Çuvaş Cumhuriyeti'nin MBUK MCB Vurnarsky bölgesi
Bilgi ve hukuk merkezi
« Rus yazarların eserlerinde yerel doğa"
(küçük ve orta yaştaki çocuklar için)
Vurnary, 2013
Anavatanımızın doğası zengin ve çeşitlidir. İçinde çok sık ormanlar, geniş bozkırlar ve derin nehirler var.
Antik çağlardan beri insan ve doğa birbirine sıkı sıkıya bağlıdır. İnsan doğanın bir parçasıdır. Ancak bitkiler ve hayvanlar da doğanın parçalarıdır. Doğa bizim ortak evimiz. Yunancada “ev” “ekos”, bilim ise “logos”tur. Doğa bilimi, ortak evimiz "ekoloji" olarak adlandırılır.
Bugün doğal evimiz büyük tehlikede. Bilim adamları, gezegenimizde yaklaşmakta olan ekolojik felaket konusunda endişeli.
Doğal kaynakların dikkatsiz ve akılsızca kullanılması, doğanın fakirleşmesine, birçok bitki ve hayvanın yok olmasına, kuşların ve böceklerin ölmesine neden olmuştur. Görünüşe göre herkes, insanın doğanın dışında var olamayacağını unutmuş. Ne de olsa yeryüzünde yaşıyor, meyvelerini yiyor, hava soluyor, su içiyor. Ve aynı zamanda, habitatının korunmasına çok az önem veriyor! Eski zamanlarda insanların doğaya çok dikkat ettiğini hatırlatmak isterim. Bunu bize gelen masallar, mitler, efsaneler ile değerlendirebiliriz.
Bazhov, P. Malakit Kutusu: Masallar - M., 2005. - 224 s.
Malakit Kutusu, madencilik tesislerinde sıkı çalışma, yaratıcılığın sevinci ve doğayı önemseme hakkında hikayelerin bir koleksiyonudur. Kitap sizi beyler, usta Danila, yaşlı adam Kokovanya, Darenka kızı gibi sıradan dünyevi insanlarla tanıştıracak. Ve yanlarında masal karakterleri var - Bakır Dağı'nın metresi, Veliky Poloz, Ognevushka-Poskakushka.
Bianchi, V. Forest gazetesi. Masallar ve hikayeler. – M., 2009.- 444 s.
Hepsinin kalbinde orman hikayeleri, Vitaliy Bianchi'nin kısa öyküleri ve kısa öyküleri, ormanın ve sakinlerinin yaşamı hakkındaki kendi bilimsel gözlemlerine dayanmaktadır. Vitaly Bianchi'nin sevimli tüylü ve tüylü kahramanlarına alışkanlıklarından, el becerisinden, kurnazlığından, kaçma ve saklanma yeteneklerinden bahsederken aşık olmamak mümkün değil. Heyecanla, küçük gezgin Peak'in maceralarını "Mouse Peak" hikayesinden takip ediyoruz, elbette gün batımından önce eve gelmesi gereken zavallı karınca ile tanışıyoruz. Güçlü ve hünerli geyik Odinets'in çalılıklardan geçerek sessizce çalılıktan çıkmasını bekliyoruz.
Ve V. Bianchi'nin "Baykuş" masalında, doğadaki bir fenomenin diğerine bağımlılığını çok basit ve net bir şekilde gösterir. Basit bir gerçekler zincirinde: baykuş - tarla fareleri - bombus arıları - yonca tozlaşması, organizmalar arasındaki karmaşık bir ilişkinin anlamı size açıklanmaktadır.
Mamin-Sibiryak D.N. Gri boyun. Peri masalı ve hikayeler. - M., 2005. - 223 s.
Mamin'in hikayelerinin kahramanlarına - Sibirya'ya aşık olmamak imkansız: iyi huylu, çalışkan, diğer insanların acılarına duyarlılar. D.N. Mamin - Sibiryak'ın eserlerinin okuyucusunun önünde, yoğun ormanları, dolambaçlı nehirleri, sessiz gölleri ve sayısız hayvanı, kuşları, balıkları ile görkemli Ural doğasının bir resmi ortaya çıkıyor; basit bir işçinin, özenle ve sevgiyle hayvanları dost ve yardımcı yapmayı başaran sıradan bir Rus insanının büyük insan ruhunu ortaya koyuyor.
Paustovsky K. tavşan pençeleri: Hikayeler ve masallar. - M., 2008. - 188'ler.
Rus dilinin imgeleri ve büyüsü, doğayla, pınarların mırıldanmasıyla, bir turna sürüsüyle, solan gün batımlarıyla, anlaşılması güç bir biçimde bağlantılıdır; kızların çayırlardaki uzak şarkısı ve uzaktan yükselen bir ateşin sisi.
Doğanın seslerini, renklerini ve kokularını iletmek, gizemli ve büyüleyici bir dünya çizmek için gerçekten olağanüstü bir yeteneği var.
Permyak E.A. Doğa hakkında Rus masalları. - E., 2006. - 62 s.
Evgeny Permyak'ın masallarındaki kurgu, cesur fantezi, gerçeğe mümkün olduğunca yakın, pratik olarak haklı. Masal kahramanları sihirli güçlerden yardım istemezler. Meraklı bilgi, emek kazanır. Bilimsel ve bilişsel masallarında ve masallarında yazar, insan zihninin zaferini onaylar, halk fantezisinin, geçmişte iyiliğin ve adaletin zaferi, çalışan bir kişinin mutluluğu hakkında parlak, gerçekleştirilemez bir rüyanın nasıl olduğunu gösterir. günümüzde gerçek oluyor, ülkemizde somutlaşan bir rüya.
Rus halk şiirinin muhteşem geleneklerine dayanan yazar, bu geleneksel türe yeni, modern bir içerik kattı.
Priştine M.M. Güneşin kileri. Doğa hakkında hikayeler. – E., 2010.- 169 s. .
Priştine M.M. - avcı ve gezgin. Ülke çapında çok seyahat etti, bir av tüfeğiyle, ardından bir kamerayla Orta Rusya ormanları ve tarlalarında çok dolaştı.
Mihail Mihayloviç Prishvin, doğayla ilgili en sıradan kısa notlar şeklinde bırakılan tüm tezahürlerinde, tüm görkemiyle nesir halinde doğal doğayı anlatan kısa öyküler şeklinde büyük bir servet bıraktı. M. M. Prishvin'in doğa hakkındaki kısa öyküleri, daha çok doğanın minyatürleridir, bu gözlemlerin küçük açıklamaları, bitkilerin, ağaçların ve ormanın küçük sakinlerinin kalbinde bıraktığı yürüyüşlerden gelen duyumlar ve hislerdir. Mihail Mihayloviç, ormanın yaşamından ilginç olayları küçük eskizler şeklinde kaydetti. Böylece doğanın onunla paylaştığı duyguları paylaştı.
Skrebitsky G.A. Orman ekosu - M., 2005. - 150 s.
Skrebitsky G.A. Bilinmeyen yollar - M., 2002. - 140 s.
"Bilinmeyen Yollar" kitabından genç okuyucular, herhangi birinin, hatta en sıradan hayvanların bile hayatının ne kadar ilginç olduğunu öğrenecek, bize inanılmaz derecede zengin doğal doğamızı anlamayı ve sevmeyi öğretecek.
"Forest Echo" kitabı, geleceğin doğa bilimcisinin ilk adımları hakkında hikayeler içeriyor ve doğal kaynaklara erken yaşlardan itibaren bakmanın ne kadar önemli olduğu fikri veriliyor.
Sladkov N.I. orman sırları: hikayeler ve masallar. M., 2007. - 397 s.
Olağanüstü Rus yazar N.I. Sladkov, tüm çalışmalarını doğaya adadı. Nikolai İvanoviç, hikayelerinde ve masallarında, doğanın yaşamının ne kadar güzel ve benzersiz olduğunu, etrafımızdaki dünyanın sonsuz çeşitliliği hakkında insanlara yaptığı bilmeceler hakkında yazıyor. "Ormandaki her açıklık" dedi, her ova ve tepe sadece bir açıklık, ova ve tepecik değil, aynı zamanda bir anlaşma yeridir. Üzerinde yaşayan bitki ve hayvanlar, birbirlerini olumlu yönde etkileyerek uyum içinde yaşarlar.
Tolstoy L.N. Peri masalları. - M., 2002. - 99 s.
Leo Tolstoy tarafından yaratılan peri masalları genellikle bilimsel ve eğitici bir karaktere sahiptir. Nesnelerin canlandırılması, büyülü bir peri masalı biçimi, coğrafi kavramları özümsemeye yardımcı olur: “Shat İvanoviç babasını dinlemedi, yolunu kaybetti ve ortadan kayboldu. Ve Don İvanoviç babasını dinledi ve babasının emrettiği yere gitti. Ama tüm Rusya'yı geçti ve ünlü oldu ”(“ Shat ve Don ”).
“Volga ve Vazuza” hikayesi, size akıl yürütmeyi ve doğru sonuçları çıkarmayı öğreten çok ilginçtir.Onlarda, yazar doğa yasaları hakkında erişilebilir bilgiler vermeye çalıştı, bu yasaların pratikte nasıl kullanılacağını tavsiye etti. köylü hayatı ve ev halkı: “Solucan var, sarı, yaprak yiyor. O ipeğin solucanından. “Sürü bir çalının üzerine oturdu. Amca çıkardı, kovana götürdü. Ve bütün bir yıl beyaz bal geçirdi. "Dinle beni köpeğim: hırsıza havla, bizi eve alma ama çocukları korkutma ve onlarla oynama." “Kız bir yusufçuk yakaladı ve bacaklarını yırtmak istedi. Babam dedi ki: Bu aynı yusufçuklar şafakta şarkı söylüyor. Kız şarkılarını hatırladı ve gitmesine izin verdi.
Ushinsky K.D. haydut kedi. Hikayeler ve masallar. – M., 2009.- 63 s.
Harika, parlak, mecazi bir dil Konstantin Dmitrievich, doğanın lezzetlerinden bahsediyor. Hikayelerini okuyarak, kendiniz daha zengin olursunuz ve çevrenizde dünyada ne kadar güzelliğin olduğunu daha net anlarsınız.
K. Ushinsky, Rus dilinin muazzam zenginliğine sahiptir, güzelliğini bilir, tam kelimeyi, görünür, somut, "kendi sözünü" nasıl bulacağını bilir. Bu nedenle, düzyazısı bir şarkı gibi geliyor.
Chaplina V.V. Evcil hayvanlarım. - E., 2008. - 188 s.
Harika yazar Chaplina V.V.'nin "Evcil Hayvanlarım" kitabında. hayvanların alışkanlıklarını ve insanla hayvanın dostluğunu anlatır. "Komik Ayı", "Şımarık Tatil", "Puska", "Ne kadar iyi!" - "büyüleyici" hayvanları daha iyi tanıdığımızda bazen başımıza gelen komik durumlarla doludur. Hayvanların aynı anda yaptıkları çok sakin bir insanı bile kolayca kızdırabilir ve Vera Chaplina bunu esprili ama alaycı olmadan anlatıyor. Yazarın kendisini defalarca bu gibi durumlarda bulduğu, şaşkın ve öfkeli gösterdiği kişilerin her şeye rağmen küçük “işkencecilerine” karşı nazik, insani bir tavrı sürdürebildikleri görülmektedir. Görünüşe göre Vera Chaplin artık bazı hikayeler anlatmıyor, sadece her zaman fark edilmeyen dört ayaklı ve kanatlı komşularımızı fark etmeye ve ayırt etmeye yardımcı oluyor.
Sevgili arkadaşlar!
Etrafımızdaki dünyanın bize ne kadar neşe verdiğini hatırlamamız gerekiyor: çiçek açan bir tomurcuk, yağmurun hışırtısı, güneşin parlaklığı, yeşilliklerin yeşilliği ve insan bunu nasıl sevmez ve beslemez? Doğayı “bizim zenginliğimiz” olduğu için değil, kendi içinde değerli olduğu için korumak gerekir, doğal bir çevre olmadan insan var olamaz, ancak insan olmadan doğa olabilir. ... yazarlar, yazarlar- hakkında klasikler yerli Doğa, çocuklar, hayvanlar hakkında. Sanat Eserleri yerel ...
6. sınıf için Rusça dilindeki çalışma programı, Temel Genel Eğitim için Federal Devlet Standardı materyalleri kullanılarak derlenmiştir (fgos: temel genel eğitim / / fgos.
çalışma programıOkudu İşler Rusça diğer halkların folkloru ve folkloru, eski Rus edebiyatı, 18. yüzyıl edebiyatı, Ruslar yazarlar... bir kişinin değerli niteliklerinden biri. yerli Doğa içinde Rusça XX yüzyılın şiiri A. Blok. "Yaz...
M. M. Dunaev 17. ve 20. yüzyıllarda Ortodoksluk ve Rus edebiyatının şüphe potasına olan inanç
EdebiyatSelenia, Bu yetersiz Doğa- Köşe yerli acı çeken sen sonsun Rusça insanlar! Ama Tyutchev ..., yavaş yavaş birçok, birçok boşluğu doldur İşler Ruslar yazarlar- devrimci faaliyetin değerlendirilmesinde keskin bir kutuplaşma ile ...
Larisa Salomatina doğasının kötü havası yoktur
belge... ". Ve ne İşler yazar okudun mu? çocuk araması İşler. - Mamin-Sibirya çok düşkündü yerli Doğa. Dinle ... mecazi ve anlamlı bir şekilde, model alarak İşler Ruslar yazarlar-klasikler. Ama görevimiz...
19. yüzyılın sonunda, Rus edebiyatında Turgenev, Dostoyevski, Tolstoy'un romanlarının yerini alarak hikayeler ve kısa öyküler yaygınlaştı. Formu aktif olarak kullandı kısa çalışma ve A.P. Chekhov. Anlatının sınırlı kapsamı, yazardan söze yeni bir yaklaşım gerektiriyordu. Romanın dokusunda çok sayfalı betimlemelere, yazarın konumunu ortaya koyan uzun muhakemelere yer yoktu. Bu bağlamda, olgun bir Çehov'un en küçük eskizlerinin bile sayfalarından kaybolmayan manzara detayları da dahil olmak üzere detayların seçimi son derece önemlidir.
Yaşam tasviri, doğa tasvirleri olmadan tamamlanamaz, ancak yazarın bunları kullanmasının tek nedeni bu değildir. Manzara, eylemin ortaya çıktığı, vurguladığı duygusal bir arka plan yaratır. psikolojik durum karakterler, hikayelere daha derin bir anlam verir.
Çehov, doğayı tanımlamak için basit ve tanıdık işaretler kullanır ve genellikle kendisini yalnızca bir veya iki cümleyle sınırlar. Örneğin, “Aşk Hakkında” hikayesinde, manzara yalnızca hikayenin başlangıcında tanıtılır: “Artık gri gökyüzü ve yağmurdan ıslanan ağaçlar pencerelerden görülebiliyordu ...” ve çok sonunda: “... yağmur durdu ve Güneş'e baktı". Ama cimriliğe rağmen görsel araçlar, her olayın belirli mevsimler, günler ve hava durumu ile ilişkili olduğu ortaya çıkıyor, çünkü doğa her zaman bir şekilde Çehov'un kahramanlarının ruh hali ile ilişkilidir. Edebiyat öğretmeninin aynı isimli öyküdeki mutluluğu, bizim algımızda “harika güzel” bir yaz ve “Ionych” öyküsünün kahramanı Dr. Startsev'in içsel deneyimleriyle bağlantılıdır. Kotik ile tarih, gece mezarlığı manzarasından ayrılmaz.
Doğa durumunun tanımında kısa bir vuruş, eserin izlenimini tersine çevirebilir, bireysel gerçeklere ek anlam verebilir ve aksanları yeni bir şekilde yerleştirebilir. Böylece, daha önce bahsedilen “Aşk Üzerine” hikayesinin sonunda görünen güneş, insanların özgürlük eksikliklerini aşmaları için bize umut veriyor. Bu ayrıntı olmadan eser, “Bektaşi üzümü” hikayesini sonlandıran sözlerdeki aynı umutsuzluk hissini bırakacaktı: “Bütün gece yağmur camları çalıyordu.” "Asma Kattaki Ev"deki "hüzünlü bir ağustos gecesi" tanımı, kaba bir şeyin önsezisini yaratır, ancak o anda hala mutlu aşıkların ayrılmak zorunda kalacağını bilmiyoruz. “Köpekli Kadın” hikayesinde tasvir edilen monoton ve sağırca gürültülü, kayıtsız denizin resmi, okuyucunun düşünce trenini kesintiye uğratır ve “hakkında” hatırlatır. daha yüksek hedefler olmak, hakkında ... insan onuru”.
Karakterlerin karakterlerini ortaya çıkarmak için gerekli olan manzaranın geleneksel işlevini koruyan Çehov, karakterlerin doğasını ve ruh halini paralel olarak betimleme yöntemini kullanır. Bir edebiyat öğretmeni olan Nikitin, "ruhunda tatsız bir tat hissettiğinde", "yağmur yağıyordu, karanlık ve soğuktu." Su birikintileri arasında uzanan buz iğneleriyle soğuk karanlık bir ormanın rahatsızlığı, öğrenci Ivan Velikopolsky'nin kasvetli düşüncelerine tekabül ederken, kıpkırmızı bir şafak şeridiyle aydınlatılan yerli köyünün görünümü, kahramanın “tatlı” tarafından ele geçirildiği zaman ortaya çıkar. mutluluk beklentisi” Yumuşak ay ışığı, daha önce bahsedilen Startsev'in titreyen durumuna tepki veriyor, içindeki tutkuyu ısıtıyor; Ay, umudunu kaybettiğinde bulutların arkasına geçer ve ruhu karanlık ve kasvetli olur. Asma Katlı Ev'in anlatıcısı tarafından boyanmış muhteşem romantik manzara, bölgenin kasvetli bir görüntüsüne dönüşüyor, çiçek açan çavdar ve çığlık atan bıldırcınlar yerine, "ayık, günlük bir ruh hali ele geçirildiğinde" "inekler ve karışık atlar" ortaya çıkıyor. kahramanın.
Peyzaj, psikolojik analizi derinleştirmeye ek olarak, olayların ortaya çıktığı çevrenin daha figüratif bir karakterizasyonu için gereklidir. “6 Nolu Koğuş” hikayesindeki sahnenin anlatımında, devedikeni ve ısırgan ormanı, çitin dışına çıkan çivilerin uçları dikenli telleri anımsatmakta, hastanenin hapishane ile benzerliğini vurgulamaktadır. bir insanın özgürlükten yoksun oluşunun hikayesi.
Çehov'un pek çok öyküsünün kahramanlarının içinde bulunduğu ruhsal tutsaklığa, yerli doğanın imgelerinin ürettiği bir özgürlük duygusu karşı çıkıyor. “Bektaşi üzümü” hikayesinde, anavatanının ihtişamı ve güzelliği hakkında düşünceleri çağrıştıran sınırsız manzara, Nikolai Ivanovich Chimshi-Himalayan'ın sınırlı dünyasının tanımıyla tezat oluşturuyor. Havasız ve sıkışık bir hayatın koşuşturmacasını, tüm şehrin daldığı “bir durumda” tanımladıktan sonra, gülünç Belikov tarafından korkutuldu, böylece cenazesi sırasındaki hava bile herkesi galoşlarda ve şemsiyelerde olmaya zorladı. “Davadaki Adam” hikayesi aniden, başka bir dünyaya açılan bir pencere olarak, ay ışığında yıkanmış, tazelik ve huzur soluduğu güzel bir kırsal resim ortaya çıkıyor.
Manzara, günlük hayatın loş girdabında bir ışık olasılığının olduğu hayat dolu. “Küçük-burjuva mutluluğunun” vecdinden kurtulan bir edebiyat öğretmeninin ani içgörüsü, parlak Mart güneşiyle aydınlanır ve bahçedeki sığırcıkların gürültüsüyle seslendirilir, bu nedenle Nikitin'in bayağılıktan kaçışının alacağı umut vardır. yer. “Köpekli Kadın” hikayesinin kahramanı Gurov cansız bir manzara görüyor: “evde veya hapishane şirketlerinde koğuştaki” çiti hatırlatan “gri, uzun, çivili bir çit”. 6. Koğuşun zeminindeki parmaklıkların gölgesi, Dr. Ratin'in durumunun umutsuzluğunu pekiştiriyor; ama ölüm, zihnini ve iradesini saran ağları kırdığında, “olağandışı derecede güzel ve zarif bir geyik sürüsü”, ölmekte olan kişinin gözlerinin önünde yanıp söner ve başka bir gerçekliğe atılımı temsil eder.
Manzaranın özel bir anlamı olduğu “Kara Keşiş” hikayesinde ölüm hayata galip gelir. Kanlı, çok renkli bir yaşamın sembolü olarak hizmet veren Pesotsky bahçesinin ölümü, yalnızca bir delinin mutlu olmasına izin veren dünyanın dehşetini vurgular. Anlatıya nüfuz eden Rus doğası resimlerinin doğal güzelliğinin arka planına karşı, megalomanya tarafından ele geçirilen usta Kovrin'in düşünceleri daha da çılgın görünüyor; ve ister çavdarda bir yol, ister günbatımında bir nehir, isterse çıplak ağaç kökleri olsun, betimlemenin her ayrıntısının somut somutluğu, kara bir hayaletin soyutlamasıyla çelişir.
Peyzajın kullanımında Çehov'un kahramanlarına karşı tutumu kendini gösterir. Belikov asla doğanın arka planında görünmez. Nikolai Ivanovich Chimshu-Gimalayan, “hendekler, çitler, çitler” ile çevrilidir. Bunlar insan formunu kaybetmiş insanlar. Dr. Startsev'in ruhunda bir kıvılcım parlarken, yaşam öyküsüne doğa tasvirleri eşlik etti; yazar ona bahçedeki en sevdiği akçaağacı bile verdi. Pagan bir tanrıya benzeyen Ionych, artık böyle bir hediyeye değmez. Ruh ne kadar canlıysa, doğanın özüyle o kadar uyumlu olur. “Asma Katlı Bir Ev” hikayesinin kahramanları olan Volchaninov kız kardeşler, eski mülkün manzarasına organik olarak yazılmıştır, yazar için onları gören, bir manzara ressamı olduğu ortaya çıkan anlatıcı kadar çekicidir. Yağmurda yıkanan Ivan Ivanovich, birliği olan “Bektaşi üzümü” hikayesindeki manzaradan ayrılamaz.
Doğa ile boynuz, ondan yayılan dalgalar üzerinde sallanan beyaz zambakların hareketi ile vurgulanır. Bu kahraman, yazara en yakın düşünceleri ifade etmekle görevlendirilmiştir.
İvan İvanoviç, Burkin - iyi insanlar. Gözlerinin gördüğü sakin gerçekçi manzaralar her zaman güzelliği hatırlatır. Mehtaplı bir gecede ruh “hafif, hüzünlü, güzeldir ve öyle görünüyor ki yıldızlar ona nazikçe ve şefkatle bakıyor ve artık dünyada kötülük yok ve her şey yolunda” (“Davadaki Adam” ). “Şimdi, sakin havalarda, tüm doğanın uysal ve düşünceli göründüğü zaman, Ivan Ivanovich ve Burkin bu alana sevgiyle doluydu ve ikisi de bu ülkenin ne kadar harika, ne kadar güzel olduğunu düşündüler” (“Bektaşi üzümü”), “Burkin ve Ivan İvaniç balkona çıktı; buradan güzel manzara bahçede ve güneşte ayna gibi parlayan streçte” (“Aşk Üzerine”). Kovrin'den korkan hasta, huzursuz izlenimci bir manzara görüyor: “Körfez, sanki canlıymış gibi, ona birçok mavi, mavi, turkuaz ve ateşli gözle baktı ve kendisine işaret etti” (“Kara Keşiş”). Ayık dünya görüşünü kaybetmiş olan Nikitin, gerçeküstü bir şeyin hayalini kuruyor: “Burada şapkaya benzeyen meşe ve karga yuvaları gördüm. Yuvalardan biri sallandı, Shebaldin dışarı baktı ve yüksek sesle bağırdı: "Lessing'i okumadın!" (“Edebiyat Öğretmeni”). Volchaninovların konuğu olan sanatçının boş bakışları, 18. yüzyılın yiğit tablosunu andıran romantik manzaraları gözler önüne seriyor. Estetik Ryabovsky anlamlı bir sembolik manzara çizer: “... sudaki siyah gölgeler gölge değil, bir rüyadır, ... fantastik bir parlaklığa sahip bu büyülü suyun görünümünde, dipsiz gökyüzünün görünümünde ve hüzünlü, düşünceli kıyılar, hayatımızın kibirinden ve daha yüksek, ebedi, mutlu bir şeyin varlığından bahsetmişken, unutmak, ölmek, bir anı olmak iyi olurdu ”(“ Jumper ”).
Sembolizm de Çehov'un manzarasının karakteristiğidir, ancak içinde Ryabovsky'nin pathos ve düzenlemesi yoktur. Yazarın hikayelerinde "bahçe", "yağmur", "ay", "sabah", "sonbahar", "ilkbahar" ve diğerleri sadece eylemin veya havanın yerini ve zamanını belirtmek için gerekli değildir. Eserlerin derin bir felsefi anlamla doldurulmasını sağlayan sembollerdir. Bu peyzaj detaylarından bazılarına daha yakından bakalım.
Çehov'un çalışmalarının kesişen görüntülerinden biri yağmurdur - günlük yaşamın umutsuzluğunun, gerçek mutluluğun imkansızlığının sembolü. "Sevgilim" hikayesinin başladığı konuşmalarla aralıksız yağan yağmur, mutlu bir düğün gününde bile yüzünde umutsuzluk ifadesi bırakmayan girişimci Kukin kadar monoton ve sıkıcıdır. Edebiyat öğretmeni Nikitin, kendisine miras kalan hayali mutluluğu fark etmeye başladığında yağmur yağıyor. Gri gökyüzünün ve ıslak ağaçların görünümü, “Aşk Hakkında” hikayesinin kahramanı Alekhine'nin, mutluluğun edeple bağdaşmadığı bir yaşam hakkındaki hikayesinden önce gelir. Gürültüye, toprak sahibi Chimshi-Gimalayan'ın yaşayan bir ruhu kaybetme pahasına elde ettiği çirkin mutluluğunun bir açıklaması eşlik ediyor. Hayatı boyunca ölü bir adam olan Belikov'un cenazesinin olduğu gün yağmurlu havayı gölgede bırakır. Aynı zamanda, dar görüşlülüğün rutinine nasıl direneceğini bilen zeki, felsefi görüşlü İvan İvanoviç, yüzünü zevkle yağmura maruz bırakır.
Bahçenin görüntüsü de Çehov'un hikayelerinde sürekli olarak bulunur. İyiliğin, güzelliğin, insanlığın, varoluşun anlamlılığının simgesidir. Bahçe mutluluk müziğiyle dolu, lalelerin ve süsenlerin bile “onlara aşklarını ilan et” (“Edebiyat Öğretmeni”) sorduğu aşıklar için bir cennettir. Nikitin ve Manyusya, Kovrin ve Tanya, Sanatçı ve Misya, Startsev ve Ekaterina Ivanovna, ruhları saf, samimi duygularla dolduğunda bahçelerde buluşuyor. Bahçe, karakterlerin ruh hallerine duyarlıdır ve ruh hallerini etkiler. Yorgun, sinirleri harap olan Kovrin, kendini buruk bir dumanla kaplı soğuk bir bahçede bulur; ama “güneş doğdu ve bahçeyi parlak bir şekilde aydınlattı” ve “çocukluğunda bu bahçeden koşarken yaşadığı göğsünde bir sevinç kıpırdandı” (“Kara Keşiş”). Bahçe sürekli bakım gerektirir, bu nedenle aynı zamanda çalışmayı, hareketi, nesiller arasındaki ayrılmaz bağı sembolize eder: “Fakat bahçeyi en eğlenceli yapan ve ona canlı bir görünüm veren şey sürekli hareketti. Sabahın erken saatlerinden akşama kadar, ağaçların, çalıların yakınında, sokaklarda ve çiçek tarhlarında, karıncalar gibi insanlar el arabaları, çapalar, sulama kutuları ile dolup taşıyor ... ”(“ Kara Keşiş ”). Genel olarak, bir bahçe, tam teşekküllü bir varlık için idealdir: "Yeşil bir bahçe, hala çiyden ıslakken, güneşten parlıyor ve mutlu görünüyorsa, ... o zaman tüm hayatınızın böyle olmasını istersiniz" (“Asma Katlı Bir Ev”). Bu nedenle bahçenin ölümü her zaman ölümü simgelemektedir.
Ay geleneksel olarak ölümün sembolü olarak kabul edilir. Mehtap Çehov'un birçok manzarasını sular altında bırakıyor ve onları ölümün getirdiğine benzer hüzünlü bir ruh hali, huzur, sükunet ve dinginlik ile dolduruyor. Belikov'un ölüm hikayesini, ufukta görünen bir tarlanın tarifi takip ediyor; "ve ay ışığıyla dolu bu tarlanın tamamında; hareket yok, ses yok." Kovrin, ölümünden kısa bir süre önce, ay ışığıyla dolu körfeze hayranlıkla bakarken, renklerin uyumu, huzurlu, sakin ve yüksek ruh hali karşısında hayrete düşüyor. Ay, 6 No'lu koğuşta mahkum olan Dr. Ratin'in soğuk cesedini aydınlatıyor. Ancak ay ve ölüm arasındaki ilişki fikri, Startsev mezarlığı “dünyayı” gördüğünde “Ionych” hikayesinde en açık şekilde ifade ediliyor. Ay ışığının beşiği buradaymış gibi çok güzel ve yumuşak olduğu yerde, "affı, hüznü ve huzuru soluduğu" yer.
Ay çok değerli bir semboldür. Suya yansıyarak ruhta karanlık bir tutku dalgasına neden olur, dünya görüşünü değiştirir, zihni karartır. Alacakaranlıkta, Kara Keşiş nehir kıyısında Kovrin'in önünde belirir ve onun "solgun, çok solgun, ince yüzü" bulutların arkasından görünen ay olabilir. Bahçe, parlak, canlandırıcı sevginin bir simgesiyse, ay yasak bir duyguya iter, aldatmayı teşvik eder. “Köpekli Kadın” hikayesinde Gurov ve Anna Sergeevna, ay boyunca uzanan altın bir şeritle olağandışı leylak denizine hayran kalarak birbirlerine ilk adımlarını atıyorlar. “Ay ışığı” ile büyülenen “The Jumper” hikayesinden Olga Ivanovna, Turkuaz rengi"Daha önce hiç görmediği kadar su" kocasını aldatmaya karar verir. "Boyundaki Anna" hikayesinin kahramanı olan deneyimsiz Anya, "ay gölete yansıdığında" şımarık bir koket yolunda ilk adımı atıyor. Erotik fanteziler, Startsev'in heyecanlı ay ışığını ele geçiriyor: “... önünde beyazlaşan artık mermer parçaları değil, güzel bedenlerdi, ağaçların gölgesinde utanarak saklanan formları gördü, sıcaklığı hissetti ve bu halsizlik acı verici hale geldi. ...” (“Ionych”).
Çehov, basitçe, doğal olarak, özlü bir şekilde, yalnızca Rus topraklarının tek ve uyumlu bir görüntüsünü oluşturmakla kalmayıp, aynı zamanda eserleri tükenmez bir anlam derinliği ile zenginleştirerek hikayelerinde manzaralar çizer.
I.S.'nin eserlerinde doğanın şiirselliği Turgenev
Son on yılda ekoloji, benzeri görülmemiş bir gelişme yaşadı, giderek daha önemli bir bilim haline geldi, biyoloji, doğa tarihi ve coğrafya ile yakından etkileşime girdi. Artık "ekoloji" kelimesi tüm medyada bulunur. Ve on yıldan fazla bir süredir, doğa ile insan toplumu arasındaki etkileşim sorunları sadece bilim adamlarını değil, yazarları da ilgilendiriyor.
Yerli doğanın eşsiz güzelliği her zaman kalemi almaya teşvik etti. Bu güzelliği manzum ve nesirde kaç yazar söyledi!
Eserlerinde sadece hayran olmakla kalmaz, akıl dışı şeylerin nelere yol açabileceği konusunda sizi düşündürür, uyarır. tüketici tutumu doğaya.
19. yüzyıl edebiyatının mirası büyüktür. Klasiklerin yazıları yansıtıyor karakter özellikleri geçmiş çağda doğa ve insan etkileşimleri. Rus doğasının resimlerini tanımlamadan Puşkin, Lermontov, Nekrasov'un şiirlerini, Turgenev, Gogol, Tolstoy, Çehov'un romanlarını ve hikayelerini hayal etmek zor. Bu ve diğer yazarların eserleri, anavatanlarının doğasının çeşitliliğini ortaya koyuyor, içinde insan ruhunun güzel taraflarını bulmaya yardımcı oluyor.
Literatürde gerçekliği tasvir etmenin bir yolu olarak kurulan gerçekçilik, büyük ölçüde bir manzara yaratma yöntemlerini ve bir eserin metninde doğa imajını tanıtma ilkelerini belirledi. Turgenev, yapıtlarına içerik ve yapı bakımından farklı doğa betimlemeleri ekler: bu ve Genel özellikleri doğa, arazi türleri ve uygun manzaralar. Yazarın, doğanın bir arena ve bir emek nesnesi olarak tanımlanmasına olan ilgisi giderek daha fazla yoğunlaşıyor. Turgenev, genişletilmiş, genelleştirilmiş resimlere ek olarak, manzara dokunuşlarına, doğaya kısa göndermelere başvurur ve okuyucuyu yazarın tasarladığı açıklamayı zihinsel olarak tamamlamaya zorlar. Manzaralar yaratan sanatçı, doğayı, içinde yer alan süreçlerin tüm karmaşıklığı ve insanla çeşitli ilişkiler içinde tasvir ediyor. Turgenev, Rusya'nın karakteristik manzaralarını anlatıyor, manzaraları son derece gerçekçi ve materyalist. Rus klasiği için doğa tanımlarını canlı duygularla doyurmanın önemli olduğu, bunun sonucunda lirik bir renk ve öznel bir karakter kazandıkları da dikkat çekicidir.
Bir manzara yaratırken, I.S. Turgenev, doğa ve onunla insan ilişkileri hakkındaki kendi felsefi görüşleri tarafından da yönlendirildi.
"19. Yüzyıl Rus Edebiyatında Doğa ve İnsan" monografisinde V.A. Nikolsky haklı olarak şunları söylüyor: “... Turgenev, doğanın insanlık tarihinden bağımsızlığını, doğanın sosyal olmayan doğasını ve güçlerini ilan ediyor. Doğa sonsuzdur ve değişmez. Varlığının belirli tarihsel koşullarının dışında da kabul edilen bir kişi tarafından karşı çıkıyor. Bir çatışkı ortaya çıkar: izinlerini gerektiren insan ve doğa. Onlara eziyet eden soruları bununla birleştirirler: sonsuz ve sonlu hakkında, özgür irade ve zorunluluk hakkında, genel ve özel hakkında, mutluluk ve görev hakkında, uyumlu ve uyumsuz hakkında; insanlarla yakınlaşmanın yollarını arayan herkes için kaçınılmaz sorular "Nikolsky V.A. 19. Yüzyıl Rus Edebiyatında Doğa ve İnsan. - M. 1973, - S. 98 ..
Yazarın yaratıcı bireyselliği, şiirsel dünya görüşünün özellikleri, doğanın tasvirinde özel bir güçle yansıtılır.
I.S.'nin yaratıcı mirasında doğanın düzenlemesi. Turgenev, bir kişiyi etkileyen uyumlu, bağımsız ve baskın bir güç olarak hareket eder. Aynı zamanda yazarın Puşkin ve Gogol geleneklerine yönelimi hissedilir. Turgenev, doğaya olan sevgisini, onun dünyasına girme arzusunu manzara eskizleriyle aktarıyor. Ayrıca yazarın pek çok eseri manzara tasvirlerinin duygusal ifadeleriyle doludur.
Turgenev'in eserlerindeki manzara, yalnızca eylemin gelişimi için bir arka plan değil, aynı zamanda karakterleri karakterize etmenin ana yollarından biridir. Doğa felsefesi, yazarın dünya görüşünün ve sanatsal sisteminin özelliklerini en eksiksiz şekilde ortaya koymaktadır. Turgenev, doğayı "kayıtsız", "zorunlu", "bencil", "baskılayıcı" olarak algılar. Tam dolu kol. op. ve harfler. Mektuplar, cilt 1, 1961, - S. 481 .. Turgenev'in doğası basittir, gerçekliği ve doğallığı içinde açıktır ve gizemli, kendiliğinden, genellikle düşman güçlerin tezahüründe sonsuz derecede karmaşıktır. Ancak mutlu anlarda insan için bir neşe, canlılık, ruh ve şuur kaynağıdır.
Ivan Sergeevich Turgenev, çalışmalarında Rusya'nın ruhu olarak doğaya karşı tutumunu dile getirdi. Yazarın eserlerinde insan ve doğa dünyası, bozkırlar, hayvanlar, ormanlar veya nehirler tasvir edilse de bir bütünlük içinde hareket eder.
Turgenev, doğaya bir sanatçı olarak bakışında ifade edilen, doğanın en iyi şiirselleştirilmesine sahiptir. Turgenev yarı tonların ustasıdır, dinamik, duygulu bir lirik manzara. Turgenev manzarasının ana tonu, resim eserlerinde olduğu gibi, genellikle aydınlatma ile oluşturulur. Yazar, doğanın yaşamını ışık ve gölgenin ardışıklığında yakalar ve bu harekette karakterlerin değişken ruh halleriyle benzerliği not eder. Turgenev'in romanlarında manzaranın işlevi belirsizdir, genellikle genelleştirilmiş, sembolik bir ses kazanır ve yalnızca kahramanın bir ruh halinden diğerine geçişini değil, aynı zamanda eylemin gelişimindeki dönüm noktalarını da karakterize eder (örneğin, sahne "Rudin" de Avdyukhin'in göletinde, "Havvada" vb. bir fırtına). Bu gelenek L. Tolstoy, Korolenko, Chekhov tarafından devam ettirildi.
Turgenev'in manzarası dinamiktir, yazarın ve kahramanının öznel durumlarıyla ilgilidir. Neredeyse her zaman ruh hallerinde kırılır.
Turgenev'in eserlerinde doğa her zaman şiirselleştirilmiştir. Derin bir lirizm duygusuyla renklendirilir. Ivan Sergeevich, bu özelliği Puşkin'den miras aldı, şiiri herhangi bir düzyazı fenomenden ve gerçeklerden çıkarmak için bu şaşırtıcı yetenek; Turgenev'in kaleminin altında ilk bakışta gri ve banal görünebilecek her şey lirik bir renklendirme ve pitoresklik kazanıyor.
Ivan Sergeevich Turgenev'in kendi çalışmasında, doğa Rusya'nın ruhudur. Bu yazarın eserlerinde, ister hayvan, ister orman, nehir veya bozkır olsun, insanın ve doğal dünyanın birliği izlenir. Bu, ünlü "Bir Avcının Notları" nı oluşturan hikayelerde iyi gösterilmiştir.
"Bezhin Çayırı" hikayesinde kayıp avcı, köpekle birlikte sadece korku yaşamakla kalmaz, aynı zamanda yorgun hayvanın önünde de suçluluk duyar. Turgenev avcısı, insan ve hayvan arasındaki karşılıklı akrabalık ve iletişimin tezahürlerine karşı çok hassastır.
"Bezhin Çayırı" hikayesi Rus doğasına adanmıştır. Hikâyenin başında, bir Temmuz günü doğadaki değişimin özellikleri anlatılmaktadır. Sonra akşamın başlangıcını, gün batımını görüyoruz. Yorgun avcılar ve köpek yoldan çıkarlar, kendilerini kaybolmuş hissederler. Gece doğasının yaşamı, önünde insanın her şeye gücü yetmediği gizemlidir. Ancak Turgenev'in gecesi sadece ürkütücü ve gizemli değil, aynı zamanda insanların üzerinde "ciddi ve yüksek" duran "karanlık ve berrak bir gökyüzü" ile de güzel. Turgenev gecesi insanı ruhsal olarak özgürleştirir, evrenin sonsuz gizemleriyle onun hayal gücünü bozar: “Etrafa baktım: gece ciddi ve kral bir şekilde duruyordu... Sayısız altın yıldız sessizce akıyor gibiydi, birbirleriyle yarışıyor, titreşiyor, Samanyolu'nun yönü ve doğru, onlara bakarak, sanki kendiniz belirsiz bir şekilde dünyanın aceleci, durdurulamaz koşusunu hissetmişsiniz gibi ... ".
Gecenin doğası çocukları ateşin etrafında güzel, fantastik efsane hikayelerine götürür, birbiri ardına bilmeceler sunar ve olası çözümlerini kendisi anlatır. Deniz kızı hakkındaki hikayeden önce, sazların hışırtısı ve nehirdeki gizemli sıçramalar, kayan bir yıldızın uçuşu (insan ruhunun köylü inançlarına göre) gelir. Gece doğası, Turgenev'in hikayesindeki deniz kızının kahkahalarına ve ağlamasına cevap verir: “Herkes sustu. Aniden, uzaklarda bir yerde, gergin, çınlayan, neredeyse inleyen bir ses geldi ... Birisi uzun süre bağırmış gibi görünüyordu. , gökyüzünün altında uzun bir süre, sonra biri ormanda ona ince, keskin bir kahkaha ile cevap veriyor gibiydi ve zayıf, tıslayan bir ıslık nehir boyunca koştu.
Doğanın gizemli olaylarını açıklayan köylü çocuklar, çevrelerindeki dünyanın izlenimlerinden kurtulamazlar. Hikayenin başındaki efsanevi yaratıklardan, deniz kızlarından, keklerden, çocukların hayal gücü insanların kaderine, boğulan çocuk Vasya'ya, talihsiz Akulina'ya vb. geçer... Doğa bilmeceleriyle insanın düşüncesini bozar, herhangi bir keşfin göreliliğini, sırlarına dair ipuçlarını hissetmenizi sağlar. Üstünlüğünün tanınmasını talep ederek insanın güçlerini alçaltıyor.
"Bir Avcının Notları"nda Turgenev'in doğa felsefesi böyle şekilleniyor. Kısa süreli korkuların ardından yaz gecesi insana huzurlu bir uyku ve huzur getirir. İnsana göre her şeye gücü yeten, gecenin kendisi sadece bir andır. "Yüzümden taze bir dere aktı. Gözlerimi açtım: sabah başlıyordu...".
Rus şairlerinin eserlerindeki en önemli temalardan biri, Anavatan temasıyla yakından bağlantılı olan doğa temasıdır. “Yerli doğaya duyulan aşk, kişinin ülkesine olan sevgisinin en önemli işaretlerinden biridir…” Bunlar, Rus manzarasını tarif etmede eşsiz bir usta olan yazar KG Paustovsky'nin sözleri, kalbi hassasiyet ve yerli sevgiyle dolup taşan bir yazar. Doğa.
Kim onunla aynı fikirde olmayabilir? Sevgili huş ağacınızın hayatıyla tek bir ruhta yaşamıyorsanız, Anavatanı sevmek imkansızdır. Anavatanınız yoksa tüm dünyayı sevemezsiniz. A. S. Puşkin, M. Yu. Lermontov, A. A. Fet, F. I. Tyutchev ve diğerleri gibi büyük şairlerin şiirlerinde dikkate alınan bu fikirlerdir.
Gerçek bir sanatçı olarak Puşkin, herhangi bir özel "şiirsel konu" seçmedi, ilhamının kaynağı tüm tezahürlerinde hayattı. Bir Rus olarak Puşkin, Anavatan ile bağlantılı her şey hakkında endişelenemezdi. Yerli doğasını sevdi ve anladı. Şair, her mevsimde özel bir çekicilik buldu, ancak en çok sonbaharı sevdi ve ona birçok satır adadı. "Sonbahar" şiirinde şair şunları yazdı:
Üzücü zaman! Ah çekicilik!
Elveda güzelliğin benim için hoş -
Solmanın muhteşem doğasını seviyorum,
Kızıl ve altınla kaplı ormanlar…
Şairin manzarası duyarsız bir görüntü değil, aktiftir, kendine has sembolik anlamda, anlamı. “Gürcistan'ın tepelerinde…” şiirinde hüzün sadece manzarada değil, şairin ruh halinde de parlıyor. Şöyle yazıyor: “Gece karanlığı Gürcistan'ın tepelerinde yatıyor…”. Bu satırlar, büyülü bir diyarın romantik bir rüyasını aktarıyor. Puşkin, güçlü tutkular ve duygular dünyasını tasvir ediyor.
Başka bir büyük Rus şairi M. Yu Lermontov'dan bahsetmişken, doğa görüntülerinde şairin her şeyden önce manevi deneyimlerine yazışmalar aradığını ve bulduğunu belirtmeliyiz. Rus halkını, anavatanını sonsuz seven yazar, anavatanının benzersizliğini incelikle hissetti. Doğa, şiirinde özgür bir romantik unsurdur. Şair için çevredeki dünyanın ahengi ve güzelliği, en yüksek adalet ve mutluluk ölçüsü burada yatmaktadır.
Örneğin, "Anavatan" şiirinde Lermontov, Rusya'ya, doğaya olan "garip sevgisini" yansıtıyor. Birkaç “beyazlatıcı huş ağacı” için tarlalara, ormanlara, iddiasız manzaralara olan aşktan oluşur. “Sararma alanı çalkalandığında ...” şiirinde, yerli genişliklerin, doğanın olduğu gibi şairi iyileştirdiği, Tanrı ile birliğini hissettiği gösterilmiştir:
O zaman ruhumun kaygısı kendini alçaltıyor,
Sonra alındaki kırışıklıklar birbirinden uzaklaşıyor,
Ve dünyadaki mutluluğu anlayabilirim,
Ve gökyüzünde Tanrı'yı görüyorum.
Bu konuda özel bir yer "Kafkasya'da Sabah" şiiri tarafından işgal edilmiştir. Şair, yıldızları, ayı, bulutları sevgiyle anlatır; Ormanlık dağların etrafında bir "vahşi peçe" sis rüzgarları:
Burada kayanın üzerinde yeni doğmuş bir ışın var
Aniden kızardı, bulutları kesti,
Ve nehir boyunca pembe ve çadırlar
Dökülen parlaklık ve burada ve orada parlıyor.
Şairde "mavi dağların zincirleri", "tepeler"in ne kadar derin bir duygu, ne kadar içten bir şefkat ve sevgi uyandırdığını hissediyoruz. Onlar, tüm Rus doğası gibi, Lermontov için Anavatanının düzenlemesiydi. Tüm bunları en az bir kez görseniz bu toprakları unutmanız mümkün değil emin olun şair. “Atavatanın tatlı bir şarkısı gibi” Kafkasya'ya aşık oldu.
Şairler II XIX'in yarısı yüzyıllar da genellikle doğa görüntülerine döndü. Şair-filozof A. A. Fet, "doğanın şarkıcısı" olarak da bilinir. Nitekim, şiirlerinde doğa incelikle yakalanır, şair durumundaki en ufak değişiklikleri fark eder:
Gece lambası, gece gölgeleri,
sonu olmayan gölgeler
Bir dizi sihirli değişiklik
Tatlı Yüz,
Dumanlı bulutlarda mor güller,
kehribar yansıması,
Ve öpücükler ve gözyaşları,
Ve şafak, şafak!..
(“Fısıltı, çekingen nefes…”, 1850)
Şair, eserinde ruhun her telini çalarak güzel bir müzik gibi ses çıkartır. "Tatlı yüz"deki değişiklikler ve doğadaki değişiklikler - bu tür paralellik Fet'in şiirlerinde tipiktir.
Fet'in şiirinde doğa ayrıntılı olarak işlenir; bu anlamda şaire yenilikçi denilebilir. Fet'ten önce, doğaya hitap eden Rus şiirinde genelleme hüküm sürdü, ancak Fet için her şeyden önce belirli ayrıntı önemlidir. Onun şiirlerinde bülbül, kuğu, tarla kuşu, kartal gibi şiirsel haleye aşina olan geleneksel kuşlarla değil, aynı zamanda baykuş, harrier, kız kuşu, hızlı gibi basit ve şiirsel olmayan kuşlarla da karşılaşırız. Örneğin:
Kuşları sesleriyle ayırt eden, üstelik bu kuşun nerede olduğunu da fark eden bir yazarla karşı karşıya olmamız anlamlıdır. Bu, elbette, sadece iyi bir doğa bilgisinin değil, aynı zamanda şairin ona uzun süredir devam eden ve derin sevgisinin bir sonucudur.
Söylenenleri özetleyerek, F. I. Tyutchev'in ünlü şiirine dönüyoruz "Düşündüğün gibi değil, doğa ...". Doğanın ilahi özünü anlamayan ve dilini duymayanlara öfkeli bir çağrıdır. Tyutchev, doğanın kendi yasalarıyla özel bir dünya olarak reddedilmesini ahlaki bir yoksulluk ve hatta çirkinlik işareti olarak görüyordu. Doğanın görüntülerinin şairin sözlerinde bu kadar önemli bir yer tutması tesadüf değildir (“İlk sonbaharda vardır ...”, “Okyanus dünyayı nasıl kucaklar …”, “İlkbahar sabahı”).
Bu nedenle, Anavatan hakkında, anavatanın doğası hakkında gerçek şiirler her zaman bir gurur duygusu uyandırır. Onlar her zaman moderndirler, çünkü gerçek insanlığın sönmeyen ışığıyla, ona, Dünyadaki tüm yaşam için büyük sevgiyle aydınlatılırlar. En güzellerinden birinin bizi ilgilendiren bir konuya değinen şiirler olduğunu ve ayrıca manzaranın Rus şairlerinin tüm lirik eserlerinin ayrılmaz bir parçası olduğunu söyleyebiliriz.
Dünyanın hiçbir edebiyatında doğa resimleri, Rusça'daki kadar önemli bir yer tutmaz. Edebiyatımızda doğanın ana karakter olduğu, eserin felsefi içeriğini belirlediği eserler var, Ostrovsky'nin "Fırtına" ve "Orman", Çehov'un "Kiraz Bahçesi", " sessiz Don» Sholokhov, Turgenev'in “Bahar Suları”, “Bezhin Çayırı”, “Orman ve Bozkır”. İsimler, bu eserlerde peyzajın rolünden bahseder.
Doğa teması, edebiyatımıza Zhukovski'nin romantik manzarasıyla giriyor. Şair, doğaya insan gibi bir ruh bahşeder, onu canlandırır; herhangi bir romantik gibi, doğanın koynunda hayal kurmayı sever, onda İlahi Olan'ın izini görür.
Akşam öldü... bulutların kenarları soldu,
Kulelerde şafağın son ışını ölüyor;
Nehirdeki son parlayan dere
Soyu tükenmiş gökyüzü ile birlikte soluyor.
Her şey sessiz: korular uyuyor, mahallede huzur var.
Eğilmiş söğütün altında çimenlere uzanmış,
Nasıl mırıldandığını dinliyorum, nehirle birleşiyor,
Çalıların gölgelediği bir dere.
Puşkin, çalışmalarında romantizmden gerçekçi bir dünya görüşüne uzun bir yol kat etti. Bu izlenebilir ve
manzara eskizlerinin doğası gereği. Örneğin, Puşkin'in güney sürgündeki çalışması, romantik bir doğa algısı ile karakterize edilir. Doğa, özgürlük, güzellik, büyüklük kavramıyla ilişkilidir. Puşkin'in romantizmi gökyüzünden, okyanustan, denizden, dağlardan - doğanın görkemli, görkemli ve aynı zamanda egzotik güzelliğinden - ilham alıyor.
Gün ışığı söndü.
Sis mavi akşam denizine düştü.
Gürültü, gürültü, itaatkar yelken.
Benim için endişelen, kasvetli okyanus...
Buna karşılık şu ayetler akla gelmektedir:
Burada nasıl göründüğüne bakın:
Bir dizi sefil kulübe,
Arkalarında kara toprak, düz yamaçlar,
Üstlerinde kalın bir gri bulut şeridi var...
Önümüzde, 19. yüzyılın ortalarında Rus sanatının karakteristiği olan tamamen gerçekçi, hatta sosyal bir manzara.
Lermontov için doğa da bir ilham kaynağıdır, bu, yaşamla, kusurluluğuyla, değişkenliğiyle, süreksizliğiyle uzlaşan güzelliktir. “Sarı alan çalkalandığında” şiirinde doğanın şairi nasıl sakinleştirdiğini, küçük boş yaşamdan rahatsız olan kalbi nasıl sakinleştirdiğini okuruz. Sonra şair tabiatla bütünleşince hayatın güzel olduğunu hisseder:
O zaman ruhumun kaygısı kendini alçaltıyor,
Sonra alındaki kırışıklıklar ayrılıyor, -
Ve dünyadaki mutluluğu anlayabiliyorum, -
Ve gökyüzünde Tanrı'yı görüyorum.
Lermontov'un, aslında ruhun samimi bir itirafı olan manzara eskizlerinin sembolik resimlerini temsil eden birçok şiiri vardır. Bunlar "Üç palmiye ağacı", "Yaprak", "Uçurum", "Çam", "Yelken" ve diğerleri.
Ama kırışıklıkta ıslak bir iz vardı
Eski Kaya. Tek başına
Derin düşüncede duruyor
Ve çölde usulca ağlıyor.
Ve Tyutchev'e göre insan doğanın oğludur, doğanın bir ruhu vardır ve ruhu kozmiktir. Doğa ve insan birdir. Hem doğanın hem de insanın iki ilkesi vardır: temel ve rasyonel - gece ve gündüz, ışık ve karanlık, gök gürültüsü ve sakin, minnettarlık ve homurdanma vb. İnsan, doğa karşısında hem büyüklüğünü hem de hayaletliğini, kırılganlığını hisseder:
Doğa geçmişi bilmez.
Hayalet yıllarımız ona yabancı.
Ve onun önünde belli belirsiz farkındayız
Kendileri sadece bir doğa rüyası.
Tyutchev doğa temasının anlamı ve farkındalığı hakkında çok şey söyleyebilir ve söylenenler bu konunun sadece bir yönüdür.
I. S. Turgenev'in çalışmasında bu temanın anlamı ve düzenlemesi üzerinde daha ayrıntılı durmak istiyorum.
Turgenev, insanda ve doğada güzel olan her şeyin şarkısını söyleyen bir yazardır. Ölçülülük, uyum, zarafet, zarafet onu sadece memnun etmekle kalmaz, aynı zamanda yaşam ve yaşamın anlamı için bir güç kaynağıdır. “Sadelik, sakinlik, çizgilerin netliği” - Turgenev'e ait bu sözler, doğa hakkındaki görüşleri büyük ölçüde belirler. "Avcının Notları"nda doğanın güzelliğine duyulan hayranlıktan gelen pek çok iyimserlik var. Ve Turgenev'in hikayelerindeki adam, doğanın bir parçası olarak güzeldir.
"Babalar ve Oğullar" romanında tüm aşk sahneleri çiçekli bir bahçenin fonunda gerçekleşir. seven insan güzel ve her zaman çiçek açan, kokulu doğa ile tamamlanır. Odintsova'nın odasında açılan pencereyi ve Bazarov'un aşk dürtüsünü hatırlayalım, Katya ve Arkady'nin aşk ilanını hatırlayalım, Fenechka bahçe çardaklarında bir buket sabah gülü ile, kendisi bir gül gibi görünüyor. Bir kadının güzelliği, doğanın güzelliğine benzer, ondan ayrılamaz ve tam da bu nedenle yaşam, saygı ve zevk hakkına sahiptir.
Turgenev'de bir erkeğin karakteri, bir kadına karşı tutumu, onu sevme ve hissetme yeteneği ile belirlenir. Bu beceri, olduğu gibi, yetenek ve doğanın nezaketi, onun değerleridir.
Aynı şey doğa için de söylenebilir. Doğa felsefi bir kategoridir. Doğanın duygusu karakteri belirler. Onun güzelliğini, önemini, onunla birliğini hissetmeyen kişi kusurlu, yalnız, sınırlı, yaşayamaz. Bazarov da bu yüzden ölüyor.
Romanın felsefi kavramını anlamak için sonsöz, Bazarov'un mezarının tanımı, mezardaki çiçeklerin görüntüsü çok önemlidir. Turgenev, Puşkin'in kayıtsız doğa kavramıyla tartışır. Hayır, tabiat hayata kayıtsız değildir, ama o kadar heybetlidir ki, insanın bütün ihtilafları ve iddiaları, bütün dramları geçici, önemsiz, gelip geçici görünmektedir. Sakinleştirir, barıştırır ve sonsuzlukla tanıştırır. Herkesi ve herkesi içine alır, affeder ve bağrına basar. Hem asi hem de uysal kalpler için bilge ve bağışlayıcıdır. Bir anne gibi... “Kalp mezarda ne kadar tutkulu, günahkar, asi gizli olsa da, üzerinde büyüyen çiçekler sükûnetle bakıyor bize masum gözleriyle: Bize sadece sonsuz dinginliği değil, o büyük dinginliği anlatıyorlar. “kayıtsız” nitelikte; sonsuz barıştan ve sonsuz yaşamdan da söz ederler...”
