σπίτι. Φυσικά, μια ταβέρνα είναι μια ταβέρνα και στο ρεπερτόριο του Karmanov υπήρχαν τραγούδια διαφορετικού στυλ - κλέφτες.
Το 1984, ο Fedya Karmanov έφυγε για το Σότσι, όπου έπαιξε και τραγούδησε σε ένα από τα "cool" εστιατόρια - "Saturn" - μέχρι το 1989. Το πιο αξιομνημόνευτο γεγονός εκείνων των χρόνων ήταν η αναγνώρισή του ως «Χρυσό Βιολί του Σότσι». (Και σκέφτηκες! Ούτε περισσότερο, ούτε λιγότερο!... Μάθε, το δικό μας, Περμ!)
Επιστρέφοντας στη Μόσχα το 1990, άρχισε να παίζει στην ομάδα "LotsMan", η οποία εκείνη την εποχή εργαζόταν ήδη στην πρωτεύουσα. Η δραστηριότητά του στο συγκρότημα του τότε ήδη δημοφιλούς συμπατριώτη Anatoly Polotno δεν περιοριζόταν μόνο στα μέρη βιολιού - σχεδόν όλα τα τραγούδια περιείχαν τα δεύτερα φωνητικά του και υπήρχε επίσης μια σόλο εκτέλεση του τραγουδιού του Anatoly Polotno "Islands" στο άλμπουμ του 1991 " Στην κουζίνα". Είναι αλήθεια ότι η εργασία στο "LotsMan" διακόπηκε δύο φορές για έξι μήνες (1992-93) - ο Fedya Karmanov εργάστηκε στην Ιαπωνία με σύμβαση. Και από το 1993, είναι ο μόνιμος συνεργάτης, βιολιστής και τραγουδιστής του Anatoly Polotno.
Το βιολί και τα φωνητικά του Fedya Karmanov ακούγονται σε όλα τα άλμπουμ του Anatoly Polotno από το 1989. Ο Anatoly θεωρεί τον Fedya τραγουδιστή με κεφαλαίο V. Η αληθινή ανδρική φιλία τους οδήγησε στο γεγονός ότι ο Anatoly Polotno άρχισε να γράφει τραγούδια ειδικά για τον Fedya Karmanov. Το 1999 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Tramp" (παραγωγή Anatoly Polotno, ενορχηστρωτή Konstantin Krasnov), όπου τραγούδησε περισσότερα από δώδεκα δημοφιλή εγκληματικά τραγούδια, συμπεριλαμβανομένου του "Chiki-briki" του Anatoly Polotno (άλμπουμ "For Girls", 1989) , «Για ταβέρνες - καπνός ταβέρνας» του Σεργκέι Ναγκοβίτσιν (άλμπουμ «Συναντήσεις πόλης»).
Το 2001, η STM-Pecords (Κίεβο) δημοσίευσε το άλμπουμ του Fedya Karmanov "Time is Money!" (ο συγγραφέας όλων των τραγουδιών είναι ο Anatoly Polotno), τα οποία οι συγγραφείς αφιέρωσαν στον ταλαντούχο συμπατριώτη τους, φίλο, τον πρόωρα αποθανόντα Sergei Nagovitsyn. Το άλμπουμ ηχογραφήθηκε στο Perm στο στούντιο 9M (παραγωγός Anatoly Polotno, ενορχηστρωτής Eduard Andrianov, ηχολήπτης Mansur Askakov).
Ο Fedya Karmanov είναι ένας από τους καλύτερους βιολιστές στη Μόσχα και τη Ρωσία. Συνεχίζει τις συναυλιακές του δραστηριότητες μαζί με τον Anatoly Polono, δουλεύοντας κατόπιν πρόσκλησης στα καλύτερα εστιατόρια στη Μόσχα. Αγαπημένη αναψυχή είναι το ράφτινγκ στα βόρεια ποτάμια και το ψάρεμα. Τα τελευταία χρόνια, αυτός και ο Ανατόλι έχουν περπατήσει στα Πολικά Ουράλια, την Πεχόρα, το Λατοπάι (Χερσόνησος Γιαμάλ). Αλλά δεν του αρέσει να κυνηγάει - εκτός ίσως να πυροβολεί σε κουτάκια μπύρας... Άλλα αθλήματα περιλαμβάνουν το τένις (master στην Ιαπωνία), την πυγμαχία (Anatoly Polotno: «Περισσότερες από μία φορές έπρεπε να υπερασπιστώ τον εαυτό μου πλάτη με πλάτη!»). Παντρεμένος, λατρεύει τη γυναίκα του Λένα και την κόρη του Μαρκέλλα.
Το φάσμα των μουσικών στυλ στα τραγούδια του Canvas είναι ασυνήθιστα ευρύ: κλέφτες συγχορδίες και ταγκό, bossa nova και ρομαντισμό, ... Διαβάστε τα όλα
Από το 1988, η κιθάρα του Anatoly Polotno και η φωνή του ακούγονται όχι μόνο στο Perm, αλλά σε ολόκληρη τη Ρωσία. Τα τραγούδια του έχουν κυκλοφορήσει σε αμέτρητες κασέτες και CD. Το είδος του έργου του δεν μπορεί να οριστεί με έναν όρο - είτε πρόκειται για ρωσικό chanson είτε για αστικό ρομαντισμό. Έχει ξεπεράσει αυτά τα όρια.
Το φάσμα των μουσικών στυλ στα τραγούδια του Canvas είναι ασυνήθιστα ευρύ: συγχορδίες τραμπούκων και ταγκό, bossa nova και ρομαντισμός, ροκ αρμονίες και τσιγγάνικα τραγούδια. Αλλά είναι πολύ πιο δύσκολο να ορίσουμε με ακρίβεια το στυλ της θέσης του. Η τραχιά αλήθεια της ζωής και ο λεπτός λυρισμός, η απερισκεψία και το φιλοσοφικό βάθος συμπλέκονται, και η υποτίμηση είναι μερικές φορές κατανοητή και η εικόνα που σχεδιάζεται με λίγες πινελιές-λέξεις αποκτά όγκο και χρώμα. Ιμπρεσιονισμός? Μπορεί. Περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με αυτό μπορείτε να βρείτε στο άρθρο Poetry of Anatoly Polotno και ο ρόλος του ακροατή από τον Διδάκτωρ Φυσικών και Μαθηματικών Επιστημών και τον ποιητή Stefan Mashkevich (Νέα Υόρκη), γραμμένο από αυτόν ειδικά για τον ιστότοπό μας.
Ένας τύπος του δρόμου, ένας τολμηρός ναυτικός, ένας άνθρωπος κουρασμένος από τη ζωή είναι οι ήρωες των τραγουδιών του. Τα χαρακτηριστικά τους είναι χαρακτηριστικά του ίδιου του Ανατόλι. Ποιητής, συνθέτης, καλλιτέχνης.
Γεννήθηκα στις 18 Φεβρουαρίου 1954 στην πόλη Περμ. Μέσο ύψος. Υψηλή εκπαίδευση. Καταγωγή – προλεταριακή. Οι απόψεις είναι φιλελεύθερες-ανθρωπιστικές. Από παιδί είχα λαχτάρα για δημιουργικότητα - έπαιζα τραγούδια πίνοντας μαζί με ενήλικες, με τη συνοδεία του ακορντεόν με κουμπί, που έπαιζε ο μπαμπάς μου. Ξεκίνησε να τραγουδά μόνος του σε ηλικία 13-14 ετών σε χορούς στα προάστια του Περμ, στο Maiskoye.
Το πρώτο σόλο άλμπουμ, "Oh, Leli-Leli", κυκλοφόρησε το 1988. Το δεύτερο άλμπουμ "Street Boy" - το 1989. Άλμπουμ Νο. 3 "For Girls..." - το 1989. Άλμπουμ Νο. 4 "Pop-non-stop" - το 1989. Το 1990 - άλμπουμ Νο. 5 "Greetings from Lenka Panteleev." Το 1991 - άλμπουμ Νο. 6 "In the Kitchen". Το 1992 κυκλοφόρησε το άλμπουμ Νο. 7 "Baba Lyuba". Το έτος 1994 σημαδεύτηκε από την κυκλοφορία του άλμπουμ "Shara No. 8". Στα δεκαεννιά του ενενήντα πέντε, το πρώτο “Golden Carriage”, το ένατο άλμπουμ, βγήκε από τη γραμμή συναρμολόγησης. 1999 - δέκατο άλμπουμ "We'll Survive". Η αρχή του 21ου αιώνα σηματοδοτήθηκε από το άλμπουμ "Against the Wind" (2001) - που επανακυκλοφόρησε το 2008. Το 2003, εμφανίστηκε το "Lucky Shpan". Μετά από αυτήν, το 2005, το Steamboat ξεκίνησε για το πρώτο του ταξίδι. Το πρώτο άλμπουμ «ψαρέματος» «In the North» κυκλοφόρησε το ίδιο 2005. Το άλμπουμ της «αυξημένης κουλτούρας» «Eh, Rossiyushka...» γεννήθηκε το 2007 (όπως ο γιος μου Kirill) και, φυσικά, ήταν αφιερωμένο στη γυναίκα μου Νατάσα. Το έτος 2007 σηματοδοτήθηκε επίσης από την κυκλοφορία της πρώτης μας συλλογής ντουέτο με τον Fedya Karmanov, "Kiss me, καλή τύχη!"
Το 2009, για την 70ή επέτειο του Arkady Severny, ηχογράφησε το άλμπουμ Hello, my respect, στο οποίο τραγούδησε τα διάσημα τραγούδια του Arkasha - "Hello, my respect" (mp3, κείμενο), "Skokar" (mp3, κείμενο), " Marseille» ( mp3, κείμενο), «Narva» (mp3, text) και πολλά άλλα. 2010, Μάρτιος - άλμπουμ "Rubles".
Έχω την παραγωγή του Fedya Karmanov, φίλου και συμπατριώτη μου, από το 1997. Του έγραψα τα άλμπουμ «Money», «The Car is Rocking» και «Gop-Stop, Salo!». Κυκλοφόρησαν επίσης δύο ακόμη σόλο άλμπουμ Fedya - "Tramp" (καμία σχέση με τον Raj Kapoor) και "Golden Violin of Chanson". Εκτός από το δικό μου, περιλάμβαναν τραγούδια άλλων δημιουργών (συχνά «λαϊκά» ή άγνωστα).
Χόμπι: ζωγραφική. Παίζω προτίμηση, τάβλι, deberts (όλα με Fedya) και κιθάρα.
Κυνηγός, ψαράς, ταξιδιώτης.
Βιογραφία Anatoly Canvas Η ομάδα "Pilot" συγκεντρώθηκε το 1988 στην πόλη Perm στις όχθες του ποταμού Κάμα. «Τράβωσαν» τη ζυγαριά, «έπαιξαν» το πρώτο μαγνητικό άλμπουμ «Oh, cherished, cherished...» και ξεκίνησε! Η σύνθεση του γκρουπ "Lotsman" του μοντέλου του 1990: Anatoly POLOTNO (κιθάρα, τραγούδι) Sergei KAMA (πλήκτρα, τραγούδι) Fedya KAMANOV (βιολί, τραγούδι) Marat KARAMOV (σαξόφωνο) Sanya "VAREZHKIN" RUKAVITSYN, μπάσο ) Lenya "PINYA" » PINYEVSKY (φωνητικά) *** Από το 1988, η κιθάρα του Anatoly Clothno και η φωνή του ακούγονται όχι μόνο στο Perm, αλλά σε ολόκληρη τη Ρωσία. Τα τραγούδια του έχουν κυκλοφορήσει σε αμέτρητες κασέτες και CD. Το είδος του έργου του δεν μπορεί να οριστεί με έναν όρο - είτε πρόκειται για ρωσικό chanson είτε για αστικό ρομαντισμό. Έχει ξεπεράσει αυτά τα όρια. Το φάσμα των μουσικών στυλ στα τραγούδια του Canvas είναι ασυνήθιστα ευρύ: συγχορδίες τραμπούκων και ταγκό, bossa nova και ρομαντισμός, ροκ αρμονίες και τσιγγάνικα τραγούδια. Αλλά είναι πολύ πιο δύσκολο να ορίσουμε με ακρίβεια το στυλ της θέσης του. Η τραχιά αλήθεια της ζωής και ο λεπτός λυρισμός, η απερισκεψία και το φιλοσοφικό βάθος συμπλέκονται, και η υποτίμηση είναι μερικές φορές κατανοητή και η εικόνα που σχεδιάζεται με λίγες πινελιές-λέξεις αποκτά όγκο και χρώμα. Ιμπρεσιονισμός? Μπορεί. Ένας τύπος του δρόμου, ένας τολμηρός ναυτικός, ένας άνθρωπος κουρασμένος από τη ζωή είναι οι ήρωες των τραγουδιών του. Τα χαρακτηριστικά τους είναι χαρακτηριστικά του ίδιου του Ανατόλι. Ποιητής, συνθέτης, καλλιτέχνης. Ανατόλι Καμβάς. Αυτοβιογραφία. Γεννήθηκα στις 18 Φεβρουαρίου 1954 στην πόλη Περμ. Μέσο ύψος. Υψηλή εκπαίδευση. Καταγωγή – προλεταριακή. Οι απόψεις είναι φιλελεύθερες-ανθρωπιστικές. Από παιδί είχα λαχτάρα για δημιουργικότητα - έπαιζα τραγούδια πίνοντας μαζί με ενήλικες, με τη συνοδεία του ακορντεόν με κουμπί, που έπαιζε ο μπαμπάς μου. Ξεκίνησε να τραγουδά μόνος του σε ηλικία 13-14 ετών σε χορούς στα προάστια του Περμ, στο Maiskoye. Το πρώτο σόλο άλμπουμ, "Oh, Leli-Leli", κυκλοφόρησε το 1988. Το δεύτερο άλμπουμ "Street Boy" - το 1989. Άλμπουμ Νο 3 "For Girls..." - το 1989. Άλμπουμ Νο. 4 "Pop-non-stop" - το 1989. Το 1990 - άλμπουμ Νο. 5 "Χαιρετισμοί από τη Λένκα Παντελέεφ." Το 1991 – άλμπουμ Νο. 6 “In the Kitchen”. Το 1992 κυκλοφόρησε το άλμπουμ Νο. 7 "Baba Lyuba". Το 1994 σημαδεύτηκε από την κυκλοφορία του άλμπουμ «Shara No. 8». Στα δεκαεννιά του ενενήντα πέντε, το πρώτο “Golden Carriage”, το ένατο άλμπουμ, βγήκε από τη γραμμή παραγωγής. 1999 - δέκατο άλμπουμ "We'll Survive". Η αρχή του 21ου αιώνα σηματοδοτήθηκε από το άλμπουμ "Against the Wind" (2001) - που επανακυκλοφόρησε το 2008. Το 2003 εμφανίστηκαν οι "Lucky punks". Μετά από αυτήν, το 2005, το Steamboat ξεκίνησε για το πρώτο του ταξίδι. Το πρώτο "ψάρεμα" άλμπουμ "In the North" κυκλοφόρησε το ίδιο 2005. Το άλμπουμ της "αυξημένης κουλτούρας" "Eh, Russian. .." γεννήθηκε το 2007 (όπως ο γιος μου ο Kirill) και, φυσικά, ήταν αφιερωμένος στη γυναίκα μου Νατάσα. Το 2007 σημαδεύτηκε επίσης από την κυκλοφορία της πρώτης μας συλλογής ντουέτο με τον Fedya Karmanov, "Kiss me, καλή τύχη!" Fedya Karmanov, φίλος και συμπατριώτης μου - κάνω παραγωγή από το 1997. Έγραψα γι 'αυτόν τα άλμπουμ "Money", "The Car is Rocking" και "Gop-Stop, Salo!" Επίσης κυκλοφόρησαν δύο ακόμη σόλο άλμπουμ Fedya - " Tramp" (καμία σχέση με τον Raj Kapoor) και "Golden violin of chanson." Εκτός από το δικό μου, περιελάμβαναν τραγούδια άλλων συγγραφέων (συχνά "λαϊκά" ή άγνωστα). Χόμπι: ζωγραφική. Παίζω προτίμηση, τάβλι, deberts (όλα με το Fedya) και την κιθάρα. Κυνηγός, ψαράς, ταξιδιώτης. Εύχομαι σε σένα και την οικογένειά σου καλή τύχη και ευημερία! Με εκτίμηση, A.Polotno.
Από το 1988, η κιθάρα του Anatoly Polotno και η φωνή του ακούγονται όχι μόνο στο Perm, αλλά σε ολόκληρη τη Ρωσία. Τα τραγούδια του έχουν κυκλοφορήσει σε αμέτρητες κασέτες και CD. Το είδος του έργου του δεν μπορεί να οριστεί με έναν όρο - είτε πρόκειται για ρωσικό chanson είτε για αστικό ρομαντισμό. Έχει ξεπεράσει αυτά τα όρια.
Το φάσμα των μουσικών στυλ στα τραγούδια του Canvas είναι ασυνήθιστα ευρύ: συγχορδίες τραμπούκων και ταγκό, bossa nova και ρομαντισμός, ροκ αρμονίες και τσιγγάνικα τραγούδια. Αλλά είναι πολύ πιο δύσκολο να ορίσουμε με ακρίβεια το στυλ της θέσης του. Η τραχιά αλήθεια της ζωής και ο λεπτός λυρισμός, η απερισκεψία και το φιλοσοφικό βάθος συμπλέκονται, και η υποτίμηση είναι μερικές φορές κατανοητή και η εικόνα που σχεδιάζεται με λίγες πινελιές-λέξεις αποκτά όγκο και χρώμα. Ιμπρεσιονισμός? Μπορεί. Περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με αυτό μπορείτε να βρείτε στο άρθρο Poetry of Anatoly Canvas and the role of the listener του Διδάκτωρ Φιλοσοφίας S. Mashkevich (Νέα Υόρκη), που έγραψε ο ίδιος ειδικά για τον ιστότοπο Fregat.
Ένας τύπος του δρόμου, ένας τολμηρός ναυτικός, ένας άνθρωπος κουρασμένος από τη ζωή είναι οι ήρωες των τραγουδιών του. Τα χαρακτηριστικά τους είναι χαρακτηριστικά του ίδιου του Ανατόλι. Ποιητής, συνθέτης, καλλιτέχνης.
Γεννήθηκα στις 18 Φεβρουαρίου 1954 στην πόλη Περμ. Μέσο ύψος. Υψηλή εκπαίδευση. Καταγωγή – προλεταριακή. Οι απόψεις είναι φιλελεύθερες-ανθρωπιστικές. Από παιδί είχα λαχτάρα για δημιουργικότητα - έπαιζα τραγούδια πίνοντας μαζί με ενήλικες, με τη συνοδεία του ακορντεόν με κουμπί, που έπαιζε ο μπαμπάς μου. Ξεκίνησε να τραγουδά μόνος του σε ηλικία 13-14 ετών σε χορούς στα προάστια του Περμ, στο Maiskoye.
Το πρώτο σόλο άλμπουμ, "Oh, Leli-Leli", κυκλοφόρησε το 1988. Το δεύτερο άλμπουμ "Street Boy" - το 1989. Άλμπουμ Νο. 3 "For Girls..." - το 1989. Άλμπουμ Νο. 4 "Pop-non-stop" - το 1989. Το 1990 - άλμπουμ Νο. 5 "Greetings from Lenka Panteleev." Το 1991 - άλμπουμ Νο. 6 "In the Kitchen". Το 1992 κυκλοφόρησε το άλμπουμ Νο. 7 "Baba Lyuba". Το έτος 1994 σημαδεύτηκε από την κυκλοφορία του άλμπουμ "Shara No. 8". Στα δεκαεννιά ενενήντα πέντε, το “Golden Carriage”, το ένατο άλμπουμ, βγήκε από τη γραμμή παραγωγής. 1999 - δέκατο άλμπουμ "We'll Survive". Τον Δεκέμβριο του 2001, κυκλοφόρησε το 11ο άλμπουμ, "Against the Wind". Από το 2001, τα ακόλουθα άλμπουμ έχουν επανεκδοθεί σε CD: "We'll Survive": "Greetings from Lenka Panteleev", "Baba Lyuba", "In the Kitchen". Προετοιμασία για την επανακυκλοφορία του “Ball No. 8”.
Ένας διάσημος τραγουδιστής που δοξάζει μια τέτοια κατεύθυνση στη μουσική όπως το chanson, ο Anatoly Cloth γεννήθηκε στις 18 Φεβρουαρίου 1954 στην πόλη του Περμ. Ο χαρακτήρας του χαρακτηρίζεται από μια ορισμένη αυστηρότητα, σθένος, αλλά ταυτόχρονα ειλικρίνεια και δικαιοσύνη. Ο μελλοντικός καλλιτέχνης κληρονόμησε την αγάπη του για τη μουσική από τον πατέρα του, που του άρεσε να παίζει ακορντεόν. Το αγόρι γεννήθηκε και μεγάλωσε σε μια απλή οικογένεια, όπως όλα τα παιδιά, του άρεσε να παίζει φάρσες και να διασκεδάζει. Ωστόσο, σε ηλικία δύο ετών, η οικογένεια του παιδιού διαλύθηκε: οι γονείς του καλλιτέχνη χώρισαν και αφέθηκε στη φροντίδα της γιαγιάς του. Τότε ήταν που έμαθε όλα τα ήθη του δρόμου. Η γυναίκα του Anatoly Cloth πέθανε, αφήνοντάς τον με μια κόρη.
Παρά το γεγονός ότι ο Ανατόλι έδειξε λαχτάρα για μουσική από την παιδική του ηλικία, δεν αναγκάστηκε να παρακολουθήσει μουσική σχολή. Ο τύπος αποφοίτησε από την επαγγελματική σχολή και στη συνέχεια υπηρέτησε στο στρατό. Όταν ήταν ακόμη μαθητής στο σχολείο, οργάνωσε το δικό του σύνολο. Στην πατρίδα τους, τα παιδιά πέτυχαν μεγάλη επιτυχία και το ταλέντο του Ανατόλι σημειώθηκε ιδιαίτερα. Του συμβούλεψαν να εισέλθει στο πολιτιστικό ίδρυμα, παρά το γεγονός ότι ο τύπος είχε προβλήματα με την πειθαρχία και τη συμπεριφορά.
Στα φοιτητικά του χρόνια, ο Ανατόλι εργαζόταν με μερική απασχόληση σε ταβέρνες, εκτελώντας το αντίστοιχο ρεπερτόριο. Η ζωή δεν πήγαινε καλά, αλλά δεν παραπονιόταν για τίποτα και μάλιστα ήταν χαρούμενος. Ωστόσο, το 1986, μια τρομερή τραγωδία συνέβη στη ζωή του: η πρώτη του σύζυγος πέθανε, αφήνοντας πίσω μια μικρή κόρη, τη Λίζα. Οι γονείς της εκλιπούσας συζύγου βοήθησαν στην ανατροφή του παιδιού. Από τη στεναχώρια του, ο Canvas άρχισε να κάνει κατάχρηση αλκοόλ, αλλά με τον καιρό κατάφερε να ηρεμήσει και να μαζευτεί. Μαζί με αρκετούς συντρόφους οργάνωσε το δικό του σύνολο. Τα παιδιά βρήκαν γρήγορα το δικό τους στυλ και πέτυχαν σημαντική δημοτικότητα.
Λίγο καιρό μετά την απώλεια της συζύγου του, ο Ανατόλι βρήκε ξανά την αγάπη στη ζωή του. Στις ακτές της Μαύρης Θάλασσας συνάντησε τη γοητευτική καλλονή Natalya. Μετά από κάποιο διάστημα συναντήθηκαν ξανά στη Μόσχα. Ένα κορίτσι στη συναυλία του ανέβηκε στη σκηνή με ένα μπουκέτο λουλούδια και τα παρέδωσε στον καλλιτέχνη. Μια τέτοια συνάντηση όχι μόνο έφερε αλλαγές στην προσωπική ζωή του Ανατόλι, αλλά άλλαξε και την κατεύθυνση της δημιουργικότητας, η οποία έγινε πιο λυρική.
Ήταν η Natalya που έγινε η δεύτερη σύζυγος του Anatoly Cloth και του έδωσε μια δεύτερη κόρη. Σε σχέση με τη γέννησή της, ο καλλιτέχνης άφησε τη δουλειά για κάποιο χρονικό διάστημα και άρχισε να βελτιώνει την οικογενειακή φωλιά. Μόνο τρία χρόνια αργότερα επέστρεψε στη δημιουργικότητα, αλλά ο καλλιτέχνης άρχισε να δέχεται επίθεση από αξιωματούχους. Προσπάθησαν να τον κατηγορήσουν ότι εισέπραξε μη δεδουλευμένα εισοδήματα και ότι δεν κατέβαλε διατροφή στο πρώτο του παιδί. Ωστόσο, ο ίδιος ο τραγουδιστής συνδέει αυτή τη στάση με την έλλειψη κατανόησης της νέας κατεύθυνσης της δημιουργικότητας και τον κοινόχρηστο ανθρώπινο φθόνο.
Είναι ενδιαφέρον ότι ήταν οι υπηρεσίες επιβολής του νόμου από την πατρίδα του Περμ που έστειλαν τον τραγουδιστή στη φυλακή. Δεν ήταν ο μόνος καλλιτέχνης που είχε παρόμοια μοίρα. Με όλα αυτά, οι υποθέσεις ήταν πολλές φορές κατασκευασμένες. Ωστόσο, η υπόθεση για την Ανατολία έφτασε στο τηλεοπτικό πρόγραμμα της πρωτεύουσας "Άνθρωπος και ο νόμος". Λόγω της αναστάτωσης, ο καλλιτέχνης αφέθηκε ελεύθερος, αλλά του δόθηκε προειδοποίηση.
Τώρα ο Anatoly Canvas έχει ξεχάσει όλες τις δυσκολίες της ζωής που συνέβησαν στη ζωή του και ευχαριστεί τους θαυμαστές του με νέες δημιουργικές ιδέες. Επιπλέον, είναι ένας ευτυχισμένος οικογενειάρχης που αγαπά τη γυναίκα και την κόρη του.
